Dirígete, es que necesitamos música, necesitamos música
porque esto va a empezar. Está empezando bienvenidos,
muchísimas gracias por estar aquí. ¿8020 el podcast de Reason
Why están los fotógrafos profesionales en Instagram?
¿Es la fotografía publicitaria un arte?
Hay algo más ahí en en la fotografía publicitaria que nos
aporta ese kraft que todos necesitamos.
Las cámaras réflex siguen estando vigentes.
De todo esto vamos a hablar hoy, hoy vamos a hablar como ha
quedado Claro ya, de fotografía, fotografía publicitaria de
llevamos una semanita de parón ha sido por unas buenas causas y
volvemos, volvemos a la carga. ¿Y para hacerlo hoy nos acompaña
Mauro Fuentes Photomath, hola, qué tal?
¿Las cámaras réflex siguen estando en vigor o vamos todos a
iPhone reflex? A lo mejor no sin espejo están
cogiendo cada vez más más tracción, teléfonos todos
tenemos uno en la mano, con lo cual pues la Cámara que tiene
esa es la más útil. Pero si hablamos de algo
profesional, evidentemente no solamente reflex, hablamos de
medios, formatos y hablamos de de cámaras más serias.
Pero bueno, creo que que eso en la fotografía publicitaria sigue
existiendo y no va a dejar de existir, no, eso está Claro.
Aunque nos quieran vender que los teléfonos móviles pueden
hacer lonas gigantes en grandes ciudades.
¿Bien, no te crees? ¿Entonces eres polla, no?
Si me lo creo YY ahí está bueno la gráfica, no, no, y está ahí,
la gráfica Estado ha estado colgada y además hombre, si la
foto en este caso estoy hablando de una foto que hizo eugenio
recuenco que ha sido la fotografía móvil más grande del
mundo, puesta en una lona, la foto habla por sí sola, pero
bueno, la hubiera podido hacer con una caja de galletas y un
agujero en el centro, o sea, es que.
¿Eugenio la puede hacer con lo que sea, yo creo que hay una
cosa que siempre digo yo, que no es la Cámara, es el el camarero,
no? Y al final la herramienta lo
único que te puede dar es una calidad final.
Diferente, pero también es verdad que hay determinado tipo
de fotografía que precisa de una herramienta técnica
especializada, pero bueno, eso es es lógico.
¿Bueno, como veis, estamos empezando muy fuerte, hoy
también nos acompaña Miguel Pereira, cofundador y presidente
ejecutivo de Darwin Social noise y sobre todo, y muy
especialmente, hoy fotógrafo, Hola Miguel, Hola, qué tal?
¿Por qué nos has dicho que antes de Fraile Fuiste fotógrafo?
Eso es. ¿También eres baile, no?
Obviamente era una metáfora, pero bueno, muchas gracias por
estar aquí Miguel Placer. ¿Cómo ves lo de toda la Cámara?
¿Toda la fotografía ya se reduce a lo que tienes en tu bolsillo o
todavía no? Cada vez más.
Yo estoy de acuerdo con lo dicho con lo que ha dicho Mauro.
Yo, de todos modos soy nostálgico y sigo usando cámaras
no solo réflex de espejo, sino incluso de de película y tengo
ahí mi mami ya 7 que la saco de vez en cuando por puro placer,
pero estoy totalmente de acuerdo que ahí van los tiros.
Bueno, pues ya hemos hecho la introducción y por supuesto que
lo estabais esperando. No os pongáis nerviosos, todo
está controlado para hablar de fotografía.
¿Me acompaña Natalia Marín, hola Natalia, hola a todos, qué tal,
oye, cómo te ha parecido esta entrada, EH?
¿Que en honor a manu en honor a manu, me ha encantado que
siempre nos dice empezar ya ha empezado, ya hemos empezado
primero con los invitados, qué te parece?
Fenomenal, útiles, como siempre, me das 5 estrellas por la
introducción, sí te doy 5 estrellas en itunes 5 estrellas
en itunes como las que nos tenéis que dar.
¿Joe como el helado, EH? Bueno, 5 estrellas como las que
nos tenéis que dar en itunes para que Mauro levanta la mano.
Lean, ojo, ojo a ver con chicha pero sin jamón que yo he venido.
Yo venido por el jamón y no hay mira entre que Mauro venía por
el jamón y hoy no había jamón, había otras cosas YY lo de
Miguel se puede contar. Miguel, atención todo el mundo.
Miguel Pereira nos va a contar cómo ha llegado hasta aquí.
¿Miguel, Por qué estás hoy en el podcast?
Esto va a reforzar mi reputación de tipo despistado y no sé, no
sé dónde viene. ¿Estaba en San Sebastián, en el
en el club de creativos, estaba ahí con con Elizabeth y con
Natalia, y estamos hablando y me dicen, Ah, pues el jueves
tenemos el podcast con Mauro Fuentes YY 20 y dije yo, ah,
pues que pues qué? Bien yo si si me habla de
fotografía yo voy, entonces en mi en mi cabeza se dibujaba un
pequeño estudio con un público YY yo era parte del público
aplaudiendo, y digo, pues voy allí y veo a Mauro, no tomo una
cerveza y veo el podcast, lo veo en directo y es parte de la
experiencia. Cuando llega aquí mi sorpresa es
que miro alrededor y éramos nosotros cuatro, ya había un
micrófono sospechosamente delante de su boca, unos
auriculares en sus orejas. ¿Me dice Miguel, pero que yo no
voy a hablar, por qué me pones el micrófono?
¿Y Claro, yo pensaba que estaba de broma, no?
No. Bueno, que sea lo que Dios
quiera, que aquí estamos, aquí estamos para todo.
Miguel, no podías faltar en el en el podcast, por supuesto,
estabas invitado a participar y así lo van a escuchar todos
nuestros oyentes. ¿Vamos con vamos a meter ya
chicha? Vamos a hablar de Kraft, que
venimos que venimos. Además pues acaban de entregar
el gran premio al CDC. En el que el CRAFT es uno de los
valores fundamentales de una campaña.
Además, en el caso de Adolfo Domínguez, o sea, el crack está
muy presente en en la publicidad.
¿Hasta qué punto la fotografía es es importante para que
consigamos un buen kraft en en nuestras campañas publicitarias?
En nuestra industria venga, vamos allá.
Bueno, yo creo por tirarme al río.
Yo creo que el CRAFT es, me encanta que el C para empezar,
que el CC tenga esa sección de CRAFT que divida entre CRAFT e
ideas, a mí me parece un gran acierto y además diferencial y
en en ningún festival que yo conozco es así esa división no,
yo creo que el el Kraft es algo que con toda este mundo digital.
¿Parece que se le se le presta menos atención, porque parece
que la tecnología sustituye el oficio de alguna manera no?
Y sin embargo, es tremendamente importante, qué qué importante
es saber planificar la producción de un shooting, saber
hacerla bien, trabajar bien el retoque, pero sobre todo lo que
lo que tienes en la cabeza, que tiene que salir.
¿Cuál es la pieza final? Es lo que el visual que tiene
que salir y eso parece que se cuida cada vez menos porque
todos los procesos en el mundo de digitalizado que estamos,
pues duran menos o más fugaces. Hay menos especialización y
menos atención al oficio y por eso me encanta, me encanta el y
además me encanta que haya ganado la campaña de Adolfo
Domínguez con esa fotografía fantástica en blanco y negro que
en cierto modo es una fotografía muy tradicional, es una
fotografía de de moda, de retrato bastante.
Clásica no, pero muy bien hecha, tremendamente bien ejecutada y,
sobre todo, muy al servicio de la intención del mensaje del
Anunciante. Mauro es que lo que acaba de
decir entonces Miguel, a ver. Yo creo que el muchas veces se
se descuida o parece que se está cuidando por la rapidez, la
inmediatez no parece que vivimos en un en un mundo en el que el
consumo de todo es hoy ahora y no se presta atención a los
detalles. Pero luego, cuando ves una
campaña que tiene una factura técnica que se nota que está
cuidada desde el principio, que está cuidada desde desde la
preparación y en y en todos los aspectos técnicos y artísticos.
En al receptor de esa campaña de manera completamente indirecta,
aunque no sepa no esté dentro del mundo del arte o no sea una
persona, supuestamente dentro de nuestro mismo sector, lo lo
recibe de una manera completamente completamente
diferente y yo creo que es un es algo que no podemos perder y es
algo que deberíamos luchar todas las marcas porque hay una un
proceso, no digo artesanal, pero sí un proceso más cuidado desde
el principio hasta el final. Pero también teniendo en cuenta
que luego eso el resultado va a ir a muchos soportes diferentes
y va a ir a muchos formatos diferentes.
Y en cada formato se va a consumir de una manera
diferente. Entonces la fotografía.
Luego esa fotografía de esa campaña se va a consumir desde
una lona, desde un display exterior, desde un autobús.
A un Instagram stories entonces, a la hora de planificar el
Shooting y a la hora de planificar todo el el proceso,
también tenemos que tener en mente que igual que va a ir en
una lona estática, puede terminar en un boomerang, en un
Instagram stories YY eso no significaba analizarlo,
significa simplemente. Que el proceso artístico de
creación de contenido desde el principio al final tiene que
tener un lenguaje adecuado a cada uno de los de los soportes
finales que vaya a tener. No.
Aquí he hablado de fotografía muy bien, como sería un
boomerang, un cinema Graf. ¿Yo siempre me quedé con las
ganas de hacer una campaña de Cinema Graf con con Eugenio
Recuenco, no, o sea, me imagino, es que me encanta, el me vuelve
loca? Claro, imagínate la fotografía
de eugenio con con algún elemento en movimiento, no, pues
lucharé por por hacerlo. Algún día.
Me encanta Cinema Graf, por si alguien que nos está escuchando
que no sepa son esas imágenes estáticas en las que, como decía
Mauro, algún elemento con un sentido dentro de ese contexto
de la fotografía se está moviendo.
Pues imagínate, una chica que está en una playa, pues está
todo estático y su pelo se mueve con el viento, no, a mí me
encanta, me parece una anécdota con lo que estaba diciendo Mauro
de planificar las con cómo se va a consumir luego esa foto no.
No, no puedes, yo no puedo, pues entonces lo dejamos.
Miguel es el nuevo. Manu Sánchez, no.
¿Me puedo contar nada y le veo tan modosito preguntando, le
digo que vengo de público, podría pedir permiso?
No me acuerdo una vez que me me me contrataron para hacer una
campaña de editores, que era un un retrato de un de un boxeador
conocido y era una agencia Argentina, o sea emperador para
Latinoamérica, pero el boxeador está aquí, tenemos que hacer las
fotos aquí. Entonces la chica de la Agencia
creo recordar grave video, pues voló de Buenos Aires un par de
días antes de la sesión. Entonces yo me reuní con ella,
estamos plano, el día la noche antes.
Bueno, estamos planificando la sesión y entonces estamos
repasando los formatos donde se va a ver, entonces esto iba a
prensa y de formatos digitales y me estoy diciendo, formatos
digitales que en realidad fuimos a ver el encuadre que tienes que
hacer, tampoco me interesa tanto, pero me está diciendo,
Oh, 300 por 300 EUR tal. ¿Entonces me dice, y luego hay
un 12 por 18? ¿Lo hacen por 18 y eso qué es?
Me dicen, no, no sé, por 18 M. ¿Las lonas Buenos Aires espera
de un icono, no? Claro, Claro.
Icon de la campaña de lonas de 18 M.
Nadie me dijo nada, tuve que coger una cámara de medio
formato para hacerla, porque eso ya cambia, eso sí que cambia y
tienes que planificar y producir para esos tamaños.
Hoy, hoy, hoy en día esto fue hace 5 o 6 años, hoy en día
quizás no te afectaría tanto, no porque una cámara de estas de 40
megapíxeles o incluso si el recuenco con el iPhone haces la
norma de 12 por 18, ningún problema no huawei.
No, güey, no, ese es el punto hoyo con el iPhone.
La verdad es que yo no termino de conseguirlo, es siempre hay
alguien con un Samsung o con un huawei que hace la foto mejor
que yo que tenga el último modelo de iPhone, perdóname que
te que te que te corrija y también hay alguien con un
iPhone que hace mejor mejor foto que tú que eso también eso estoy
peor. Sí, sí, cuando ves que alguien
con el mismo dispositivo en el mismo sitio hace una foto, mejor
que tú dices, oye, de verdad, o sea que apretar un botón porque
tú sí, yo no, totalmente, sí, sí, es que no es apretar un
botón, no, no son más cosas, por supuesto te lo he dejado de
bien. Yo, yo mira yo sin ser
profesional que que no lo soy para para nada.
Yo creo que profesional de nada. O de la fotografía, vale, vale,
vale de la fotografía. Si tuviera que vivir de ello,
estaría fatal. O sea, no, no comería ni
almendras, bueno. El caso es que cuando aprendes o
empiezas a aprender fotografía desde el punto de vista.
Pues más más técnico. Tienes que aprender a leerlo,
luz, no tienes que aprender a ver luz y a leer luz.
No. Entonces llego llego a un punto
que a mí me yo lo recuerdo. Además, lo recuerdo
perfectamente porque iba conduciendo.
YY cuando ya piensas como un fotógrafo, vas conduciendo, vas
diciendo, Hostia, que era un más buena, pero no puedes, tengo que
pagar en cuanto tengo que pagar en cuanto pueda porque el Sol va
a entrar por aquí o en las sombras, cuando honda, qué
calidez en YY alguien que no sabe de fotografía, le hablas en
ese idioma y te mira como diciendo con un extraterrestre
tío más raro no, pero es como que de repente ves matrix, no, o
sea, como que de repente llega un punto en el que ves cosas que
resto de la gente no ve. ¿No es que te crees superior o
sea para nada, o sea, no es un no es un tema de de ser más
elevado que que nadie, pero sí que es ver la la vida de una
forma diferente, no? Y entras al sitio en las
estancias y ves la luz YY ves la calidez y ves las sombras y ya
sabes perfectamente. ¿Donde poner a alguien para
hacerle una foto medianamente buena y que salga medianamente
bien, por lo menos para el objetivo que tú te te te has
podido proponer, no? Y yo creo que, como en todas las
artes, sin ser yo a nadie que domine ninguna ninguna de ellas.
¿Eh? La.
Dominar la técnica es un primer paso para luego ir más allá.
¿No? Entonces, a mí la gente que que
es capaz de hacer muy buenas fotos solamente con un
dispositivo móvil tiene un punto plus de de admiración, porque es
un buen camarero. No es un camarero, es un buen
camarero, pero, pero eso es es eso.
O sea, hay gente que tiene ese don que que coge un lo que sea
YY te hacen mejores fotos que tú, pues porque ve mejor la luz,
la lee mejor o entiende mejor el contexto, no sé, o sea el primer
punto de contacto con un buen resultado, al final está en el
propio ojo humano, no, realmente sí, bueno, me estaba riendo
escuchando a Mauro, pues tal cual me pasa lo mismo.
¿Te ha pasado nunca? Mauro, que mejor estás hablando
con alguien, estás mirando a los ojos y detrás de la de tu
interlocutor está ocurriendo algo fotográficamente.
Super interesante espera un momentito y se te va la vista,
pero sigues escuchando, escuchando, pero se te va detrás
de la persona y dices, si pudiera sacar, aunque sea mi
iPhone ahora Eh hoy o sea, hoy me ha pasado algo que, bueno
estaba en un semáforo YY porque tenía el teléfono guardado con
el con el cable puesto, pero tenía una foto preciosa,
perfecta, digo preciosa desde el punto de vista de foto que me
gusta hacer a mí, que es casi sociológica y de y de calle una
señora a mi lado iba en en un coche sacándose con una pinza
los los pelos de la barbilla. ¿Por favor, no, pero la luz que
había no, no, en serio, por qué nos haces esto?
Pero, escúchame, escúchame. Pero hay miles de personas
escuchando lo mismo, que estaba igual, pero era poético.
No, no, o sea, es un reflejo, no es un reflejo sinceramente de
cómo la gente aprovecha lo el el en este momento, en este caso,
el atasco de la carretera de la entrada de la carretera de
Barcelona, con la luz entrando al lado del edificio este del
banco pastor Ahorita, o sea, la foto era buenísima en serio, o
sea, desde el punto de vista o sea, como foto era un documento,
pero era un documento perfecto, no quiero ver tu album, pero es
que las fotos bonitas que son gente guapa posando.
¿Con una sonrisa, no? Yo creo que las fotos tienen que
contar algo y a mí esa foto estaba contando mucho.
Estaba contando que es una persona que ha salido rápido de
casa, que ha salido pronto que aprovechar cualquier momento,
pues igual que la gente que se maquilla en el metro, que tal o
sea. Si la foto, además, cuenta algo
te da un contexto y además te te te ponen en un momento puntual.
A mí me parece perfecto, yo hago mucha fotografía para mí mismo
para consumir yo porque me gusta.
Luego ver cuando pasa tiempo como era, o sea, a mí me encanta
hacer fotos de determinados sitios cada equis tiempo, y
luego las veo y cómo vestida la gente que que llevaba, puesto
que consumía, que llevaba, que que que estaba viviendo.
Yo creo que dice muchísimo de la de la de la sociedad YY parte
del trabajo fotográfico de muchos fotógrafos artísticos.
Va en esa línea, o sea, y yo creo que grandes fotógrafos que
que todos tenemos en mente esa foto la hubieran hecho.
Seguro no es por nada seguro, pero yo no he querido, he tenido
un accidente. ¿Ahora me viste pregunta a mi
que a TI nunca te ha pasado y dice nada, y no casados, que
viste una señora que tengas un pelo al lado de mi melendi?
Atasco no, pero para los que estáis escuchando, si alguna vez
os quitáis un pelo de la barbilla, fijaros a vuestro
lado. Pues acaso estamos fuentes
intentando fotografiaros y si alguna vez os reunís con Miguel
Pereira y veis que de repente se le pone la mirada perdida
giraros, porque detrás está pasando un momento fotográfico,
giros con el iPhone ya ha desbloqueado, sí, sí, sí, sí,
sí, que, bueno. ¿Viernes, Eh?
¿Oye, habéis hablado? A ver, vamos a el manu, no está
aquí, apuntando el 8020. Vamos muy de 20.
Yo creo que no hace falta que esté manu, no hay que remontar.
¿Cuánto dura esto? Esto depende del día, no depende
del días como siempre. Como digo, si intentamos al
principio que dure 15 minutos y aproximadamente nos vamos a 1.
Hora bien, está bien, a media vale, hasta vais hablando de de
recuerdos. En algún momento habéis soltado
yo recuerdo y a mí me gustaría preguntaros, a ver si si os
viene rápido a la mente. ¿Que cuál es la foto que
recordáis como la mejor fotografía que habéis visto?
¿Mi mía no sea nuestra o bueno, pues venga a las 2 ya que
preguntas, bueno, yo yo mía la tengo, clarísima, sí, cuál es?
Bueno intentar trasladarles la fotografía.
No, no se puede enseñar, Claro, Claro.
Bueno, mira te cuento el contexto, yo estaba, yo, no me
preguntes cómo, pero tuve la enorme suerte y privilegio de
que me enviaran como como prensa, como enviado al Mundial
de Francia del año 98 como yo, entonces estaba trabajando en un
en un periódico en Estados Unidos YY no sé, pues yo les les
vendí la moto que podía escribir, hacer fotos y que me
podía quedar en casa de un amigo ahí en París, y también me
enviaron. Enviaron no.
Y entonces estaba en el centro de prensa.
Bueno, cuando me tocaba hacer partido fuera que estaba en
París, hice la la primera fase interactiva.
Son París, entonces, del centro de prensa, la casa donde me
estaba quedando iba en metro, entonces el metro de París.
Hay un momento acerca de por Vitali que sale fuera al al
exterior y entonces yo iba cargado con todas mis cámaras.
A votaba al final del día me acerco a las 7:00 de la tarde y
en aquel momento y el metro el el metro, no sé por qué aquel
día iba como de gente, súper elegante, con gente que volvía
de traje de trabajar y salió el metro a la luz YY se filtró una
luz fantástica por la luz del metro inesperada y había una
mujer de piel pálida, lánguida. Pelirroja, súper elegante,
vestida, rodeada de señores de traje, que esa mujer levantó la
barbilla como hacia la luz y cerró los ojos y parecía, estaba
en estado de éxtasis y yo llevaba la Cámara en el hombro y
Claro, o sea, no tuve que hacer nada más que apuntar y disparar
y me salió una foto que que. Que que a pesar de eso a mí me
parece fabulosa, o sea, me me me encanta.
Yo. Si tuviera que elegir una foto
mía de todas las que he hecho millones que he hecho en mi
vida, elegiría esa guau. Qué paz.
No es que has conseguido transmitirla por lo menos a mí
me has conseguido transmitir, me imagino, esas chicas, sí.
¿Mauro me mira como diciendo ya no quiero responder, está el
listón alto? Estoy viendo su foto, la tengo
en la en la cabeza en yo es que yo no me considero.
¿O sea, ah, como cómo decírtelo, ojalá que que mi mejor foto esté
por hacer, no? Eso lo dirá.
Lo dirá todo el mundo. Pero es muy difícil elegir una,
o sea, yo creo que cada una cuenta una historia, tiene un
contexto y tiene un, tiene un un aspecto diferente.
Aquí hay, aquí hay un tema ahí es.
Que muchas veces se juzga la fotografía y yo creo que Miguel
estará conmigo de acuerdo en por la factura técnica que que tenga
y yo creo que ahora mismo vivimos un momento en el que la
fotografía se está consumiendo, sobre todo en Instagram.
Y a mí el 80% de las fotos que veo en Instagram me parecen
plástico. Técnicamente, son perfectas.
Pero no me cuentan historias en muchos casos, o no me no me
transmiten cosas. ¿Yo no digo que yo lo lo haga o
lo consiga, es es una inspiracional, no tengo todo el
tiempo que me gustaría poder dedicarle, no?
Las mejores fotos siempre surgen cuando no tienes planificado
hacer fotos, no cuando sales con la con la Cámara, andar por por
tu ciudad. ¿En por eso me gustan mucho la
fotografía, en algunos casos muy, muy, muy minimalista, no?
O sea, cuando estuve en el en el Museo de Ansel Adams en en
Yosemite. Felipe de como ese señor
transmitía cosas con cuatro troncos increíbles, es como la,
o sea, no sé, te te cuenta cosas maravillosas, muchas cosas.
YO cuando el aquí en fundación Mapfre hace un par de años hubo
una exposición bastante amplia de cartier bresson que.
Cambiando no es como ojalá algún día yo fuera capaz de de
transmitir lo lo mismo, entonces yo yo no soy de elegir una foto
preferida. Un foto, un fotógrafo perdido
soy. Me tienen que me tienen que
emocionar y evidentemente, en el momento en que estamos YYY
parece que el el el sitio donde se consume a la fotografía es
mayor medida Instagram. Claro, es que al final, Eh en
Instagram lo que lo que tenemos es el el next que llamo, yo no
ves una fotografía OK next, otra fotografía, next next next like
next next. ¿Comentario de un amigo, pero
ahí queda, no? ¿O sea, es como si es la mejor
fotografía que has visto, pues comentas, pones a un amigo para
que la vea, no? Y ahí se queda.
Yo llevaba un. Tema de fotografía YY digital
tengo cierta experiencia porque fui uno de los administradores y
fundadores de un foro de fotografía que tuvo cierto
renombre en España, que es ojodigital.com que que que sigue
existiendo. Entonces yo estoy metido en el
mundo de la fotografía y en YY mundo Internet desde el año, no
sé en 2003 una cosa así, de hecho en mi blog de fotografía
nació en el en el 2003. Y yo cuando me aprendí era
cuando puse mi mi trabajo más AA debate, no, estos foros valían
mucho para tú. Subías, fotografías y la gente
decía, Bueno, pues el encuadre no sé qué o no me transmite.
No sé cuánto, la luz tal. Pero en Instagram eso no existe
YY no hay ahora mismo ningún sitio equivalente, lo pasa.
Es que Claro, si buscas bien, evidentemente cuentas grandes
fotógrafos que están haciendo un gran trabajo y lo están haciendo
Instagram, pero. Joder, mucha pena pensar que hay
gente que que lleva horas de trabajo detrás de cada
fotografía y la pasamos en nuestro consumo diario de con el
con el dedito para arriba en en 5 o 10 segundos, no.
Yo intento. Ojalá Instagram tuviese listas.
Yo desde aquí lanzo el guante AA Marc, que seguro que nos está
escuchando Mark, pon listas en en Instagram porque así podremos
separar, oye a nuestros amigos que nos caen bien y nos gusta
ver sus fotos y sus selfies que oye, pero esos simpáticos, lo
bueno de Instagram Stories es que ya han desaparecido las
hamburguesas YY estas cosas del Cid porque llueve la gente de
stories, o sea profesionalizado un poquito el Cid, eso, bueno
por lo menos hemos quitado cierta morralla.
Que ha pasado histórico, no le des ideas a amar porque entonces
ya ha hecho un primer cambio. Hace un par de semanas que han
hecho un restyling y tal como sigan por la línea que iba a
Facebook al final, Instagram va a tener tantísima funcionalidad
que va a dejar de ser en Instagram, no le des ideas.
Ya han dicho que quita el podcast, no lo escuches ya han
dicho ya han dicho que van a funcionar en Instagram con
WhatsApp y con Facebook Messenger.
O sea, eso es un hecho, eso va a pasar este año, con lo cual este
año sí este año YY va a pasar con los insta news the reason
Why, pues seguirán existiendo de hecho Instagram t ahora están
metiendo una caña estupenda YY lo único que no sabemos si el
consumo de información va a seguir siendo con un ipad o va a
ser con un con con un formato más Tinder.
No de hacer el el giro, no a la a la derecha OA la a la
izquierda, no, que es un poco el formato que estuvieron probando,
que parece ser que no ha funcionado y menos mal Natalia.
¿Cuál es tu foto favorita? ¿Pues mira, yo por supuesto que
si ellos dicen yo no soy yo, no tal y se quitan todo, todo el el
mérito que tienen y yo estoy años luz, no de de poder opinar
sobre si una foto es mejor o peor, pero bueno, tú no diste
clases a Robert capa ni nada por el estilo, no?
¿Yo no, ni no a ninguno de ellos vale?
¿Pero sí que lo he tenido como como afición durante algunos
años en mi, en mi, sobre todo en mi etapa más universitaria, que
estaba formándome y pues tenía más contacto con el mundillo
audiovisual y pues ahí sí que estaba un poco más metida ahí en
mi tiempo libre, pues hacía algunas fotografías y estaba
ahora escuchándoles, intentando recordar, a ver, yo qué hacía
cuando cuando hacía fotos? ¿Totalmente amateur, por
supuesto, y sí que es verdad que con esto que dice Mauro del tema
de Instagram y demás, Eh, me da, me da como cosa no?
Que se pierda un poco esa esa magia, ese romanticismo de de
buscar el encuadre, de dedicarle un tiempo, de ir con la mirada
preparada para captar el momento más que para captar el que voy a
subir a Instagram. No, eso es un poco la la
reflexión que que me sale, que la foto no sea bonita, sino que
transmita algo. Eso es y que cuando la vuelvas a
ver dentro de unos años, más que un un recuerdo en Instagram de
del viaje que te pegaste o lo que sea sea te transporte, pues
a eso que nos contaba Miguel, no de de esa de esa foto en París y
recuerdes incluso huellas, esa imagen no.
Yo hice una serie de fotos que la verdad que para ser mías pues
me molaron mucho. Me cogí un día, la réflex, me
fui a la barceloneta en un fin de que estaba allí de, pues de
ocio puro. YY estaba la gente paseando por
la barceloneta casi al atardecer, y entonces donde yo
estaba sentada toda la gente que venía por mi derecha antes de
llegar a mí se reflejaba su sombra, así, súper alargada en
en el suelo, y entonces pasaba una chica patinando o pasaba un
niño con su madre o una familia a todos de la mano y tengo un
montón de fotos de esa serie que yo ya me sombras que que ves el
el reflejo de los diferentes tipos de personas que salen a
dar un paseo al atardecer en en Barcelona, pues los los capté, y
la verdad que fue clic, clic, clic ahí muy tranquilamente,
pero luego me las imprimí, me las puse en mi habitación y la
verdad que me transmitían cosas, las imprimiste o las revelaste.
No las imprimí, porque la reflex digital también he tenido
analógicas, he hecho locuras con carretes caducados y cosas que
son los que molan, las que salían todas rosas y has
revelado tu la foto que tú Claro esa es la uni.
Lo aprendí Claro, Claro, Claro, muy romántico todo.
Oye. ¿He mencionado Robert capa, no
lo he hecho, no he hecho la toria mente porque quería meter
una frase suya que bueno, una mítica frase que si no te gustan
las fotografías que estás viendo tus fotografías, quizá no estás
lo suficientemente cerca, no? Aproximadamente así a la frase
así lo si tu foto no es suficientemente buena, no está
suficientemente cerca. Que cierta es esa frase, yo se
lo digan como como acabo no tanto él como su mujer, como
acabaron un poquito mal, un poquito apoyados por tanques y
cosas por el estilo. Yo, yo sin, sin ser tan
dramático como como como ese estaban cerca, o sea, estaban
cerca, estaban fotografiar y yo estoy mirando.
Estoy absolutamente de acuerdo demasiado por mi parte, estar de
acuerdo o no, pero, pero sí que lo he vivido.
YYY me parece, me parece una experiencia que además cuento
mucho. Yo soy submarinista, me encanta
el buceo. Y hacemos muchas veces buceo
nocturno. El buceo nocturno es
básicamente, no ves nada, no sé si alguno de Vosotros 2 bucea
básicamente, no ves nada, obviamente, salvo que apuntes
con tu linterna, entonces es algo realmente espectacular
porque. ¿A veces es lo mismo que has
visto durante el día, la única diferencia?
¿Bueno que a veces sale en algún pulpo a cazar o te encuentras
algo un poco más, no? Los.
Los animales suelen por la noche alimentarse, pero a lo mejor te
puedes quedar mirando un trozo de ya.
No tiene un coral, un trozo de coral que estás apuntando con tu
linterna y te puedes quedar mirándolo, y observándolo y
apreciándolo durante 5 o 10 minutos diciendo, Guau, qué
pedazo de coral. Qué fuerte.
Esta formación rocosa. OO.
Fíjate ese pequeño pescadito que estoy viendo ahí que.
¿YY durante el día está ahí también, pero no lo valoras
tanto porque no estás lo suficientemente cerca o tienes
mucha contaminación de información y tu ojo está
disperso, no? Y me gusta mucho hacer este
ejercicio, obviamente, cuando buceo, pero también durante el
día. ¿Es un poco lo que decía Miguel,
vamos a mirar algo más de lo que estamos viendo y de repente
descubres algo, no? Pero es que yo creo que el buen
fotógrafo. Y el fotógrafo que sabe contar
historias refiriendo a mí ahora por no yo estaba pensando que lo
tuyo era por falta de oxígeno, pero.
No, no, en serio. El el buen fotógrafo es aquel
que es capaz de hacerte leer su fotografía sin que tú te
percates de que te está haciendo que te focalices precisamente lo
que quieras. No, evidentemente hay muchísimos
tipos de de recursos, no persuasión fotográfica.
No. A ver.
O sea, hay recursos de más técnicos, no más de encuadre
más, pero, pero yo creo que el fotógrafo como yo, como casi
todas las disciplinas, no, yo siempre pongo el ejemplo, que es
la hablé un día en en mi podcast con con victoria en Izquierdo,
que es un un fotógrafo español. Bueno, es un un chico que tiene
una startup de data mining en Twitter, o sea un tío muy
interesante, no te cortes, puedes hacer publicidad tu
podcast pues ese momento es el momento adecuado para que luego
esperamos una de vuelta. También F 2.2 que luego os
explicaré porque se llama F 2.2, y entonces yo le explicaba y que
yo le explicaba que que. Yo no, o sea, me di cuenta de
cómo era el proceso de un artista.
No, no hablo de mí, de un artista de verdad.
¿Cuando visité Por Primera Vez el Museo Picasso en en París, no
el Museo Picasso en París se visitó de manera completamente
cronológica, no? Entonces, tú vas viendo la
evolución de de de Picasso desde que Empieza a aprender hacer los
primeros bocetos, las primeras en total, y de repente ves.
Que que coge toda la competencia técnica del mundo llega a pintar
como el mejor pintor de realista del momento y en ese momento,
dice, ya está, ahora voy a hacer lo que me a mí me da la gana y
voy a romper completamente todas las reglas y es cuando Empieza
realmente a ser el no entonces Claro, cuando alguien tiene ya
todas esos conocimientos técnicos y sabe manejar la
Cámara sin pensar que es lo que tiene que hacer, ya sabe
perfectamente que la apertura, que el diafragma, que el
encuadre nada. Yo creo que es cuando realmente
ya ves matrix del todo y además, sabes cómo hacer que esa
fotografía cuente cuente más cosas, aunque no hayas puesto el
sujeto en el tercer, en la intersección de los tercios y
todas las historias que nos cuentan siempre que tenemos que
hacer, no, y yo creo que eso es es fundamental cuando de repente
ves a alguien que ves una foto de alguien que a primera vista
pues está desenfocada, trepidada y demás que a mí me hace mucha
gracia porque esto me recuerda a un experimento que se hacían en
ojo digital en en el foro había un un tío mayor que era muy
cachondo, entonces la gente subía fotos para que la gente
las las comentara, no, y este se dedicaba a subir fotos de
creativos son. ¿No nada diciendo que eran suyas
y un día subió la foto de cartón de la esquina, que la bicicleta
pasa y deja la estela, no? Y el primer comentario es,
bueno, me hubiera gustado como hubiera gustado que la foto
estuviera menos movida porque además la bicicleta creo no,
pero es que ese ejercicio yo creo que es habitual, no es el
que se hace que muchas veces no estoy diciendo que esa persona
que está siendo comentario sea tonta, ni tal, pero, pero te das
cuenta de que para contar cosas yo creo que hay que ir un paso
más allá de la de la prueba técnica.
Por eso te digo que que cuando yo veo fotografías perfectas en
en Instagram desde el punto de vista de luz y encuadre, no sé
qué me cuentas. Te las quedan mirando y a mí me
parecen muchos casos de como de plástico.
No es como lo del valle inquietante de en robótica, no
que cuando ves un robot que es demasiado perfecto, te da ese
mal rollo que dices. Porque le falta naturalidad,
pues a una fotografía sin alma le pasa lo mismo que a que a un
que a un robot perfecto, que no te lo crees, no te vas a ir de
aquí sin decirnos cuál es el mejor lugar de la oficina para
que hagamos las fotos con con nuestros clientes hecho alguna,
ya que le he visto, yo sí, pero no se va a ir.
¿Algún encuadra encontrado? ¿Bueno, vamos a hablar también
de una fotografía mítica, vale la fotografía?
Yo voy a intentar también trasladar a ver qué tal lo hago
yo. Tengo trampas que es muy fácil,
pero bueno, voy a intentar trasladaros ese momento en el
que desembarcan todos los marineros después de la de la
Segunda Guerra Mundial y se ponen a lanzar besos.
¿Y entonces uno de ellos da un beso a una enfermera, EH?
Os estoy consiguiendo tras, aunque aunque lo lo describiera
mal, ya sabes de que estoy hablando y él queda igual.
Bueno, pues esa fotografía. Es ahí está Mauro, ahí está fake
news, la fake news, de acuerdo, pero vamos allá, levantemos el
melón, la fotografía del beso delante del Ayuntamiento de
París también también. También es un fake news y nos da
igual. A ver, evidentemente la primera
que hemos dicho. Ay madre que va a haber
polémica. ¿La del marinero y la enfermera
tiene un trasfondo poquito más duro, no, o sea, porque
evidentemente esa señora no quería que nadie le vea la cara
en ese momento y ese señor abusó de ella en ese momento no?
¿Y el problema es que se intenta asociar o se ha intentado
transmitir a valores de felicidad, alegría de
celebración cuando la pobre mujer no estaba sintiendo
absolutamente nada de eso, no el el beso delante del Ayuntamiento
de París es otra cosa, es otra otra foto, preparada, pero que
también transmite, y yo creo que lo hace con una de una forma un
poco diferente, Claro, cuando conoces la historia posteriori
ya ha evidentemente la percepción sobre tu fotografía
cambiado sobre la fotografía cambia completamente a TI te la
presentan completamente fuera de contexto, y tú?
No ves la cara que tiene la chica y puedes evaluar que sí,
que es la pareja que es la novia y que los ha que lo está
disfrutando, no, pero cuando lo conoces es es muy muy
interesante. Uno de los motivos por los
cuales se descubrió no, porque eso era era falso y es algo que
que habéis comentado aquí. Y esa importancia de de la
iluminación de la luz, de cómo la luz refleja y crea y crea
atmósferas. Esa fotografía se hizo 1 hora y
poco más de que se anunciara la rendición de Japón en la Segunda
Guerra Mundial, y esos estudió durante muchísimos años como en
ese punto en concreto de esa calle, en ese sitio.
El Sol impactaba según a qué horas y entonces se dieron
cuenta de que estaba hecha 1 hora, 1 hora antes.
Eso es brutal, pero mira, mira todo el trabajo de Steve
Mccurry, por ejemplo, que recientemente ha adaptado a la
polémica hace 234 años, no porque se descubrió que muchas
de sus fotos eran preparadas. No, no eran fotomontajes, eran
fotos preparadas, eran fotos que supuestamente estaban hechas en
entornos. Pues muchas en en tercer mundo,
algunas situaciones de guerra, incluso estas zonas conflictivas
Irán fotos, pues un poco colocadas.
¿Y, sin embargo, la la, pues sí le quita cierta magia y yo creo
que el el valor indiscutible es el mismo, pero pero el pero el
trabajo, si yo te sigue fascinando, no es increíble?
¿Se dice mucho también de Sebastiao Salgado, no?
Que en que que tradicionalmente preparaba algunas de sus fotos.
En situaciones de miseria y demás y que bueno, dicen esta,
esta foto famoso fue desastroso. Salgado, que está el El Niño, no
recuerdo a un país de África, que hay un buitre detrás.
Dicen que esta foto a la la preparó la compuso él, no.
Bueno, decíamos que decíamos que que la composición y decimos que
la composición es muy importante para conseguir transmitir YY al
final transmitir historias que sean ciertas, sean muchas veces
el fotógrafo, pues manipula esa esa verdad para para que se
quede reflejado algo que a lo mejor no era tanto así.
Pero bueno, la es que la fotografía no es solo a veces
plasmar la realidad, no a veces también puede ser.
Pues transmitir algo a partir de la composición o de la creación
de un fotógrafo. Estamos hablando de un caso que
fue muy muy comentado, como es esa esa fotografía que fue
premio pulitzer en la fotografía del niño y el buitre, pero, pero
bueno, al día el el. Los fotomontajes están a la
orden del día. YAY ahora con el Rojo no, no, no
está Claro que sea así. Se digo que se dice, o sea, a
ver, yo creo que en el en el trabajo documental, obviamente
no puedes preparar las fotos, pierde todo el valor porque el
trabajo documental, si eres fotoperiodista documental no
puedes hacer eso, para mí el estigma curry fue una, fue una
decepción no, aunque sus fotos siguen siendo preciosas, pero
pero es es una decepción como documentalista.
Otra cosa es que seas estético de la fotografía o que sea
publicitario que seas otro tipo de fotografía aquí lo que se
trata es de poder diferenciar bien el estilo de la fotografía,
parte de YY en Instagram que maurola le ha dado cañita ahí en
en algún momento y hace poco leían en su Twitter una un tuit
que compartía una cuenta de Instagram, una chica que es que
era magia pura. La tía se silueteada mal, pero
mal silueteada y se ponía en la India en las pirámides de Egipto
sean unos escenarios. Bueno, pues hoy preparando el
podcast, he querido recuperarlo y ha cerrado la cuenta, no la
han pillado entonces. No podemos deciros quién era,
pero es que de verdad era impresionante lo mal silueteada
que estaba, pero es que hay mucha gente que lo hace muy bien
YY bueno, si ella es otro tema de marketing, de influencers que
yo creo que lo comentamos en su día, de cómo, oye, yo tengo
millones de likes porque viajo mogollón y tal.
¿Contrátame como influencer y luego es todo mentira, no?
Entonces yo hay límites que mejor el que mejor silueteada de
todas las personas que yo he conocido en toda mi vida, cariño
de Siluetear, me he acordado de Doraemon y nobita, un capítulo
que hay un fascinó que era nobita, que estaba súper triste
porque un compañero suyo de clase no me acuerdo.
Cómo se llamaba el que era millonario que tenía muchísimo
dinero, no. Guay del Grupo.
Sí, pues enseñaba todos los álbumes de fotos que tenía y
todos los sitios a los que había ido en nobita se ponía a llorar.
Entonces iba corriendo a doraemon y les decía, Doraemon,
Doraemon. Doraemon.
Vamos a recorrer el mundo en el correo, pero entonces le decía,
le decía, Doraemon tiene que estar peleando por mi cuenta.
¿Esto no es que me pareció muy muy revelador y viene muy al
caso, no? Entonces me dijo, No te
preocupes, tengo de mi bolsillo mágico, tengo esta Cámara
mágica. Entonces la Cámara era que
hacías una foto a un paisaje y luego te la hacías a ti y se te
hacía el fotomontaje no, y entonces le pillaban porque
dentro de todos esos de esas de esas fotos, de ese fotomontaje,
había uno en la Luna, entonces le pillaron y tal sí, sí, sí,
no. Recordáis ese capítulo, no todo
lo pronosticado, Los Simpson también han pronosticado algo,
lo doraemon. Tráeme ese capítulo.
¿Mauro, no, no, mis hijos, mis hijos lo ven, no?
O sea, que algún día lo mismo lo lo, lo que mucho que aprender
en. ¿Mucho Learning, pero, pero el?
La vida fake en general yo creo que al final la presión, la
presión a la que mucha gente se somete en salto somete por por
estar en redes sociales, está llevando a mucha gente a tener
una vida completamente fake, o sea, tener una comida
completamente fake que intenta transmitir a través de de las
fotografías perfectas estupendas, bien iluminadas y
demás. O sea, hay casos de
influenciados que han hecho las cosas un poco mejor.
Que se olvide siluetear, sino que han utilizado cromas de
verdad y demás no. Y el caso de de una chica en en
Nueva York sin salir de su apartamento se dio la vuelta al
mundo, no, YY hizo un doraemon y lo hago un nobita, y lo fue
contando, y a mí esto es lo que me transmite, es una.
¿Tristeza tremenda de que que es tipo de sociedad se está, se
está creando no? ¿O sea, si si la gente prefiere,
o sea, cuando viajas yo, por lo menos últimos viajes que he
hecho me ha hecho mucha gracia y yo también lo hago, Eh?
O sea que yo mi me gusta mucho hacer fotografía.
¿Ah, pensé que postular no a ver postura no solamente postura,
sino que que la gente va dónde ha hecho la foto?
No sé quién hay colas para hacer esa foto, se hacen el selfie,
sonríen y se van todos serios, no ya está, ya tengo otro cheque
en en Instagram porque ya puedo subir la foto, que hacerles una
foto tendrías una foto muy buena, si sacas la foto, no, no
de la cola de la persona triste después de haber hecho la foto
antes de ayer no, y luego eso es eso, es muy triste, hay un
montón de gente que documenta esto a.
¿A mí me hace mucha gracia cuando veo fotos de los
alrededores de la de la torre de Pisa donde si tú te alejas un
poco, ves a todo el mundo haciendo la típica foto
sujetando la torre de pisa o el atardecer, que está todo el
mundo haciendo así con el los deditos para para coger el Sol,
no? Y fuera de contexto.
Queda como muy muy absurdo, pero me da un poco de pena que la
gente viva por por por rellenar cromos.
Sí, sí, me parece super triste que que la gente que va a hacer
fotos para yo estuve aquí y no para el resultado de la foto.
No es el objetivo, la foto ya no es darte placer a ti mismo, a
otros con una imagen, sino documentar que yo demostrar que
yo estuve aquí me parece. Esta gente que hace fotos desde
el autobús, además, a través del cristal y un monumento a mí no
se me ocurrió nunca. Hace una foto.
Un monumento que que ya ha sido fotografiado, cientos de miles
de veces. O sea que tienes que aportar tu
y con flash, la gente que sale a la terraza del hotel por la
noche y hace fotos de la ciudad y las fotos a los fuegos
artificiales que me dices de las fotos de fuegos artificiales con
flash, o sea de verdad a mí hay veces que me dan a veces señora,
espero que le explique no porque o disfrute usted con sus ojos,
no podríamos hacer un podcast, un podcast de reset a ciertas, a
ciertos grupos sociales en los tipos de personas, por ejemplo a
los geniales, como son unos tipos y son reset no oye y por
por meternos un poco ya con con un poco de chicha legal.
Que no hemos tocado nada de eso. Los bancos de imágenes, el el
uso de las fotografías por ahora con toda la la vorágine digital
que cada uno puede ser una fotografía casi sin que el
fotógrafo se de cuenta, Mauro me vuelva a levantar la mano.
Tiene algo muy gordo que contar. Yo tengo tengo de mi galería de
flickr, pues me han quitado fotos, pues todas las que han
creído y más no, una vez que tú. ¿Publicas algo en en Internet al
final que tú te refieres a que alguien o que cualquier persona
que yo, no cualquiera vale, vale?
Flickr y sigues en Flickr ya bueno, sí, por sistema lo tengo
conectado con IFTT, pero no vas a decir la cuenta, ya has dicho
2 público, toma, ya está siempre.
Soy fotógrafo en todo el recital.
No supe de fotógrafa antes de Mauro, casi casi.
El caso es que tenía una foto de 2 de mis sobrinos que tienen
ahora, pues ya son, son adolescentes y pues los 2
sonriendo cogidos de la mano y tal y de repente me llegó uno de
esos memes e inspiracional es que que la gente se comparte a
través de WhatsApp de hermanos, lo más bello que te da la vida,
no sé que tal y me indignó, pero no no que me hubieran quitado la
foto, sino que hubieran puesto ese copy de mierda.
Ya que te la roban por lo menos que pongan algo, no cúrratelo un
poco un poco de Gloria y eres generador de memes, pero ya no
por ti, sino por tu creación. No sé, no sé.
Mira, habías dejado el hueco para el copy donde hemos quedado
Mauro, donde hemos ido a ver los bancos de imágenes tienen
grandes cosas y si la gente la paga, las fotos perfecto no,
pero, pero sí que es verdad que también te encuentras.
Tengo un amigo en fotógrafo que está en en redes sociales que
que que subir sus fotos a getty y este trabaja mucho, pues el
fotógrafo de prensa y sube muchas fotos de de photocall y
demás y joder, y de repente ve como el como los actrices y los
actores y los cantantes más suben.
¿Su foto con el con el logo de Getty a Instagram y de Cojones
comprarlas quieres encima una actriz o un actor que coño que
sé? ¿Dinerito para comprar una foto
tendrás no y un poco cutre no? Pues si los propios.
Vamos a decir protagonistas de la foto, ni siquiera son capaces
de de de hablar con el fotógrafo para comprar la la obra, pues
no. Fotógrafo, paquete, no
fotógrafo, yo yo, yo soy fotógrafo.
Se colaboró mucho con gente y tengo ahí parte de mi archivo y
tengo que decir que los bloques de imagen, preguntas que por qué
te invitamos al podcast, o sea no, y tengo parte de mi archivo,
parte parte, lo tengo el Ano AMI.
¿Ves? Y tengo que decir que a mí me
parece que los bancos de imagen cumplen una función importante
en la como fuente de de fotografías en la publicidad, en
la sociedad y que hay trabajo excelente, fabuloso.
Bueno que hay. De hecho tuve una línea, se
llama Getty, reportaje que tiene fotografías de primera línea.
Están siempre en los premios, ahí en el World Press photo, en
en, en publicidad este año en el CDC había una campaña que
Fíjate. Eso me llamó poderosamente la
atención está en campaña, que yo creo que está muy bien, que es
la de la del país. Que tiene una fotografía
estupenda de banco de imagen, pero lo que me llamó la atención
es que estaba en la categoría de CRAFT, o sea, imagínate una
campaña hecha con fondo de Bacon.
Imagen en la categoría de crack me llamó la atención, pero
bueno, yo creo que cumple una función fantástica y que y que
lo que hay que saber es cuándo usar foto de banco, imagen y
cuándo tienes que hacer tu propio trabajo.
Y luego lo que está Claro es que cuando con los millones de fotos
que tiene los bancos de imágenes hay gente no tiene ningún pudor
en coger la foto con la mancha de agua del banco de imagen y
usarla para todo tipo de usos nobles o innobles que se va a
hacer. ¿Oye Natalia, llevamos un
poquito más de 40 minutos hablando de fotografía, creo que
hemos superado el reto de de hablar de fotografía en un
podcast, no? Totalmente, yo creo que sí.
Estamos además aquí con con unos maestros de de la palabra que
están sabiendo transmitir muy bien.
Yo creo, yo estoy haciendo un poco el ejercicio de oyente
también imaginándome todo lo que están contando.
Yo creo que sí, que vamos en la línea, oye y tú sigues viajando
con reflex porque a TI no te preguntado eso, pues ya no tanto
ya no tanto para grandes viajes sí, el viajazo que me pego en
verano sí como mola, eso no, este para este viaje, si me
llevo la reflex. Sí, y luego no la usas y de
haces con el iPhone me da pena. Me da pena haber perdido esa esa
afición que es algo que siempre he querido recuperar.
¿Yo coleccionaba cámaras, hubo una época que me dio, pues un
poco por la chorrada Estado la Lomografía y hacer fotos raras
que ahora ha pasado por esa época, pues hay, quedó?
No, pero, pero sí con mi polaroid.
Y pues pues sí, yo era muy muy analógica, oye, nosotros dijimos
que íbamos a una polaroid aquí en la ofi para todo el mundo que
viniera y no la tenemos, es verdad, para hacer fotos de
visitas, a ver que nadie nos copie la idea copyright ahora
mismo subido a getty en el copyright, a mí me encanta el
momento, polaroid, me encanta, yo cada vez que alguien a casa
le hago una insta que tengo una fuji X le hago una foto y la
tengo puesta la bonita. ¿Y sigues teniendo hueco así
porque tengo una pared de pizarra, una cocina grande, no?
Y en qué bonito eso me encanta. Como los restaurantes, no, aquí
he comido el rey. Bonito.
¿Como el chino, me gusta la idea, EH?
Bueno, pues nos vamos a quedar con con con esa idea, vamos a
implementarla. A nosotros os enseñaremos una
foto de nuestra polaroid y esperamos que os hayamos
trasladado todas las todas las ideas, imágenes proyectadas,
sensaciones con este podcast. Miguel Me levanta la palabra que
quiero que se quiere despedir con algo, solo quiere decir una
cosa a toda que a aquella gente que alguna vez le enseñas fotos,
o en fotos tuyas, esa cosa de cuando te gusta una foto y te la
enseñan fotos. Reforma que le gusta la
fotografía. Y te dicen a la que foto tan
chula que qué fotos tan buena se hace tu Cámara Dios.
No es la Cámara, es el el camarero, es verdad, pues a
veces es la requiere una Cámara. Fue tan buena hacer fotos, pero
ya no lo digo por mí, lo digo en general, no asumas que la foto
buena hecho la Cámara, o sea, a todo el mundo.
Por favor. Si tuvieras un piano de cola en
casa y por el mero hecho de tener pena de colak, suena bien,
suena exactamente Claro. ¿Bueno, pues nos quedamos con el
titular de Miguel, Mauro, tú quieres dar uno más?
No, yo lo yo, lo que lo que le pido a la gente, lo que le pido
a la gente es que vea muchas fotografías y que y que no
solamente efectivamente, todo el reason why, todos los días que
hagan como yo, que nada más levantarse le digan a su altavoz
inteligente léeme las noticias, yo lo hago Eh porque lo hago.
El agua diario YY es es verdad, y que vean muchas fotos, pero
que vean muchas fotos en en papel que se compra en libraría.
Exacto, que hay ediciones preciosas que vayan al corte
inglés y compren un montón de libros de fotografía muy bien.
Pues ahí nos quedamos con esos 2 titulares.
Muchísimas gracias, Natalia, nos vamos, nos vamos, hasta luego,
adiós.