Episodio di Gong che registra modalità single player e che
sarà, ve lo anticipo, completamente incentrato su un
unico gioco che è disponibile da oggi.
Sto parlando di saga lblade due, prima di dedicarci a quello lo
farò in abbondanza. Qualche piccola news di contorno
giusto, diciamo così, come antipastino e aggiornamento non
meritavano uno spazio delicato, ma sono comunque successe alcune
cose che vi passo velocemente in rassegna.
La prima Nintendo ha acquisito shiver Entertainment da
embracer, è uno studio americano con sede in Florida.
Sono quelli che avevano curato i porting su Nintendo switch di
Mortal Kombat One e hogwarts Legacy.
Molto deludente il primo, sorprendente il secondo, vengono
acquisiti direttamente dalla grande.
NE si occuperanno di continuare a fare porting.
Aggiornamento veloce su death stranding due, si è saputo che i
vari attori hanno ultimato il motion capture e le
registrazioni della parte audio, quindi adesso dovranno lavorare
tra virgolette solo e soltanto sul gioco.
Un processo che durerà circa un anno.
Il titolo è confermato per il 2025, ha una data che è anche
questa, il 2025, ma ha una data un filino più specifica.
GTA sei, da un incontro con gli azionisti take to ha fatto
sapere che il gioco è previsto. L'autunno del 2025 ricordate che
era stato annunciato con quel trailer che ha rotto l'Internet
senza una data ben precisa, solo 2025.
In realtà, dai loro report finanziari e quelle che erano le
aspettative per l'anno fiscale appena iniziato, era prevedibile
che il gioco potesse arrivare all'inizio del 2025, ma pare che
appunto il gioco sia assolutamente in ritardo e
quindi dovremo aspettare un po'. Ultimissimo aggiornamento veloce
su Ubisoft, mentre. Il trailer il Trailer scusate di
Assassin's Creed Shadows viene sommerso di pollici versi e
quindi di critiche. Tantissimi non hanno apprezzato
la scelta del personaggio di di Yasu, che e quindi l'idea del
Samurai nero assolutamente sta come dire?
Venendo molto, molto, molto fortemente criticata dai fan,
c'è un'ulteriore notizia. Questa cosa, tra l'altro, ha
fatto anche per capitare le azioni.
È stato cancellato the Division, hartland che era lo sparatutto
multiplayer free to play annunciato nel 2021, posticipato
più volte. Ebbene, salta ufficialmente.
E il publisher si vuole concentrare su opportunità
migliori. Sono state definite così, con un
virgolettato tra cui Rainbow six e ex defyant che sta arrivando
proprio in questi giorni. In questi giorni, per la
precisione pochissimo ore fa, ha debuttato appunto saga elblade
due, che è il seguito diretto del titolo di Ninja Theory di
qualche anno fa. È un gioco a cui lo studio
inglese di Cambridge ha lavorato per diversi anni.
Vi ricorderete che era stato annunciato sostanzialmente
assieme a serie X, uno dei primi titoli.
Mostrati c'è voluto tantissimo. È stato uno sviluppo abbastanza
complesso e travagliato, legato sia ovviamente al Covid sia a
tutta una serie di difficoltà. Questo gioco è un po' il
portabandiera di una realanging 5 mai così in forma.
Non c'è niente che nemmeno si avvicini a quella che è la
qualità audiovisiva. Sottolineo molto anche la parte
audio, ma ci ritornerò nel corso di questa registrazione.
È davvero qualcosa di inaudito a livello proprio di resa, grazie
a tutta una serie di escamotage più o meno legati al gameplay o
all'assenza dello stesso, però sta di fatto che il gioco è
assolutamente una cosa mozzafiato da da da vedere a
schermo. E il titolo segue un iter
produttivo un po' diverso da quello originale.
Forse qualcuno si ricorderà che il primo è ilblade che è è dello
studio che ha dato i natali ADMC Devil May Cry Criticatissimo, ma
secondo me anche eccezionale reboot della saga di Dante hanno
fatto anche e slade, Journey to the West hanno fatto avenis
hord. Insomma, un percorso
particolare. Con sempre una grande attenzione
a un'idea di videogioco molto ibridato col cinema, con una
narrazione molto basata sul performance capture, nel quale
sono assolutamente maestri. Ecco il primo titolo.
Il primo è il Blade, era un gioco che ha vinto diversi premi
e secondo me è abbastanza controverso, ma che voleva
essere proprio anche un'alternativa a livello
produttivo. Ne parliamo spesso della crisi
in cui sono finiti i tripla A loro già una decina di anni fa.
Avevano pensato a questa idea di ibrido tra il gioco tripla AE
invece uno sviluppo più Indie, pensate che il primo capitolo è
stato sviluppato da una ventina di persone utilizzando il know
how e in generale i mezzi di uno studio che, come dicevo prima,
si è distinto tanto dal punto di vista tecnico e tecnologico.
Per proporre un'avventura narrativa largamente definibile
come un working, un Walking simulator in cui appunto poche
persone erano riuscite, con tanta capacità, tanta Sapienza,
anche tecnica, a proporre qualcosa di importante dal punto
di vista della messa in scena, contenuto invece a livello di
durata. Ecco questo seguito che forse in
tanti si immaginavano potesse. Percorrere un sentiero diverso
non sarebbe stato forse sbagliato e anzi, a livello
commerciale probabilmente avrebbe anche funzionato molto
bene. Questo è un seguito diretto, è
un seguito comunque ampliato. Stavolta ci hanno lavorato.
Poco meno di un centinaio di persone, che comunque vuol dire
quasi 4 5 per rispetto all'originale.
Nel frattempo lo studio è stato acquisito da Microsoft, è
diventato un first party e questa a tutti gli effetti,
almeno fino a oggi non so per quanto lo rimarrà, è
un'esclusiva X box EPCE. Questo è il Blade due.
Riparte da dove era cominciato l'originale.
Lo fa anche con un bellissimo riassunto.
Che appunto racconta la tormentata storia di senua, che
è questo personaggio, questa guerriera tormentata appunto da
una serie di problemi mentali e da in generale una condizione di
vita molto, molto delicata, molto al limite.
Senua è una guerriera, ma è anche.
Una specie di oracolo, appunto, afflitta da una serie di voci
nella sua testa che sono un po' la personificazione della sua
schizofrenia. Il gioco è stato sviluppato, era
già successo per l'originale, che tra l'altro conteneva un
bellissimo documentario. È stato sviluppato, dicevo, in
partnership con tutta una serie di professori di neuroscienze
dell'Università di Cambridge stessa, e quindi vuole essere
una rappresentazione delle malattie mentali.
Chiaramente simbolica, chiaramente romanzata, a volte
anche espressamente horror, ma comunque con realismo e
rispetto. Lo fa con un Islanda del decimo
secolo che diventa l'assoluta protagonista, con i suoi scenari
alle volte lunari, alle volte ultraterreni, che diventano
appunto. Il fulcro per raccontare una
storia che è una storia, come dice il nome stesso, di
sacrificio, in realtà anche di redenzione.
È una storia in cui si va sostanzialmente anche un po' a
scardinare quella che poteva essere l'idea originale di
rapporto con il divino. Il primo gioco parla di una
discesa negli inferi per ritrovare l'amato di senua, qui
invece? Si va oltre, si va oltre, con
un'esperienza che è ovviamente un'esperienza molto narrativa.
È un'esperienza che definisco proprio come tale, cioè faccio
fatica a etichettarlo come videogioco in senso in senso
standard, perché, come già faceva l'originale, la parte
diciamo di video è assolutamente preponderante, qui, spinta
appunto da una messa in scena. Boh, colossale.
Ma la parte invece gioco della parola videogioco è
assolutamente minoritaria, messa in secondo se non in terzo
piano. Ancora una volta il gioco è
suddiviso con due anime, di fatto una legata a degli enigmi
ambientali che per fortuna sono pochi e soprattutto per fortuna
sono un pochino più vari di quelli del primo capitolo.
C'è ancora una volta la riproposizione dell'idea di.
Allineare la telecamera con una serie di oggetti che creano
delle rune nell'ambiente e un po' nella testa di senua per
risolvere appunto questi piccoli puzzle ambientali, ma anche
un'interazione con alcuni elementi che modificano lo
scenario palesemente, sono degli escamotage per variare un filino
al ritmo e per darti un pochino più di interazione.
L'altra componente invece è quella del dei combattimenti.
Anche in questo caso non ce ne sono molti e di nuovo.
Non so nemmeno quanto sia pertinente parlare di un Combat
System, nel senso che in un gioco che vuole essere
un'esperienza assolutamente cinematografica, pensate che non
c'è nessun tipo di interfaccia schermo, mai non ti vengono
spiegati i comandi, se non proprio nella schermata
introduttiva con il Controller che è prima dell'effettivo
inizio del gioco. Non ci sono pronta schermo non
ti dice cosa sta succedendo, cioè sei tu che devi un attimino
capire. Considerate che l'interazione è
veramente molto molto molto limitata e però anche quando
combatti non stai realmente del tutto combattendo con un sistema
di combattimento stile magari per intenderci per esempio i la
prima parte della saga di God of War, cioè non è un action di
quel tipo, nonostante un po' lo sembri, è più un'idea di.
Reazione degli input che vedi a schermo non con la pressione del
tasto a, ma con l'animazione con cui il nemico ti attacca, nemici
che sono sempre e soltanto, diciamo, protagonisti di duelli
uno contro uno con senua uno contro uno, anche quando in
realtà sei tu contro tanti. Ci sono degli escamotage proprio
a livello di movimenti di Camera eccetera eccetera, che comunque
fanno sì che anche nel mezzo. Di risse, duelli con più
partecipanti. Comunque le battaglie siano
sempre singole. E però, dicevo, è più una
questione di reagire a quello che vedi a schermo, a quello che
devi imparare a leggere. Spigiacchi due tasti e entri con
le combo. Non c'è energia a schermo, né
tua né del nemico. È proprio una logica
completamente diversa. I combattimenti secondo me sono
ancora più semplici di quelli dell'originale, dove già non
erano esattamente evoluti, mettiamola così.
E però nel complesso io personalmente alla fine questa
scelta di ulteriormente depotenziare l'aspetto ludico
l'ho tutto sommato apprezzata. È chiaro che si tratta di una
posizione molto coraggiosa, sicuramente divisiva.
Non piacerà a tutti, anzi. E il gioco, tra l'altro, rischia
di rimanere in un limbo che considero anche un filo
pericoloso, nel senso che da una parte c'è questa volontà di
quasi eclissare la componente ludica per parlare evidentemente
ad un pubblico di meno appassionati, ad un pubblico
magari anche di non giocatori, che potrebbero essere
assolutamente calamitati da questo aspetto audiovisivo sopra
ogni logica e mai nemmeno paragonabile a qualsiasi cosa.
Sia mai stata vista e giocata su PCA oggi e su console ovviamente
anche cioè considerate che per esempio Alan Wake due è un gioco
mozzafiato. Horizon Forbidden West, non so,
scegliete voi quello che volete. Ecco, sono tutti a distanza
siderale da quello che si vede qui.
E però dicevo, il paradosso è che se la grafica ti potrebbe
tirare dentro, il fatto che il gioco sia quasi un non gioco
potrebbe aprirlo. Ha davvero un pubblico molto
vasto. I temi così oscuri, così
opprimendi, così ansiogeni. È un gioco che parla di
suicidio, è un gioco che parla di morte, è un gioco che parla
di davvero difficoltà personali, secondo me possono spaventare il
pubblico più generalista e al tempo stesso invece attrarre
quell'utenza hardcore. Che però, al contrario,
verosimilmente sarà molto respinta da un videogioco che,
come vi dicevo, sacrifica quasi in toto la sua la sua componente
di game play a favore di un qualcosa di estremamente più
blando e più lineare e più semplice.
Si può parlare tantissimo. Ripeto, di una componente
audiovisiva che non ha termini di paragone.
C'è una Real Engine 5 con un'illuminazione fuori
parametro, con dei modelli poligonali che sono i migliori
assolutamente mai visti nella storia dei videogiochi, c'è una
modalità fotografica che vi permette di ulteriormente capire
tutto quello che hanno fatto e veramente esplorare nella
minuzia dei dettagli. Un Engine che non è mai stato
così splendido. Aggiungo anche che c'è
sicuramente tanta competenza e tanta perizia dal punto di vista
anche artistico da parte dei dei Niger di Cambridge.
Così come è magnifico tutto il lavoro che è stato fatto a
livello di Camera, a livello di fotografia.
È un gioco che non sembra un videogame, nel senso che non
solo i modelli poligonali ti fanno pensare a un film e ti
danno veramente una sensazione di fotorealismo mai vista.
Fotorealismo che si rompe solo parzialmente quando ci sono dei
piccoli difetti, cioè per esempio la fluido dinamica delle
onde non è il massimo e quindi stona un po' con il realismo di
tutto il resto. Però ecco, ti trovi davanti
qualcosa di incredibile ancora una volta, ovviamente il
performance capture e quindi? La recitazione dei protagonisti,
su tutti ovviamente quella di Melina Jurgens, è davvero
mozzafiato e però la cosa incredibile è che non sembra
nemmeno un videogioco, cioè ha tutto un lavoro sulla
fotografia, sulle lenti con cui è inquadrato, con la telecamera
virtuale che sembra veramente una Camera a mano a volte che
finisce un po' fuori fuoco sporca, con una presenza che ti
fa avvertire questa. Questi paesaggi nordici
assolutamente straordinari che non puoi credere vera.
Cioè fa impressione che un gioco del genere giri per esempio su X
box serie XA 30 FPS con 30 FPS che vanno benissimo, perché
essendo un'esperienza così cinematografica vi assicuro che
non ho per niente rimpianti 60, anzi ve lo dico proprio da
feticista da malato della fluidità, in questo caso secondo
me ci stanno proprio meglio i 30, vista l'esperienza che è con
anche le bande nere sopra e sotto.
Bande nere che servono anche per contenere i sottotitoli con le
voci nella testa di senua, che occupano quando senua parla il
sottotitolo centrale e quando lei sente queste voci, tutte
costruite su un audio completamente tre d incredibile
la parte sinistra e destra dello schermo per farti capire dove
sta parlando. Sostanzialmente questa voce che
è lei, queste voci al plurale che lei sente nella testa.
Magistrale appunto l'audio Design, così come la colonna
sonora. Che è una colonna sonora, anche
qui un po' per sottrazione. Non è una colonna sonora che ti
spara in faccia, ma che serpeggia quasi sinistramente
ogni tanto. In certi momenti ci hanno
lavorato gli elung, che sono una band.
Folk le definirei forse così, con delle venature anche un po'
metal, almeno a livello di immagine, decisamente
impressionanti se erano viste anche ai TGAE.
Quindi alla fine che cosa ne otteniamo?
Ne otteniamo un'esperienza sicuramente molto diversa dal
solito, un'esperienza comunque imperfetta.
Dura sei ore e di queste sei ore probabilmente ce n'è non dico
una, ma una parte abbastanza riempitiva.
Soprattutto ci sono secondo me un inizio e una fine in
particolare non proprio memorabili.
Anzi, il finale devo dire che secondo me è proprio
assolutamente deludente e sottotono, con una virata così,
con un deus ex machina un po' buttato lì.
Due sono i momenti da pelle d'oca e da brividi che sono
impossibili da dimenticare. Purtroppo uno lo avevano
spoilerato, quella battaglia col gigante durante i the Game
Awards con cui avevano poi fatto rivedere il gioco dopo tanto
tempo. Un'altro invece per me è la
parte più incredibile del gioco, sta circa 1/3 dell'avventura ed
è qualcosa di davvero fenomenale.
Parliamo di un gioco che non ha quest, non ha, che ne so, menù,
non ha uno sviluppo del personaggio, cioè è una cosa
drittona. Un lungo corridoio che in virtù
di questi limiti mette in scena uno spettacolo pazzesco.
Vi consiglio di giocarlo in una o due botte, come abbiamo fatto
sia io che Francesco, perché vi lascerà un segno addosso.
Si trova da oggi su Game Pass, Costa 50 €, volendo solo e
soltanto in edizione digitale. Ripeto, non è un'esperienza per
tutti, forse non è nemmeno del tutto un videogioco, però è
qualcosa di unico. Per me è bello che esista anche
nella sua. Il suo coraggio di essere
diverso e anche un po' imperfetto.
Però sono contento comunque di aver vissuto qualcosa di di così
speciale e di così diverso. Per la puntata di oggi direi che
può passare qui. Noi ci rivediamo, ci risentiamo,
anzi nei prossimi giorni. Grazie per averci seguito.
Se vi va ovviamente di hellblade due trovate sia la video
recensione chiacchierata per approfondire il tutto.
Quasi mezz'ora più di mezz'ora di chiacchiera su Youtube.
Trovate l'articolo canonico su Penal Round e arriva a
brevissimo anche l'audio recensione Letta dal buon fossa
grazie e a prestissimo Ciao.