On vient de connaître la journée la plus chaude de l'histoire de
France. Il est 03h23, j'ai chaud, je
dois bosser demain. Mais bon, écoutez, puisque je
vous aime bien, c'est parti pour faire un épisode de révision
complète en français pour le brevet de français que vous avez
littéralement demain je suis sauvage, vous écoutez paston
brevet et on est parti alors. Petite précision avant qu'on
commence, euh, je vais essayer de vous publier un épisode
demain matin alors je sais pas si je vais le mettre demain au
milieu de la nuit pour ceux qui se réveillent un peu tôt, un
petit truc à écouter juste avant d'aller à l'épreuve donc je sais
pas, je vais peut être le le faire poper à 05h00 6 h du matin
truc comme ça donc un petit épisode de 5 Min juste pour vous
rappeler les petits trucs. Euh et puis un petit vocal pour
vous accompagner quand même hein ?
Parce que mine de rien, je tiens à préciser que juste avant de
commencer cet épisode, j'ai vu que paston brevet était
actuellement le 3e podcast le plus écouté au niveau du pays
dans la catégorie des cours audio.
Le 3e voilà donc merci à vous tous et j'espère que vous allez
tout déchirer au brevet. Et 2e chose, j'ai reçu pas mal
de de questions en commentaires sur Spotify donc je vais essayer
de répondre, notamment pour une question qui m'a été posée sur
les propositions. Donc on va essayer de voir ça
dans cet épisode. Alors révision express du
programme de français, alors le programme de français, il faut
garder en tête que c'est pour l'épreuve de français.
Merci Einstein, l'épreuve de français en rappelle hein.
Vous allez avoir un texte slash, éventuellement une image, et
vous allez avoir ensuite des questions, puis la partie dictée
et enfin la partie rédaction. Donc j'ai déjà fait des
épisodes. Derniers conseils sur les
questions textes, derniers conseils sur la rédaction,
dernier Conseil sur la dictée donc je vous invite à aller
regarder sur la chaîne sur Spotify passe en brevet tout
simplement. Et au moment où on va essayer de
faire une récapitulation du programme de français, on va
aussi bien parler du fond. Que de la forme donc la forme ça
va être à quoi va ressembler le texte, est-ce que ce sera un
récit du théâtre, une poésie, une autobiographie, de
l'argumentation ? On en parlera juste après, mais
on va commencer avec les questions de on va dire les
questions de fond sur la langue française.
Alors on rappelle la notion de genre et la notion de registre.
Alors on en a déjà parlé dans le passe-temps brevet, le genre ou
les plus, comment dire et par extension le type de texte c'est
vraiment ce à quoi va ressembler.
Ouvrage donc en fait, vous allez le voir.
Donc les genres, ça va être typiquement le roman, la
nouvelle, le théâtre, la poésie, l'autobiographie, la lettre et
l'avantage de parler de forme. C'est pour ça que je parle de
forme, c'est qu'en fait le genre se reconnaît de lui même.
Une poésie. Vous reconnaissez la poésie du
premier coup d'œil, une pièce de théâtre pareil, une lettre
pareille, vous avez le nom, l'expéditeur, l'adresse, et
cetera. Et si on veut détailler un petit
peu plus, il y a également les types de textes, le type
narratif lorsque je veux raconter le type descriptif dans
ce que je veux décrire. Merci Émile Zola.
Le type explicatif lorsque je sois informé argumentatif,
lorsque j'ai envie de convaincre, injonctif, lorsque
j'ai envie de redonner. Et dialoguer lorsque je fais
tout simplement parler les personnages, donc en petite
précision quand même, qui peut être important.
Un même genre, par exemple un roman peut contenir à plusieurs
endroits du roman plusieurs passages.
Vous pouvez prendre un bouquin, un roman, mais le roman C'est
long et à certains moments ça va être plutôt de la description, à
d'autres moments ça va peut être plutôt de la narration, à
certains moments ça peut être des dialogues.
Donc voilà, Regardez en tête que ce n'est pas quelque chose
d'absolument figé. Vous allez avoir un extrait d'un
ouvrage le jour du brevet, vous n'allez pas avoir 1£ entier,
Regardez en tête. Éventuellement.
Mais bon, commencez pas à vous prendre la tête hein, je vous
dis ça pour que vous le sachiez. Si jamais on vous demande le
genre et le type, c'est bien sûr le genre et le type de texte qui
vous est présenté hein, vous pouvez pas apprendre tous les
livres qui existent. Encore heureux 2e notion sur les
registres éventuellement, qu'on appelle également les tonalités.
Donc là c'est un petit peu le message qui va être passé.
Et donc le registre, c'est un petit peu l'émotion qui va être
produit sur le lecteur, c'est à dire sur vous le jour où vous
allez lire le bouquin, ou du moins l'extrait de bouquin le
jour du brevet. Donc les principaux registres
qu'on a vu ensemble, il y a le registre comique, donc il y a
pour vocation de faire rire le registre tragique, pour inspirer
éventuellement la terreur et la fatalité.
Un registre pathétique qui inspire la pitié, l'émotion,
attention à ne pas confondre tragique, c'est la terreur, et
pathétique, c'est l'émotion et la pitié.
Le registre satirique, donc je critique en en me moquant, hein,
très très comment dire, très familier à Voltaire, le registre
lyrique pour exprimer ses sentiments, notamment dans le
poème, et le registre, notamment épique, pour faire grandir un
personnage, pour raconter des exploits.
Parlons maintenant du cours sur le narrateur et le point de vue,
donc on en a parlé dans Vincent Grovey, un narrateur, c'est
celui qui va narrer, c'est celui qui va raconter l'histoire.
À ne pas confondre avec l'auteur, l'auteur est celui qui
écrit, c'est l'être humain qui est en train d'écrire.
Alors que le narrateur c'est celui qui raconte l'histoire de
pas confondre les 2. Vous pouvez avoir un auteur qui
écrit, et c'est à travers le personnage principal qu'on va
raconter l'histoire. Ça peut être du coup un
narrateur avec une focalisation interne, donc narrateur interne
ça peut être un narrateur externe, donc à ce moment-là
tous les personnages sont des il, elle et cetera.
Il y a pas de jeu. Et dans cette notion de
narrateur externe, ça peut être soit une focalisation externe,
donc une vision extérieure comme une.
Comme une caméra quoi finalement, soit une
focalisation qu'on appelle 0, ou une focalisation omnisciente.
C'est à dire que là je sais absolument tout ce qui se passe,
donc je peux dire ce qui se passe dans la tête des
personnages, ce qui s'est passé avant, ce qui va se passer
après, et cetera. Donc gardez bien en tête quand
vous lisez le bouquin, posez vous la question qui est en
train de parler, est-ce que vous avez des marqueurs du narrateur
interne avec des Jeux Mans et cetera ?
Donc là c'est du cramé, ou alors est-ce que tout est plus ou
moins enfin. On a plus ou moins à la 3e
personne du symbolique ou du pluriel, et donc à ce moment-là
je n'ai pas de marqueur possessif pour dire je, donc
visiblement c'est pas un narrateur interne, donc c'est du
narrateur externe. Et pour aller plus loin, est-ce
que le narrateur a l'air de tout savoir à ce moment là ?
C'est un narrateur externe avec une focalisation omnisciente, ou
alors est-ce que le narrateur raconte comme quelqu'un qui
regarde la scène sans plus d'informations ?
Donc là c'est narrateur externe avec une focalisation externe
classique bien. Autre notion, celle des
énonciations et des niveaux de langue l'énonciation, c'est le
fait d'énoncer donc le fait d'avoir un propos l'énonciation,
on va se marquer par ça. Situation, c'est ce qu'on
appelle la situation d'énonciation.
Et donc là, la situation d'énonciation, c'est réussir à
répondre aux fameuses questions. Ce que vous avez dit dans
l'épisode d'avant en français, donc en anglais, c'est les
questions avec avec W, when, where, what et cetera.
Là, vous avez un peu la même chose, qui parle à qui ou
quand ? Et quoi ?
Qu'est ce qui est dit ? Donc en fait, vous répondez à
ces questions et vous arrivez à avoir plus d'informations sur la
situation d'énonciation ? Qui parle à qui, où, quand et
quel est le sujet de l'énoncé ? Donc qu'est ce qui est dit ?
Littéralement ? Et enfin vous avez la notion de
niveau de langue, donc le niveau de langue c'est un petit peu le
niveau de classe hein. Pour dire ça gentiment et pour
dire ça rapidement avec lequel vous vous exprimez, il y a le
niveau familier, c'est très souvent des propos à l'oral,
c'est vraiment des comment tu vas ?
Enfin bon j'ai pas envie d'être trop familier, je vais pas en
dire une bêtise mais voilà. Donc le niveau familier c'est
par exemple Oh là là mais qu'est ce que tu te fous de ma gueule ?
Un truc comme ça donc on peut éventuellement avoir de temps en
temps quelques petites insultes, mais c'est pas une obligation.
Vous avez également le niveau courant, donc là c'est pas
forcément hyper soutenu, c'est pas non plus hyper familier,
c'est on va dire un juste milieu et vous avez enfin le niveau
soutenu, donc là c'est très clairement.
Imaginez que vous parlez à Macron, quoi hein, c'est
vraiment comment vous de vous apprécier ?
Enfin non, je dis n'importe quoi, il est 4 h du MAT, y a la
canicule, j'arrive plus à réfléchir, mais en gros le
niveau soutenu c'est par exemple, veuillez agréer
l'expression de mes salutations distinguées.
Ça c'est du niveau soutenu. Si vous finissez juste le mail
en disant bonne soirée, bon c'est du niveau courant.
Si vous dites Bisou mon poteau, bon là c'est plutôt du niveau
familier les figures de style maintenant, donc là on est en
train de vraiment de faire 1 1 récapitulatif du programme, mais
avec les cours qu'on a commencé à faire hein, c'est un peu
logique, c'est dans l'ordre. Donc les figures de style vous
en avez 15000 les figures de style pour faire un comment dire
une une comparaison, des figures de style pour faire une
opposition, des figures de style pour faire une exagération, pour
faire une substitution, pour jouer avec les répétitions, pour
jouer avec la sonorité, pour jouer avec bon bref, vous en
avez plein. Donc on n'aura malheureusement
pas le temps de toutes les détails dans cet épisode, parce
que sinon il prendrait 1 h. Mais vous avez les cours de
figures de série qui ont été publiés précédemment avec mon
ami lechat. Donc vous avez la comparaison,
la métaphore, la personnification.
Vous avez l'allégorie, vous avez l'oxymore, l'antithèse,
l'antiphrase, vous avez la gradation, vous avez
l'hyperbole. Enfin bon.
Bref, vous en avez plein et si vous voulez avoir plus de
détails sur chacun d'entre elles pour éviter de faire un épisode
trop long, je vous invite à écouter la fin de l'épisode 6 en
français. Donc sur la figure de style
partie 2 où là j'en profite pour faire un récapitulatif de de
tout ce qu'on a vu. Et j'en profite pour préciser
que sur Spotify vous avez les petits chapitres vous savez
comme sur Youtube pour voir un peu partie un partie 2 ce qui
est dit au sein même de l'épisode pour savoir un peu si
vous voulez gagner du temps la partie que vous souhaitez
écouter. Enfin, dernière petite partie,
la partie sur les paroles rapportées, donc on avait vu
ensemble les paroles rapportées, les paroles directes,
indirectes, indirectes, libres et narrativisées.
Et on se rappelle, plus je passe du direct à la au narrativisé,
plus je suis en train de m'éloigner de l'autonomie du
personnage pour rentrer complètement dans la narration.
Donc le direct, ce sont les mots exacts, avec la ponctuation,
avec les Interjections, avec les hésitations, avec tout ce qu'il
faut, parce que j'ai littéralement les marqueurs du
discours direct, donc, avec notamment les guillemets,
j'ouvre les guillemets, et cetera. 2 points, ouvrez les
guillemets, le type indirect, Ben je n'ai plus mes 2 points,
ouvrez les guillemets, j'ai la subordonnée que ou QU
apostrophe, et donc je fais une concordance des temps pour
raconter au lieu de dire je sais pas, je pars, par exemple, je
pars demain, soval dit 2 points, ouvrez les guillemets, je pars
demain, ça c'est du di cours direct.
Par contre, si je vous dis soval dit qu'il partait demain, Ben
déjà vous voyez que Premièrement, j'ai perdu les 2
points, ouvrez les guillemets. Deuxièmement, à la place des 2
points guillemets, j'ai eu la subordonnée, que soval dit ?
Qu'il partirait demain. Donc là c'était QU apostrophe.
Et enfin dernière chose, la concordance des temps.
Je passe de sauval de pendre et les guillemets je pars demain à
Sauval a dit qu'il partait demain.
Donc là vous voyez hein ? Je suis passé en plus du présent
de l'indicatif à l'imparfait. Ensuite pour passer du direct
indirect, on a vu, on peut aller encore plus loin avec l'indirect
libre, donc là je n'ai bien sûr pas de guillemets, je n'ai pas
d'ouvrir les guillemets, et cetera, mais je n'ai même plus
le que, c'est à dire que même la comment dire le la
subordonnement que je la perds, donc là c'est même plus sauval a
dit qu'il partait demain, c'est juste sauval partirait demain
c'est c'est vraiment je raconte l'information en abrégeant et
enfin le narrativiser c'est excusez-moi dans le dans le
indirect libre, La Voix du personnage est à peine évoquée.
Donc on on raconte pas vraiment que c'est soval qui a dit ça, on
raconte plus ou moins l'information mais on rapporte
quand même les propos dans une dans une autre mesure.
Et enfin le narrativisé le Narrativisé vous avez
complètement bouffé, vous avez complètement phagocyté coucou le
SVT, vous avez complètement phagocyté du coup le discours et
donc c'est vraiment sauval parti demain, un truc comme ça quoi.
Donc bon là l'exemple n'est pas très parlant parce que c'est une
petite phrase, mais dans le Narrativisé vous pouvez vraiment
voir la différence avec un direct libre quand c'est un
grand discours. Qui est vraiment rayée d'une
traite ? Et vous voyez juste une phrase
quoi. Pour résumer quelque chose qui
normalement devait être une longue discussion.
Bah là pour le coup ça a été complètement narrativisé, donc
intégré dans la narration. Bien maintenant qu'on a vu
ensemble cette partie là on va arriver sur les grands genres
littéraires. Donc on va noter notamment
parler du récit et de la description du théâtre, de la
poésie, de l'autobiographie et de l'argumentation et de la
satire. Alors pour le récit.
Bon, c'est un schéma narratif assez classique hein, vous
pensez aux contes quand on était enfant, les contes de Cendrillon
et compagnie, donc une situation initiale, un élément
perturbateur qui vient déclencher ensuite les
péripéties, puis la résolution du conflit, enfin la situation
finale. Donc ça c'est vraiment le les
contes pour enfants, donc vous commencez au début par Il était
une fois, tout va bien, tout va bien, tout va bien bien jusqu'à
ce qu'il y ait une merde quoi. Donc l'élément perturbateur.
Ensuite, il y a l'animation, c'est un peu le cœur du film ou
le cœur du livre en l'occurrence, donc les
péripéties. Enfin vous résolvez le conflit
et enfin vous avez la situation finale, le classique, ils
vécurent beaucoup, ils vécurent heureux, pardon et eurent
beaucoup d'enfants, donc l'ordre de comment dire, du genre
littéraire, du récit. Bon bah c'est très souvent
chronologique hein. Il y a éventuellement des
retours en arrière avec des des comment dire des, des flashbacks
éventuellement, ou des avancées vers l'avant avec des
anticipations. Donc on peut éventuellement
avoir des poses, des scènes, des sommaires, des ellipses
notamment, et la description permet très souvent de faire
une. Pose donc au lieu de faire que
de la narration, très souvent on peut faire une comment dire une
un relais entre la narration et la description.
Donc vous racontez ce qui s'est passé, vous racontez les
péripéties, puis après le personnage va prendre la route,
et là vous en profitez pour raconter les fleurs qui tombent
sur l'autoroute pendant 3 pages, quoi.
Bon, je caricature un peu, mais voilà pour le théâtre alors le
théâtre c'est l'un des plus faciles à reconnaître, si ce
n'est le plus facile, donc c'est vraiment des dialogues sans
narrateur. Donc les pièces de théâtre hein,
vous les connaissez avec je sais pas moi Molière, pour ne citer
que lui. Donc des dialogues sans
narrateur, c'est vraiment fait pour être joué.
Le théâtre est normalement un genre vivant qui n'est pas
vraiment fait pour être lu, mais qui est fait pour être vécu,
pour être joué sur une scène de théâtre.
Le théâtre c'est trop bien. Donc pour le théâtre, Eh Ben
tout simplement il faut garder, il faudra garder en tête pardon,
certaines notions, donc la notion de réplique, donc je
parle, c'est une réplique hein. C'est un petit peu comme le
cinéma, vous avez les tirades lorsque le personnage s'exprime
sur une longue durée, donc c'est vraiment un.
C'est pour ça on dit Ah là là tu me fais une tirade, c'est à dire
que vraiment tu parles, tu parles, tu parles de façon un
peu un interrompue le monologue alors vous allez me dire c'est
quoi la différence entre une tirade et un monologue ?
Une tirade c'est je blablate, je blablate, je blablate, je
blablate, mais pour quelqu'un d'autre.
Donc en fait je ne suis pas seul sur scène, alors que le
monologue c'est vraiment raconter un truc et je suis seul
sur scène. Donc là c'est vraiment jouer
purement et uniquement pour le spectateur et non pas également
pour quelqu'un qui pourrait être sur scène avec nous.
Vous avez également des apartés, donc là les apartés, c'est le
personnage qui se retourne entre guillemets pour briser le 4e
mur, hein, comme on dit au cinéma, et qui là parle vraiment
au public. Et vous avez bien sûr la notion
de didascalie. Donc les didascalies, vous
pouvez les avoir avec des guillemets, pour les pardon, pas
des guillemets, vous pouvez les avoir entre parenthèses, vous
pouvez les avoir en italique, éventuellement avec des petits
tirets, donc les didascalies, c'est vraiment la, comment dire
les les, les consignes de l'auteur, donc du dramasurge
pour interpréter la pièce, donc les didascalies, ça va être.
En rentrant, en murmurant s'arrête un moment, se tient
droit, se cache sur la table. Donc c'est vraiment les
indications de comment doit être présent dans l'espace, comment
doit être joué ce texte, ce qui doit être lu, ce qui doit être
crié, ce qui doit être murmuré, et cetera.
Donc pas simplement sur le texte, mais aussi sur comment
le. Personnage doit être présent sur
scène, est-ce qu'il doit marcher, est-ce qu'il doit
courir, est-ce qu'il doit se cacher, est-ce qu'il doit jouer,
la surprise est-ce qu'il doit feindre, est-ce qu'il doit être
ironique, est-ce qu'il doit bailler, est-ce qu'il doit
sursauter, est-ce qu'il doit crier.
Donc vraiment les didascalies, c'est littéralement ça qui rend
le théâtre aussi vivant. C'est vraiment toutes les
indications pour permettre vraiment juste avec le texte,
d'avoir non seulement le fond, c'est à dire les répliques, mais
avoir également la forme, c'est à dire comment est-ce que je
dois le jouer ? Quelle prestance incarnée.
Et c'est ça qui fait du théâtre un genre si particulier.
Donc bien sûr, Regardez en tête la notion de double énonciation,
c'est à dire que la réplique va aussi bien parler au personnage
à vers qui elle est évoquée, hein, sauf si c'est un
monologue, ou éventuellement une une didascalie ou une pardon,
excusez-moi un aparté, et bien sûr que c'est donné également,
et au personnage sur scène encore une fois, sauf si c'est
un monologue ou un aparté. Et au public, là, pour le coup,
le public c'est toujours. Bien sûr, gardez en tête que le
fait de dire ce texte est une pièce de théâtre, ça ne vous
donne pas plus d'informations sur quel est, quel est quoi,
quel est le registre ? Bien sûr le théâtre c'est un
genre, mais le registre peut être multiple, alors le théâtre
ça peut être un truc qu'on a envie de se taire.
Eleven, bon, tout ce qui est racines et compagnie,
généralement les pièces de théâtre, c'est pas pour rigoler
derrière hein, on a vraiment envie de dire Oh là là c'est
trop triste, donc ça c'est vraiment un registre tragique,
alors que de l'autre côté on peut avoir un registre plutôt
comique. Donc encore une fois il y a pas
mal de pièces de. On va dire de Molière, je sais
pas moi, le maladie imaginaire, l'école des femmes, et cetera,
ou on est en train de lire le bouquin en mode en se tordant de
rire plus qu'on est en train de pleurer.
Alors quelques petites notions de vocabulaire, si
éventuellement vous avez le théâtre, hein, vous penserez à
moi pour le théâtre, si jamais vous avez une comédie, essayez
de repérer s'il y a éventuellement des comiques,
donc des comiques de répétition, des comiques de situation.
Donc c'est des choses assez bien définies qui permettent
d'entretenir un registre comique.
Par exemple, si la personne s'amuse à répéter et à répéter
et à répéter quelque chose, c'est un comique de répétition.
De situation ça peut être dans l'absurdité d'une situation.
On peut également jouer avec le quiproquo.
Quiproquo c'est très bien. Le quiproquo c'est quoi ?
C'est quand on pense parler de la même chose et qu'on parle
chacun de quelque chose de différent, donc ça Molière aussi
il aime bien jouer avec ça donc en fait vous allez avoir 2
personnages qui parlent et il y en a un qui va parler je sais
pas moi de de la femme de l'autre et l'autre qui va parler
d'une assiette et puis ils vont dire oui elle est si fragile, il
va dire Comment, comment oses tu parler de ça ?
Ah bah oui, j'avais l'habitude de la toucher tous les soirs
alors que l'un parle de l'assiette et l'autre pense
qu'il parle de sa femme, vous voyez ce que je veux dire ?
Et donc le quiproquo c'est vraiment quelque chose de hyper
Vu et revu en en comédie, donc il faut le savoir.
Si vous voyez qu'il y a cette forme d'incompréhension où les 2
personnages parlent de quelque chose de différent mais qui
pensent qu'ils parlent de la même chose, ça c'est du
quiproquo. Voilà vous cherchez pas, vous
cherchez pas 15 ans, donc là il y a un comique de situation,
voilà, apprenez à caser les mots, vous allez être jugé pour
une épreuve de français, c'est la première épreuve que vous
allez passer à un niveau national ?
Voilà, il y a un début à tous, j'ai confiance en vous les Lolo.
Mais gardez en tête que vous allez pas être évalué sur ce
qu'il y a dans votre tête, mais ce qu'il y aura sur la feuille.
Donc apprenez à bien écrire, faites des belles phrases,
ponctuations majuscules en début de mots, les virgules en début
de en début de phrase, les virgules comme il faut et
cetera, et mettez les bons mots s'il YA1 quiproquo dans le
texte. Dites pas ouais les les 2 persos
Bah en fait ils parlent pas de la même chose mais en fait ils
croient. Mais au fait genre oui ça c'est
0. Il existe un comique de un
comique de situation dans cette pièce, du fait du quiproquo qui
persiste entre les 2 personnages.
Voilà, parlez bien, jouez bien. Et les bons mots, les bons
phrases, les bons trucs, le correcteur ou la correctrice,
elle va passer ou il va passer 5 Min sur votre copie, hein ?
Donc essayez de le draguer et essayez de lui dire, Regarde
Monsieur le correcteur ou Madame la Correctrice, j'ai les bons
mots, je sais de quoi je parle en fait, c'est c'est tout con ce
que je suis en train de vous dire, hein, mais quand on
corrige une copie. On ne connaît pas la personne
qu'il y a derrière, donc si je vois une copie où c'est écrit,
Quiproquo, situation d'énonciation, genre théâtral,
registre tragique, enfin bon. Bref, je suis en train de
balancer des mots comme ça, mais je me dis OK, ça c'est quelqu'un
qui a bossé. Et au fait, dès que vous
commencez à vous dire dès le début, cette personne c'est pas
quelqu'un qui a juste de la chance, quelqu'un qui a
travaillé, Ben en fait, inconsciemment, vous allez
corriger la copie en se disant OK, je suis en train de corriger
la copie dans le premier de la classe, alors que si dès le
début ça commence à bégayer, ça commence à écrire dans tous les
sens, ça fait n'importe quoi et ça utilise des mots toujours
approximatifs. Je me dis bon.
Parce quelqu'un qui essaie de faire voilà, c'est c'est ça la
différence entre quelqu'un qui a 11 et quelqu'un qui A109 et demi
tout simplement bien. Donc le théâtre c'est bon, allez
qu'est ce qu'on rajoute ? On rajoute également la poésie
bien sûr, donc la poésie qui peut être en vers ou qui peut
être en prose, alors bon, si on vous met une poésie en prose,
euh franchement je souffle hein, parce que vraiment c'est qu'est
ce que vous voulez faire avec une poésie en prose ?
C'est nul, ça pue non c'est c'est pas que ça pue, c'est très
intéressant. C'est un peu chiant quoi, on va
dire Ça comme ça, une poésie en prod, donc en fait c'est que
c'est pas en vert, donc en fait ça ressemble un peu à un texte
classique, donc on va partir du principe qu'on ne s'intéressera
que à la poésie en vers, donc garder en tête les définitions,
le sonner avec le comment dire juste dans le vers d'ailleurs
lui même hein, avec le compte de syllabe donc est-ce que c'est un
alexandrin, est-ce que vous avez des quatrains qui sont associés
avec des Vous voyez ce que je veux dire ?
Donc en fait la structure générale avec tout le
vocabulaire sur la poésie, les vers, les strophes, les.
Rimes, le rythme, le comte de Syllabes, Euh, les Décasyllabes,
les Euh machins, les alexandrins, les sonnets, et
cetera. Donc tout ça, ça doit être bien
sûr maîtrisé sur le bout des doigts, avec également les
rimes. Comment sont les rimes ?
La poésie bien sûr, au même titre que le théâtre, je vous
dis, c'est une poésie, d'accord ?
Ah Ah Ah merci beaucoup, mais la poésie, ce n'est rien d'autre
qu'un genre, ça ne m'indique pas le registre, et donc derrière la
poésie peut avoir plusieurs registres, ça peut être une
poésie lyrique. Pour exprimer ses sentiments.
Une poésie engagée pour défendre une cause.
Donc encore une fois, la poésie, c'est une forme, c'est un genre,
ce n'est pas un fond, ce n'est pas un registre parce que une
poésie peut faire plein de choses.
Ça peut être une poésie pour raconter, une poésie pour
décrire une poésie pour raconter ses ses émotions et ses
sentiments, et cetera, et cetera.
Donc la poésie on aime bien jouer, alors vraiment la poésie
c'est vraiment la langue française prime hein, c'est
c'est vraiment le truc où on s'amuse à mettre plein de
figures de style, les comparaisons, et cetera.
Et surtout la poésie a quelque chose de très particulier, on a
envie de jouer sur la sonorité, très souvent les poèmes on peut
les lire, d'accord, mais on peut aussi des fois les chanter.
Et puis fun fact hein, il y a des poésies, c'est littéralement
les textes des chansons, donc en fait vous mettez une poésie,
vous mettez un peu de piano derrière et puis voilà, c'est
c'est c'est, c'est, c'est génial quoi.
Donc vu que vous pouvez mettre un petit peu de musique
derrière. Bah automatiquement euh, la
poésie va. Euh comment dire va également
jouer avec des figures de style qui jouent sur la sonorité.
Comment on appelle les 2 figures de style qui jouent sur les
sonorités bien vues, ce sont les allitérations et les assonances.
Voilà trop bien allitérations qui jouent avec les Cansonnes
assonances qui jouent avec les voyelles.
On se rappelle l'ordre alphabétique allitérations avec
les cansonnes. La première lettre dans l'ordre,
hein, le L et le C, et les assonances avec les voyelles S
et V, 2e lettre dans l'ordre, vers la fin.
Donc voilà, la poésie c'est trop bien, c'est génial, et en plus
d'être vraiment le repère, c'est aussi là où on s'amuse à jouer
avec pas mal de jeux de sonorité et on met tout ça en musique.
Donc voilà, franchement, la poésie c'est trop bien.
En plus ça fait de la musique, ça fait.
Alors c'est quoi vu que d'accord, on va s'amuser un
petit peu avec le piano vu qu'on parle de musique.
Là on s'est mis comme on peut à 03h00 51 du matin.
Bon, bref, donc on reprend après cette partie interlude sur la
sonorité et sur les musiques. Donc le récit c'est bon, le
théâtre c'est bon, la poésie c'est bon, on va parler de
l'autobiographie, Bon autobiographie vous allez me
dire, faut pas non plus avoir inventé la Lune autobiographie
vous avez un peu la réponse dans le nom, donc c'est littéralement
la biographie qui a été réalisée par l'auteur lui même, et donc
nécessairement qu'est ce que vous allez avoir comme
contexte ? Enfin qu'est ce que vous allez
avoir ? Pardon comme indice, Ben.
Déjà, il y a la narration centrée sur la vie du
personnage. Vous pouvez avoir également du
coup, euh. Une particularité dans
l'autobiographie, c'est la particularité où l'auteur est le
narrateur. Je vous avais dit plus tôt,
l'auteur et le narrateur, il faut les distinguer.
Bah non, dans l'autobiographie, c'est quelque chose d'assez
particulier parce que l'auteur est le narrateur et c'est lui le
personnage principal qui raconte sa vie.
Donc ça peut prendre plusieurs formes, ça peut être une
autobiographie classique, ça peut être un journal intime, ça
peut être des mémoires, un autoportrait, ça peut être fait
sous forme de lettres éventuellement.
Donc bien sûr, l'écriture se fait à la première personne, et
on essaie de chercher la sincérité, l'introspection.
Enfin, on n'est pas dans un narrateur qui sait tout sur
tout, on est dans un narrateur qui sait tout sur la vie du
narrateur lui même, c'est à dire de l'auteur, parce que c'est une
autobiodographie. Bien bon, pas très intéressant
ma foi. Et on arrive enfin sur
l'argumentation et la satyre là c'est beaucoup plus intéressant
l'argumentation, donc le fait d'argumenter, le fait d'évoquer
des arguments pour faire en sorte de convaincre la personne.
Alors je fais la le petit rappel hein.
Convaincre quelqu'un ça se fait sur le principe de la raison
avec les arguments, alors que persuader quelqu'un ça se fait
sur le principe des émotions, donc ce n'est pas vraiment la
raison. J'essaie de te persuader de
faire quelque chose. La persuasion, ça se fait avec
de l'émotion, avec de la pitié, avec de la joie, avec de
l'amour, avec de la haine. Je ne cherche pas vraiment à
faire appel à ta raison. Je cherche à faire appel à ta
passion. Alors que dans l'autre côté,
quand je parle de convaincre, là je dois vraiment.
Vaincre le con, donc je dois vaincre.
Je viens de trouver ça trop fier de moi à 04h00 du matin, donc
j'ai vraiment envie d'évoquer des arguments qu'on crée,
valides et rationnels, pour essayer de faire pencher la
balance de mon côté. Donc l'argumentation va avoir
une thèse qui sera défendue, avec bien sûr des arguments qui
sont les raisons pour le faire, et bien sûr de temps en temps
des exemples. Alors ce que je suis en train de
vous dire, c'est ni plus ni moins que le principe d'une
dissertation en philosophie ou en français.
D'ailleurs, dans 2 ans, vous avez les épreuves anticipées de
français hein ? Je prends un petit peu d'avance.
La dissertation c'est ça, c'est défendre une thèse.
Alors c'est thèse, antithèse, synthèse éventuellement, et vous
avez du coup des arguments qui sont étayés par des exemples.
Enfin c'est vraiment l'argumentation.
En One on One vous dites voilà l'argument, vous vous basez sur
un exemple et après vous continuez enfin c'est c'est
vraiment genre le truc classique.
Donc c'est à peu près ça l'argument réussir à tenir une
thèse avec des arguments, c'est à dire les raisons illustrés par
des exemples et reliés par des connecteurs logiques.
Donc on peut parler d'une argumentation directe, donc on
dit clairement son idée versus une argumentation indirecte.
On va passer par une fable, par un conte, par une satyre.
Donc l'argumentation directe, vous le voyez dès le début.
Par exemple Victor Hugo qui a enfin qui a mené quand même
plusieurs combats. L'un des combats sur lequel il
est encore jusqu'à ce jour le plus connu, c'est l'abolition de
la peine de mort. Donc Victor Hugo était un
fervent alors opposant à la peine de mort et donc un fervent
défenseur de la de la, de l'abolition de la peine de mort.
Et on peut avoir dans l'argumentation indirecte plutôt
tout ce qu'on avait vu ensemble dans les figures de style quand
je parlais de l'antiphrase, c'était très exactement pendant
le comment dire, notamment pendant le siècle des Lumières
avec Voltaire, notamment la Satyre, donc le fait de prêcher
le faux pour avoir le vrai. Enfin excusez-moi, c'est pas
prêcher le faux pour avoir le vrai, c'est dire le contraire de
ce qu'on pense donc vraiment, la SATYRE, l'ironie, avec bien sûr
la fameuse figure de style qu'on appelle l'antiphrase, dire le
contraire de ce qu'on pense pour faire véhiculer le message.
Donc voilà, argumentation directe.
Je dis clairement quelle est mon opinion ?
Argumentation indirecte c'est le fait de dire le contraire en
faisant genre de pas y toucher pour justement réussir à
convaincre le personnage. Ou éventuellement on passe par
quelque chose d'illustré donc par exemple les caractères de la
bruyère. Les fables de la Fontaine, donc
on va passer sur des fables avec des animaux, hein ?
Très clairement, le corbeau et le renard, et cetera.
Donc on va illustrer son argument sans vraiment dire
directement ce qu'on pense, donc, soit en changeant
littéralement le propos, en faisant une antiphrase, donc
avec la satyre, soit en passant par des récits imagés, par des
récits animaliers, par des fables, par des contes, et
cetera. Donc tout ça c'est de
l'argumentation indirecte, bien. On a vu la forme, on a vu les
différents types de registres. On va faire un petit point sur
la langue française. À part vous parler, on va
commencer par la notion du champ lexical.
Alors le champ lexical c'est plusieurs mots qui rapportent à
une même idée. Donc c'est très clairement ce à
quoi on a recours quand on joue au jeu undercover Mister White.
Donc si par exemple je vous dis noir, obscurité, ténèbres,
ombre. Truc comme ça je suis dans le
champ lexical de la nuit ou alors le champ lexical de
l'obscur. Le champ lexical des donc là le
champ lexical c'est l'ensemble de mots qui me permet du coup
d'avoir une même idée ou qui se rapporte à une même notion.
Alors ça c'est très important parce que quand on commence à
vous poser des questions sur le texte, vous avez vraiment genre
2 grands amis. Le premier ami s'appelle les
figures de style, le 2e ami s'appelle le champ lexical.
L'auteur a réussi à démontrer ceci ou cela parce qu'il a
utilisé, et là vous citez la figure de style, la comparaison,
l'allégorie, la métaphore, l'oxymore, l'assonance,
l'allitération, l'hyperbole, la gradation, et cetera, et cetera.
Et vous avez un 2e truc, l'auteur, ou du moins le
narrateur. Enfin l'auteur, pardon, parce
que c'est lui qui écrit. L'auteur a recours au champ
lexical. De l'obscur, le champ lexical de
l'amour, le champ lexical des ténèbres, le champ lexical de la
joie, et cetera, pour témoigner du sentiment.
Alors ça vraiment, c'est du tout cuit quand vous passez le
brevet, ce sera encore du tout cuit quand vous allez passer les
anticipes français Hein, il faudra juste réchauffer vite
fait en mode plat Picard, mais vraiment c'est c'est tout con
hein, vous essayez de démontrer un truc ?
Oh Regardez moi ça. L'auteur a utilisé une assonance
pour montrer vraiment l'importance de telle ou telle
chose. L'auteur a eu recours au champ
lexical de l'amour, de la violence, de la guerre, de la
paix, et cetera pour illustrer telle ou telle chose.
Enfin vraiment, le Français, vous prenez trop la tête en vous
disant c'est une matière littéraire, Oh là là, il faut
que je fasse des trucs, c'est du scientifique déguisé en
littéraire. En fait, les choses qu'on vous
demande sont très carrées, c'est comme des maths, il faut faire
ça, il faut faire ça, il faut faire ça, c'est juste qu'on vous
le dit pas, il faut le savoir. Vous savez ce qu'il faut
trouver ? Vous cherchez un champ lexical
qui traîne par là, vous cherchez une figure de style et c'est du
tout cuit. Enfin vraiment, vous tapez une
mention très bien juste avec figure de style et champ lexical
hein, c'est pas la peine bien champ lexical, on est bon alors
là parce que je lis les messages que vous me lisez, alors je vais
repartir vite fait sur le compte Spotify et je vais vous dire
exactement qui c'est quoi m'avait mis le message.
C'était un commentaire que j'ai reçu tout à l'heure de la part
de. Rina qui m'a écrit Bonjour
Monsieur je vois vos vidéos assez tard et vous expliquer
incroyablement bien merci si vous voyez mon message avant le
brevet, est-ce que vous pouvez faire un cours sur les 4 types
de propositions quand vous en 3e vous êtes mon dernier espoir ?
Merci à vous. Eh Ben écoute RINA on va être le
dernier espoir et on va essayer de t'aider avec un peu de chance
un peu. Demande aussi alors pour les 4
propositions donc la question qui vient de m'être posée alors
déjà on va un peu planter le décor.
Une proposition c'est un groupe de mots organisés autour d'un
verbe conjugué. Donc une phrase simple, une
proposition, une phrase complexe, plusieurs
propositions. Et pour relier les propositions
on peut utiliser soit la juxtaposition, donc une virgule
ou un point-virgule, soit la coordination.
Donc je rajoute un mais ou et donc Or ni car donc une
conjonction de coordination soit la subordination.
C'est à dire que vous allez avoir littéralement une
proposition qui va dépendre d'une autre.
Et donc c'est dans ce critère là qu'on retrouve les 4
propositions dont a parlé RINA dans la question.
Donc je rappelle. Vous allez avoir plusieurs
façons de faire en sorte que les propositions se suivent, soit le
simple fait de mettre une pauvre virgule, c'est la juxtaposition,
soit le fait de rajouter une conjonction de coordination.
Mais où est donc ornicar ? C'est la coordination, donc ça
c'est le plus facile. Soit c'est la subordination.
Et quand je regarde la subordination, j'ai 4
propositions de subordination, donc 4 propositions subordonnées
qu'on doit connaître, la subordonnée relative, la
subordonnée conjonctive, complétive.
La subordonnée conjonctive, circonstancielle et enfin, la
subordonnée interrogative indirecte.
Alors vous allez me dire que je vous parle pas français, mais en
fait c'est du Français, c'est juste que c'est déguisé, parce
que c'est pas plus compliqué que ça.
On commence avec la première, la subordonnée relative, donc elle
va être introduit par un pronom relatif qui que don ou accent,
lequel, et cetera. Et donc le repère est
relativement facile, ça vient compléter un nom, par exemple,
la rose que tu m'as offerte est belle.
Donc là je viens juxtaposer 2 propositions, la rose que tu
m'as offerte, la rose est belle, je ne mets pas une
juxtaposition, la rose que tu m'as offerte, virgule, la rose
est belle. Je ne mets pas une coordination
parce que ce serait un peu bizarre, je mets une
subordination, et ce n'est pas n'importe quelle subordination,
c'est la subordination relative et donc j'introduis justement un
prenant relatif. Donc vous avez qui que dans où
et lequel, et donc vous avez littéralement.
La relative, donc vous avez littéralement la première
proposition qui se rapporte à la 2e par rapport relatif, parce
que vous avez justement un prenant relatif.
Donc la rose que tu m'as offerte est belle.
J'ai réussi à pardon, j'ai réussi à subordonner pardon 2
propositions de façon relative, bon d'accord, 2e subordonnée, la
subordonnée conjonctive, complétive et là, c'est du tout
QI. Il faut juste rajouter la
conjonction que. Mais là, je ne complète pas un
nom, je complète un verbe, donc ça devient, je pense que tu
viendras. Vous voyez que dans le premier
exemple subordonnée relative, j'ai utilisé le que la rose que
tu m'as offerte est belle, et dans la 2e que j'ai citée, la
subordonnée conjonctive complétive, j'ai également
utilisé un que je pense que tu viendras.
Sauf que lorsque c'est un mauvais jeu de mots, sauf que
lorsque j'utilise une subordonnée relative, le que.
Il est là pour compléter un nom, la rose, la chaise, le piano, la
table, et cetera, et cetera, alors que la subordonnée
conjonctive complétive comme ça, on a dit qu'elle complète, mais
elle complète un verbe. Cette fois-ci, c'est, je pense
que tu viendras. Je doute qu'il t'ait aimé, je
pense qu'il va arriver en retard.
Je rajoute le que, mais non pas pour compléter un nom
subordonnée relative, mais pour compléter un verbe conjonctive.
Complétive bien. 3e subordonnée, mon Dieu, qu'est ce qu'il fait
chaud, c'est insupportable, il fait genre 40° Ah 3e
subordonnée, la subordonnée conjonctible circonstancielle.
Donc là elle sera introduite par une conjonction, parce que quand
si bien que pour que et donc là comment vous faites pour vous
repérer ça vient compléter de façon circonstancielle, c'est à
dire que je peux le supprimer et je peux le déplacer dans la
phrase donc un exemple, quand la nuit tombe, le hérisson sort.
Je peux dire le héris s'en sort quand la nuit tombe, je peux
changer l'ordre, alors que dans l'exemple d'avant, je pense que
tu viendras. Vous pouvez pas changer l'ordre,
vous pouvez pas dire que tu viendras, je pense.
Enfin, à moins que vous voulez vous la jouer en mode je suis
maître Yoda, donc vous voyez un petit peu comment ça marche.
Vous avez toujours un point commun et une différence.
Le point commun entre la une et la 2, entre la relative et la
Conjonctive complétive dans les 2 cas, je peux avoir le que.
D'accord, sauf que dans le premier, ça vient compléter un
nom subordonnée relative, un nom NOM, et dans la 2e Conjonctive
Complétive, ça vient compléter un verbe.
Ensuite, entre la 2e et la 3e, et Ben entre la 2e et la 3e, ou
du moins juste la 3e. D'ailleurs, oui, vous avez une
conjonction, parce que quand ? Si bien que pour que.
Donc déjà, ça vous aide quand même pas mal, mais en prime du
reste, vous avez quelque chose qui vous donne juste un
complément de circonstance. Ça n'est pas du tout une
conjonctive, c'est juste une. Comment dire, c'est pas une,
c'est pas une conjonctive complétive qui vient compléter
le verbe, c'est une conjonctive circonstancielle qui vient juste
donner une circonstance. Donc quand la nuit tombe, le
hibou chante ou le hérisson dort ou le hérisson.
Enfin bon. Bref, on s'en fout, mais en
gros, quand vous avez des exemples de la sorte.
Garder en tête plusieurs questions, Premièrement, est-ce
que ça complète un nom ou un verbe ?
Deuxièmement est-ce que ça me rapporte des informations sur
une circonstance, Troisièmement, est-ce que je peux supprimer ou
déplacer dans la phrase et donc en fonction des réponses, vous
savez un peu comment vous retrouver et enfin la dernière
c'est on va dire un peu la plus facile, interrogative,
indirecte, donc là je rajoute, du moins c'est introduit par une
interrogation, donc par un mot interrogatif, si pourquoi,
comment ce que et donc là qu'est ce que je vais faire ?
Je viens compléter un verbe d'interrogation par exemple.
Il se demande si tu viendras, donc là, c'est relativement
simple, vous entendez l'interrogation, il se demande
si tu viendras. Donc on n'est pas dans un
discours direct parce qu'il n'y a pas eu les 2 points.
Les guillemets d'accord, mais plus largement, vous voyez que
même si on a 4 en vrai, c'est assez facile à retrouver.
La première subordonnée relative vient compléter un nom, la rose
que tu m'as offerte est belle, la 2e Conjonctive Complétive
vient compléter un verbe et je ne peux pas le supprimer, je ne
peux pas le déplacer, je pense que tu viendras.
La 3e, quand j'entile circonstanciel, ça me donne des
circonstances, donc je peux le supprimer, je peux le déplacer,
c'est moins grave et ça se fait beaucoup plus facilement.
Quand la nuit tombe, le hibou sort, quand le quand le soleil
est couché, les étoiles scintillent, un truc comme ça.
Et enfin dernièrement l'interrogative indirecte, je
sens littéralement une interrogation et je viens
compléter un verbe d'accord, mais de façon interrogatoire, je
viens compléter un verbe d'interrogation.
Il se demande si tu viendras, elle se demande quand tu
partiras et là vous sentez l'interrogation.
Donc l'astuce pour ne plus comprendre la relative complète
un non, c'est la plus facile. La Complétive et l'interrogative
indirecte complète un verbe. Elles répondent à quoi ?
Et enfin la circonstancielle, elle se reconnaît parce qu'on
peut la supprimer et la déplacer, c'est un vœu, la seule
qui peut se faire tailler facilement, donc vraiment posez
vous la posez vous la question, est-ce que je complète un nom ou
un verbe ? Si c'est un nom automatiquement
celle relative, posez vous la question de est-ce que je peux
la supprimer ou la déplacer sans grand problème ?
Donc là c'est juste de la circonstance, donc c'est une
subordonnée complétive circonstancielle.
Et enfin, entre la Complétive Conjonctive et la comment dire
l'interrogative indirecte, posez vous la question de.
Bah de si ça pose une question, littéralement.
Donc franchement c'est pas la fin du monde, c'est assez facile
quelque part, il faut juste garder en tête les petits noms
relatives, Conjonctives Complétives, Conjonctives
circonstancielles et enfin interrogatives indirectes.
Ouh là là, j'ai plus de salive, il est 04h30 du matin, il faut
que j'aille dormir. Et enfin, dernier petit sujet
pour la révision express, la notion de réécriture.
Alors ça mine de rien, ça tombe quand même assez souvent dans
les questions, donc on va vous demander de réécrire, de
transformer. Ça peut être de changer de
temps, ça peut être de changer la personne, il faut passer d'un
narrateur externe, d'un narrateur interne, il faut
passer du féminin au masculin, il faut passer au pluriel, il
faut passer à ceci, il faut passer à cela.
Et donc là la règle c'est tout simplement, c'est un peu con
hein, mais lisez bien, la consigne est-ce que vous devez
changer de temps, est-ce que vous devez changer de discours ?
Et donc là rappelez-vous, discours direct, discours
indirect libre, et cetera. Gardez en tête la conjonction
excusez-moi, gardez en tête la concordance des temps, si vous
changez de temps et que tout passe au passé, ne venez pas me
faire popper du futur entre les 2.
Gardez en tête l'accord en genre et en nombre si tout doit être
au féminin pluriel, n'oubliez pas hein, les E et ES, et
cetera, si ça devient au pluriel, il faut rajouter les s,
si ça devient au singulier, il faut enlever les s, les
pluriels. Attention, c'est pas toujours
avec un s, c'est pas un cheval des cheval hein, s'il te plaît
c'est un cheval des chevaux, donc essayez de faire attention
à tout ça, la concordance des temps, les nuances de discours
direct, indirects, notamment avec les comment dire les, les
parenthèses, les guillemets, la conjonction de coordination.
Gardez en tête également le fait d'accorder en genre et en nombre
et essayez de pas trop paniquer. Hésitez pas éventuellement à
noter ça tranquillement sur le brouillon pour éviter de faire
une bêtise donc il me reste plus qu'à vous donner quelques petits
conseils le jour même. Donc ça je vais enregistrer
l'épisode peut être demain parce que là il faut que j'aille
dormir et je vous le mettrai pour quelques heures avant le
début de l'épreuve de brevet. En tout cas si on ne se reparle
pas aussi vous ne m'écoutez pas avant, tout va bien se passer.
Je sais que vous stressez, je sais que vous êtes en pleine
panique, c'est la première fois que vous passez un examen au
niveau national. Il y en aura d'autres après vous
allez passer les anticipés français, vous allez passer le
bac, vous allez rentrer dans une école ou à la fac, vous allez
faire 1BP, vous allez faire un deus, vous allez faire des
brevets, vous vous pouvez faire plein de trucs et c'est peut
être la première fois mais je vous rassure ce sera pas la
dernière et après vous prenez l'habitude, dormez bien,
stressez pas, dites vous que vous allez passer juste un
Random devoir maison et franchement vous allez voir que
vous allez beaucoup plus, ce qui fait que vous allez beaucoup
moins stresser en vous disant que ça va être quelque chose de
relativement tranquille. Et j'ai envie de dire, même si
vous prenez la mesure du fait que vous passez le brevet et
franchement. C'est c'est trop bien genre
c'est génial quoi, c'est vraiment genre l'aboutissement
de votre collège c'est quand même pas rien donc hésitez pas à
profiter du moment. On se dit à très très bientôt
pour les autres épisodes, ensuite il y aura le weekend
donc bon on aura le temps de de réviser encore tranquillement.
Je pense que je vais vous faire éventuellement une petite une
petite correction du brevet de français le soir même, je sais
pas si c'est une bonne idée ou pas.
Euh ou peut être que vous voulez passer carrément autre chose et
donc on fera plutôt des révisions d'histoire géo, de
maths et de physique chimie et de SVT du coup mais SVT
l'épisode est déjà sorti any way ?
L'épisode est déjà beaucoup trop lent.
Prenez soin de vous à très vite c'était passe-temps brevet je
suis sauvage et je vous dis à la prochaine bisous.