Sistemas ativados procursores prontos para o lançamento.
Destino, o vasto cosmos do heavy metal.
Comandante da missão, Hilton Fernandes.
Tripulação preparar para decolagem partindo em 32.
Um. No ar.
Saudações é vir altas. A nossa nave está trissando em
mais um episódio nosso podcast diário com os melhores
lançamentos do mundo do heavy metal.
O meu nome é Kroton fredantes e hoje eu sentei aqui com vocês
para apresentar o grande disco de aniversário de hoje, né?
Que é o The Great momentum do Eden Bridge.
Olha aí, lançado no dia 17/02/2017, 9 anos desse disco
aqui que traz um grande trabalho do sinfonik metal.
Where and Bridge é uma banda austríaca, tá, que combina
guitarras pesadas com arranjos orquestrais e vocal de ópera,
que é muito típico aqui dentro do sinfonik metal, né?
Esse disco aqui chegou no momento de renovação pra banda,
né? Porque tinha algumas coisas
mudaram ali, mudou um pouquinho da da da.
Da formação da banda ali, né? Olha aí, que legal o lanval, que
é a força criativa principal desse disco composto todas as
prostituras orquestrais e escreveu e tocou diversos
instrumentos, incluindo um dustiner e um buzuki.
Cara. Olha aí, muito legal, muito
legal mesmo, né? Pra você que gosta do sinfonic
Maple, você já deve conhecer o edan Bridge.
E para você que conhece o Eden brajo, que não conhece o Eden
brajo, deveria escutar hoje aí, comemorar esses esse aniversário
escutando The Great momentum. Gente, e hoje a nossa notícia é
do dia de hoje. Não é uma notícia tão feliz,
cara, não é uma notícia tão aí, é.
É meio chato o que a gente vai falar, mas é importante a gente
discutir, discutir sobre isso. Brad Arnold, vocalista do 3
Doors Down, morre aos 47 anos de idade a.
Pós uma luta com o câncer em então o que acontece?
O 3 Doors Down é uma banda que acaba sendo acaba sendo muito
conhecida por ser uma banda de um hit só, né?
Quem está falando de here without, mas eu acho que é o
thredores down. Nesse aspeto ele parece mais o
Los Hermanos do que de fato uma banda de de um hits só.
Por que que acontece? O Los Hermanos aqui no Brasil é
muito conhecido pelo hit Ana Júlia, realmente explodiu, todo
mundo conhece a banda por causa desse essa música, né?
É tocaram, sei lá, show da Xuxa, eles tocaram essa música, né?
E meu, você é músico, cara, sua música foi você escreveu uma
música, sua música foi bem aceita, você vai ter pudor de
onde você vai tocar essa música, claro que não, vocês estão muito
certos nisso, né? Agora o Los Hermanos é definido
pelo som da Ana Júlia, não, muito pelo contrário.
Assim, eu não sou fã de de de Los Hermanos, tá?
Não é meu som, não é meu som assim, esse eles é são bem
autênticos no som deles, né? Eles acho que o segundo ou
terceiro disco deles eu tenho assim.
Quem me contou essa história foi um grande amigo meu do Sierra
abração pra você, um Rodrigo nosso aqui, ele até editor de
podcast dita por radiofobia, mas de qualquer maneira é ele me
contou que pô, o segundo, terceiro disco dos caras, eles
se. Prenderam, se amarraram, se
esconderam num sítio e escreveram lá assim, sem nenhuma
influência externa e tentando se distanciar do riz, Ana Júlia e o
resultado que eles escreveram, um disco muito interessante, com
a base muito pesada de samba. Samba mesmo tá com muito de de
um som alternativo, um indie rock.
Então uma camada é uma base de samba com uma camada muito
forte, muito espessa. De indie rock, mas com uma
sonoridade melótica, uma sonoridade mais melancólica, não
é meu som é bem longe disso, mas é muito interessante, é muito
válido e bem diferente do hit original, o trator's down para
mim é a mesma coisa. Inclusive, a gente pode até
classificar aqui o Los Hermanos como tradutores down brasileiro.
Por quê? Porque eles têm esse esse hit
que é o I'm here, o without here without, na verdade, só não tem
um one, é o here without, eles têm esse hit que é o here
without. Mas é, e logicamente, esse hit é
muito famoso e tocou em todos os lugares, foi 30 sonoras de
outros lugares, malhação tocava esse som, entendeu que é uma
música mais romântica mesmo, né? Até uma balada mesmo, mas o som
deles, na verdade é muito. Eles são um dos grandes nomes,
um dos não pioneiros, mas um dos dos pilares do alternative metal
americano, né cara? Está falando aí de Creed, que
estamos falando de alter break, de Breaking Benjamin, de three
doors now, na verdade. AA atualidade é Creed, threed
down e Breaking Bad. E aí se tem bandas menos
expressivas, mais é ainda interessantes ali pro som, né?
Que por exemplo, o Third Day Blind, por exemplo, o Shine
down, né? E uma outra banda mais recente
que com certeza tomou muito espaço ali e ganhou um lugar
muito desrespeito dentro do. É é a alternative metro
americano, que é o autor Brad, inclusive o tremont tem um
trabalho com o solo do tremont que é muito bom sobre isso de
qualquer maneira, cara. Assim, a gente tá falando de de
um estilo que beleza, talvez você não goste tanto, que é o
alternativo metro americano, mas ele é um estilo que é muito
característico, que é muito sólido, que é muito, tem muitos
elementos. Eu gosto bastante, já falei
algumas vezes sobre isso, eu não gostava aprende gostar com um
grande amigo meu que tinha uma banda cover de Creed, aí eu fui
escutar, eu sempre estava no ensaio dele, né?
E aí eu vi aquelas músicas, eu falei, puta, legal isso aí,
cara. E é interessante porque o outro
native metal americano, eu escutava esse som deles lá,
porque assim no, no, no, no, no ensaio deles que eles tocavam,
eles começavam tocando sepultura, e aí eles que que é o
eles chamam outra banda cover de sepultura, e aí ele é uma banda
chamada pesadelo 666, isso era o nome da banda.
Puta grandes amigos meus, abração para vocês, cara brunão
Éder, abraço para vocês, finado, browner também.
Então o que acontece? Eles tinham uma banda de.
Eles eles começavam o ensaio assim, para começar o ensaio,
eles tocavam sepultura, por exemplo, e depois o never more
eles também tocavam never more. Adoro o never more, que é
claramente ele, um Def, um defen metal americano, um sepultura é
um defen trash, é um defen trash metal brasileiro, mas é pesado
para caramba. Saía dali e IA para um som que
não era pesado, não era agressivo, mas era pesado essa
definição era agressivo, mas não era pesado.
E eu falava, gente. Que som é esse?
Eu quero quero entender que tipo de estilo é esse e cai no que
era Creed, né? Tocavam as músicas menos
populares do Creed, e aí eu conheci um estilo que para mim é
11 estilo, um nível abaixo do groove metro americano.
Quem que é groove? Metro americano é Pantera, é
leve of God. Então a gente tem um groove
metro americano que é totalmente respeitado dentro do heavy
metro, que é Pantera leve of God.
É, e aí se você vai um pouquinho do do groove metal, um pouquinho
mais pro mainstream, até pegando coisas de crossover, pegando
coisas de de de mainstream mesmo, você vai ou new metal,
você vai ter o Godsmack, você vai ter OOOO, firefingers, Daft
point, que é groove metal, mas aí o groove, a single Dário, né?
Leva um lá pro mainstream, vão lá pro, pro pro, até pro new
metal, enfim, né, pra outras pegadas.
Mas se você está aqui, ó, no groove metal, que é muito
respeitado. Pantera, lembre of good se você
deixa a mesma timbragem do som, as mesmas linhas, mas você
diminui a velocidade, deixa um pouquinho menos agressivo, você
chega num Creed, você chega num num Shine down, você chega num
num 3 Doors Down, você chega num outer bread, você chega num
Breaking Benjamin. É muito legal, é muito legal
mesmo assim. E os vocais de é alternative
metal americano precisam ser muito bons, vocal e bateria,
vocal e bateria de alternative metal americano precisa ser
muito bom. E o tio 12 daw consegue isso
aqui também. Então é um estilo que não é tão
respeitado dentro do heavy metal, mas deveria, porque é
muito bom, cara. E além disso, é um estilo muito
abraçado, aí muito envolvido na cinematografia de slasher
americano. Então você escuta, se você
assiste pânico, vai sair pena com 7 esse ano.
Vou estar no cinema assistindo. Um abraço para vocês, João
tretel e Dani b abração para vocês grandes amigos, meus lado
locadora do thrash, vou deixar a locadora do thrash aqui, deixei
aqui ó, peguei o link do podcast locadora do thrash, deixei aqui
na descrição. É é um podcast especializado em
falar sobre sobre filmes de terror, né?
Acho que o comercial ele falando sobre filmes strash, mas eles
falam sobre filmes e séries sobre esse mundo universo do
terror, que é um meu estilo de de.
De cinema predileto, eu adoro filme de terror, eu gosto muito
do locador, do tresh, grandes amigos, nossos abração para
vocês lá, tá bom, esperamos vocês, João, Dani, esperamos
você aqui, Hein? Aparece por aqui, cara, abração
para vocês. Então se você assistir pânico,
se você assistir é eu sei que vocês fizeram no verão passado,
você se assistir é premonição. Esses filmes tem como trilha
sonora o outro não ativo metro americano.
Tá uma maluquice, inclusive o Creed tem uma música what f, que
é a trilha sonora do pânico. EE para mim é a música que
define isso aqui é a alternativa metro Americana, mas beleza, o
nosso twitters down, que já foi definido aqui, que é a
alternativa metro Americana, é o vocalista.
O Brad Arnold estava lutando aí com câncer há mais ou menos um
ano, né? Então Brad Arnold, vocalista e
membro do fundador do thuidores down, faleceu pacificamente no
último sábado. 7/02/2026 aos 47 anos de idade, jogando ficado em
maio de 2025 com carcinoma renal de células claras.
Olhei aí, cara, que já se havia espalhado para o pulmão.
Arnold lutou bravamente contra o câncer mais agressivo de cara,
realmente é, é, é bem, é bem agressivo, isso mesmo assim,
minha mãe tem um problema renal e quando alguém da família tem
um problema renal, cara. É, a família inteira sofre por
isso, sabe? É muito, muito agressivo.
Então, assim, ele realmente era o motor criativo aí do 3 Doors
Down, né? Ele escreveu cryptonite, que é
um dos maiores hits da banda quando ele tinha 15 anos de
idade, durante a sua aula de matemática.
Cara, olha aí, cara, que realmente né?
AA aula não devia estar sendo tão interessante.
Mas isso é 11 caráter muito específico do americano também,
né? Eles adoram ser Song riders, né?
Não só ter uma banda, mas escrever música assim, né, cara?
Então isso é muito importante. Então a gente tem aí 11 citação,
né? OOO Arnold.
O Brad Arnold, né, que estava sóbrio há 10 anos, agora, em
2002 1006, ele fez 10 anos de sobriedade.
Ele escreveu, sem dúvidas, Deus tirou esse fardo de mim.
Eu estava sempre eu estava tão cansado de carregar esse fardo.
Eu dei esse cargo a ele e não vou tomar de volta, escreveu
Arnold em um post sobre sua sobriedade conquistada com a
ajuda da sua fé cristã. Cara, esse foi o último post que
ele fez aí nas sociais. Ele não está mais com a gente
agora não nesse plano, né? Uma pena, mas sabe que esse é o
caminho de todas as pessoas e fico feliz que ele encerrou a
sua vida ao lado da sua família. E no momento positivo, cara.
No momento positivo, cara. Então que bom que ele conseguiu
vencer a dependência química e enfim, é não conseguiu vencer o
câncer. Departaru com câncer, mas câncer
do rim é muito agressivo mesmo. E fica aí a nossa singela
homenagem do ravinalta para o Brad Arnold lá do 3 Doors Down,
cara. E vamos seguindo, vamos seguindo
com o nosso rave nauta. Hoje temos que falar aqui também
tem um review, eu tenho um review para vocês, eu tenho um
som para trazer para vocês hoje que é OI of purgatore com o seu
novo disco, Dark bown, cara, cara, é legal falar sobre esse
disco, é muito importante falar sobre esse disco.
Por quê que a gente tem que falar desse disco aqui?
Porque a gente está falando de uma banda de old School of metal
sueco, cara. Old School death metal sueco,
cara, e o death metal sueco é um som muito característico que a
gente chama de Bus. Só olha aí, cara.
Então, nos anos 90 a gente tinha muita coisa acontecendo no
mundo, cara, a gente tinha mundo do heavy metal é, a gente pode
ali dar 111 Ping point do mundo do heavy metal, um dos anos mais
importantes para o mundo do heavy metal, como 1991.
Por que isso? Porque a gente tinha várias
cenas em evolução. A gente tinha ali lá na Flórida,
a gente tinha uma banda fazendo um som muito técnico, muito é.
É muito, muito intricado e muito pesado, muito agressivo, que a
gente vai chamar aí de tech. Def americano, a gente está
falando de Def da banda Def, a gente está falando de carnbal,
corf corps, a gente está falando de.
Morby and Angel tá então nos Estados Unidos sentei essa cena
desse som aí, que é um som bem bem característico, né?
Um som bem agressivo e que merece nossa atenção.
EE nasceu lá nos Estados Unidos em 1991.
Sentei essa cena rodando. Quando a gente fala que essa
cena estava rodando, não é brincadeira, porque 91 em 91, o
que que o que que a gente teve? A gente teve o hillman, o disco
hillman do Def Blast art sick do morby and Angel.
E o butchered eddburs do kennedybal corps.
Cara, olha aí, mas aí a gente também tinha lá na Inglaterra,
nós vamos ter o toallight of the gots do battery warmester do
Bowl strower. Olha aí se vai ter também aí o
time dos not Hill do Dark Angel. Então a gente tem 11111
surgimento ali. Da cena britânica de de death
metal também, a gente tem também em 1991, o sepultura lançando o
warwise aqui no Brasil. Olha aí, misturando ali 111
thrash metal com defy metal e trazendo já elementos de groove
metal. Cara, olha que maluquice a gente
tem o black álbum do Metallica em 91 cara, consolidando o
thrash metal do Bay era. É o último disco bom do metal,
que ele falou, ó, a gente está falando aqui que OBR é esse
aqui, o trash método do BR é esse aqui, cara.
Na Europa a gente tem o carcas lançando o necrotisem this
kenting the incellubries, que é o nascimento do DF metal, é
lógico, cara, não só isso, 91 também nós temos lá na Suécia
uma cena muito efervescente. Por exemplo, a gente tem o.
Gottemburg metal, cara, a gente tem fleming's that, the Gates, a
gente tem sorry work começando uma cena nova aí, um dos estilos
mais famosos e mais influentes do death metal.
Então muita coisa a gente tem em 91 deiner Sock of black metal a
gente falou sobre black metal ontem aqui no heavy nota se tem
o inersey que of black metal rodando também, então a gente
tem muitas cenas acontecendo de heavy metal assim, né?
Entre elas, a gente tem uma cena que não está em Gotemburgo, na
Suécia, tinha muita coisa, então não é 11 nova cena de heavy
metal que tem em Gotemburgo não é uma nova cena de heavy metal
que é é é de heavy metal consolidadora que traz um death
metal com 111 som, um elemento mais melódico, não, não é isso.
A gente chega num som mais cru, agressivo, pesado.
Que é o swedish death metal. Cara, a gente está falando de em
tombed, a gente está falando de desmemberth, a gente está
falando de i of the puirgatore. Esse som que ele está
discutindo, a gente chama de bu só porque guitarra parece que é
uma Serra elétrica. Cara, o som da guitarra tem um
som da Serra elétrica. É mais fácil ilustrar do que
falar, então vou deixar aqui na nossa descrição do episódio um
vídeo do all England, uma das pessoas mais orgulhosas do som
do death metal sueco. E ele tem um vídeo falando
assim, ó os OOO sweedish death metal guitartton o guitartton, o
tom da guitarra, o timbre da guitarra do death metal sueco.
Esse timbre é perfeito para a gente explorar e você entender o
que eu estou falando. O ey of purketor traz esse som
em 2026, então muito legal, cara, que ele está trazendo ali
o coração dessa cena. Olha aí, cara, eles entendem que
o bu, só que esse dessa sonoridade do duffmetrossueco é
um timbre de guitarra extremamente saturado.
Serrilhado tem muito médio, muita compressão, né, que é um
som histórico, porque ele ficou associado ao soundlight Sound
gravado lá em Estocolmo, né? Virou assinatura ali.
Do swedish the f metal que esse som é, ele é fomentado, ele é
criado, ele é gerado através de um pedal específico, cara, que é
o Boss heavy metal 2, tá, então esse é o cara, poucos estilos a
gente consegue gravar tão fácil assim, né?
Tão, tão diretamente como é. E esse som aqui com certeza foi
OHM 2 que trouxe isso para cá, cara, é maluquice, cara, é muito
louca mesmo, né? E quando a gente fala de i of
the proger tory, cara, a gente está falando de uma de um som,
de uma banda que nasceu para ganhar, né?
Nasceu para ganhar porque é um supergrupo, cara.
É um supergrupo. A gente tem aí o Roger
Johansson, que é do begnizer e do rubisist prader, e ele traz
muita gente para tocar com ele aqui nesse disco, cara, muita
gente de peso mesmo, cara. E esse disco eles trazem esse
Sound builds só eles trazem esse resgate prum DF metro sueco, mas
eles também trazem elementos, tem sintetizador nesse disco,
tem linhas, tem fraseado de sintetizador, cara, é muito
louco assim. É uma maluquice muito
consistente e um dos melhores lançamentos da semana, com
certeza. E é isso aí, gente.
I of purgatores Dark bown 2026 tem que ouvir, cara.
E a nossa nave espacial está no seu programa para levantar a voa
a partir de hoje. Muito obrigado por nos
acompanhar nessa jornada pela universo do heavy metal.
E não se esqueçam, heavy nauta azul.
Estamos de volta amanhã com mais novidades do mundo metal.
O snackpad vai ao ar todos os dias, de segunda a sexta às 6 da
manhã. Desejo a todos vocês um
excelente dia e até a nossa próxima viagem.
Saudações revinaltas. A nossa nave está aterrissando
em mais um episódio do nosso podcast diário com os melhores
lançamentos do mundo do heavy metal.
O meu nome é kilton Fernandes e hoje eu estou sozinho aqui na
nossa nave fazendo um voo solo e escutando the door to doom do
kendalmas, lançado em 22/02/2019.
Comemoramos aí o aniversário de 7 anos desse grande disco do
Epic doom metal, da banda criadora do estilo e dona da
coisa toda que é o kendwmas. Kingdoms, que é uma banda sueca
lendária, né? Que definiu o Epic doom metal lá
nos anos 80. Esse aqui que ele está
discutindo. The doort to doom do kenomess, é
o 12º disco de estúdio dos caras pela Napalm records, né?
Esse trabalho aqui é muito importante porque ele traz a
volta do vocalista original, que é o Johan longwest, após 33
anos. Cara, olha aí meu.
Então é o se você talvez não conheça o Yohan manquest, ele é
o vocalista original que gravou o disco definidor do Epic de um
metal que é o epicus do micos metálicos de 1986.
Cara, eu sou de 87, esse disco de 86, cara, pra você ver como o
mundo rola, o mundo gira, né, cara?
Muito interessante. O lançamento desse disco
aconteceu 7 anos depois do disco anterior, né?
Foi um hiato aí de 7 anos, cara, e nesse disco com certeza.
Na música astoros The Great octopas, eles tiveram a
participação do próprio Tony. AI, homem do Black Sabbath, né?
Que criou aí que começou tudo com o black, com Oo heavy metal
e mais especificamente com o protodoum metal, né?
Com certeza o black sabb é uma referência direta ao dum ao dum
metal do que é, não mesmo que é não.
Messi traz o Tony AI homem pra tocar no astroluz The Great
octops e vale a pena, cara, tem que escutar essa música aí,
cara. Eu gosto muito de kendw mestre
das bandas prediletas da vida mesmo, né?
E o que eu gosto no kendw mestre que eu gosto especialmente desse
disco, the door to doom, né? É que eles eles transformam o
som deles numa atmosfera ali meio opressora, meio épica, meio
de um ritual ali constante, como se estivesse numa missa negra
escutando ali um som enquanto tem alguém sacrificando um bode.
Sabe, cara? E quando eu penso nessa
atmosfera que o kendw mestre traz, eu penso muito naquele
jogo. O blasfams, cara, eu joguei
blastham há muito tempo, cara, e eu tenho a mesma.
Para mim é o mesmo sentimento, cara, deixa eu explicar um
pouquinho essa conexão que eu faço aqui na minha cabeça.
Maluca, né? O kendon mess, na minha opinião,
eu trabalho com esse dum épico que é praticamente ali.
Um luto constante e grandioso, né?
Tem aqueles rifles que são sabatianos, os rifles mais mais
gordo assim aquela aquela sensação constante de agonia, de
fatalismo. O vocal é basicamente
operístico, tem muito drama, esse vocal está sempre ali, é é
sobrevoando ali umas guitarras que faz um papel ali de um de um
coral, um coral satânico, né? E a composição do quedomess,
para mim, privilegia uma densidade harmônica mais.
Consistente, mais presente manter aquele andamento quase
uniforme, né? Não é rápido, mas é tão lento e
tão constante que ganha ritmo na opinião.
Agora, se a gente pensa no blessiomas, né, na opinião, o
jogo constrói, mas considera que com a beleza meio maligna sempre
cara, né? Então você tem aquelas paisagens
decadentes, tem uma icnografia religiosa muito pesada, né?
Você está sempre dentro das igrejas lá.
A narrativa é contada pelo próprio ambiente ali, o ambiente
que o que o brassman se passa é parte do das, do de um
personagem, né? A direção de arte, na minha
opinião, se inspira diretamente ali na Semana Santa de Sevilha,
né, numa cultura local, num folclore, nesses símbolos
religiosos. Só que tudo é meio deformado,
né? A arte, arquitetura é aqueles
conceitos católicos, tudo se mistura ali, pô, você vê um
Santo, mas ele é inimigo, né? Você vê uma igreja, mas ela está
profanada. Você vê 11 ritual, mas tem
carne, tem dor, cara, e pra mim, que tá aí essa conexão, os 2
trazem pra mim esse sofrimento, que não é só um sofrimento, é um
ritual de sofrimento, né? O que do Messi faz isso de uma
forma mais grandiosa, mais épica, com aquelas procissões
pesadas, aquelas marcha lentas, né?
Uma experiência breve, que logo é esmagada pelo piso dos ifes,
né? Já o blassons é uma opinião
traduz, traduz isso visualmente, cara, é uma penitência pura, é
cruel, é completativo, né? É um mundo opressor, mas muito
bonito, onde cada canto revela ali camadas relativas que são
fragmentadas, mas que são ambíguas.
Cara, pra mim, tanto kenomess quanto OOO.
Oo bless, mas eles criam uma liturgia meio que distorcida,
meio que opressora, mas com o cara que tem religioso muito
grande. Cara, não sei.
Eu escuto os 2, eu escuto que ainda mais eu penso em blesser,
mas eu escuto. Eu assim jogo bless, mas eu
penso puta, eu tinha que ter que endomez aqui Na Na, na trilha
sonora. Não sei, é como eu penso aqui.
Legal, cara. E temos aí, como notícia do
nosso dia, nós temos o CRESS DOT tree atacando e as falsas.
Ele diz que é errado, que é antiético, irresponsável e
perigoso. Cara.
Maluquice, Hein? Mas quando a gente escuta esse
título, a gente pensa que está falando ali sobre música, né?
Falando puta música aí. A IA está destruindo AAA música
e como está destruindo o mundo? Cara, acho que tem muita Iara,
música e eu acho que eu ainda não tenho uma opinião formada a
ser positiva e negativa. Mas aqui, no caso, ele está
falando sobre é imagens criadas com internet oficial e imagens
criadas dele promovendo. É interesses políticos.
E aí é um problema, cara. Aí eu acho que é um problemão
assim, um problemão, um problemão, um problema, acho que
isso aí é bem ruim mesmo, né? Então o que ele falou, o cantor,
o cantor dele, quem que é o Cruise Doctor para a
consistória, o Cruise Doctor Rey, ele participou, ele é canta
heavy metal, ele participou do americano e do americano, tá,
vou deixar um link aqui do vídeo dele participando do americano e
do americano, tá? Ele é tipo um Ah, não sei, não
sei se o americano e do brasileiro, não sei, excluído do
brasileiro, né? Mas é como se fosse aí, 111 é 11
figura, uma influência daí bem grande, né?
É do mais dentro do do American Neves.
E ele falou o seguinte, ó cantor denuncia imagens geradas pela
entrevista especial que espalham mentiras sobre a sua vida
pessoal e posicionamento político.
Aí é pesado, cara, aí é pesado. E aí eu preciso concordar com
ele, cara, não dá, né, meu, não dá pra gente acreditar em 2026 e
tudo que a gente vê, né, meu? Especialmente quando você tem
uma pessoa ativamente tomando um partido político, cara, ele é um
artista meu. E artistas é, tem muito artista
que toma um posicionando político, mas um artista que
toma um posicionamento político, ele ele, quando um artista, uma
pessoa pública, toma um posicionando político, ele está
se fechando para metade do público, porque essa é a
realidade, é não. Quando a gente coloca política
no meio cara, não importa o que a gente fala, as pessoas são
irracionais. Virou, não virou é, é torcida de
futebol, as pessoas estão dentro de um ou outro espectro político
e não vão olhar para o outro, não vão dar moral para o outro,
ninguém é sensato. Então, quando o artista toma um
posicionamento político, eu acho que cada um tem a opinião de
fazer o que quiser. Mas esse artista, ele está
literalmente se fechando, se fechando para uma parcela é, é é
uma parcela significativa do público.
Ele está falando para o resto do público, ó, beleza, eu estou
aqui, mas toda solta, galera, aqui, não quero conversar.
E durante A Entrevista ao programa weplat, da rádio k all,
ou é assim fiver de 2006? O Chris dotwin denunciou a
proliferação de imagens falsas geradas por e a que que mostram
ele, né? O Chris dothwin prestando
homenagem ao ativista Charlie kerk e alegando problemas em seu
casamento. Gente querendo os pai.
Olha que maluquice, cara. Que maluquice, gente.
O cantor expressou frustração com a falta de regulamentação
sobre conteúdo falso gerado por e a comparando a situação ao
velho Oeste sem lei. Ele já havia alertado sobre os
perigos dos perigos da IA em sua música artificial de 2023.
Então, cara, eu acho que sim. Eu acho que o que AO
posicionamento que ele está trazendo realmente é o
posicionamento muito, muito válido, né, cara?
Puta, não dá. Não dá pra você deixar alguém
chegar e falar que você suporta a ou b cara, eu acho ruim, eu
acho perigoso, acho mal, cara. Não sei, cara, eu eu não gosto
desse ponto aí não, cara, não consigo, não consigo falar que é
legal. Por outro lado, ele fala que
não, beleza, vamos, vamos resolver isso para resolver
isso, vamos regulamentar, aí eu discordo mais ainda, cara, eu
acho que a gente tem que tomar 1111 atitude para resolver esses
problemas realmente, cara, não dá para o cara acordar, abrir o
Instagram e ter alguém ali falando, pô, você, o cara aqui,
ele apoia partido a apoia a partir do b, entendeu?
Acho que não dá para fazer isso. Mas não é regulamentando que
você vai resolver isso, cara, simplesmente pelo pelo motivo,
quem regulamenta o governo. Você já viu o governo resolver
alguma coisa, cara, a única coisa que o governo faz é cobrar
imposto, cara, não faz mais nada, então assim, vamos
regulamentar, IA sabe o que eles vão fazer?
Cobrar imposto é a única coisa que que eles vão fazer se não
for isso, cara, Ah, pode fazer isso, não pode fazer aquilo.
Se a pessoa não fizer a que eles vão fazer, vamos pagar, vai
cobrar multa e empresas de a ou empresas de tecnologia em geral,
eles não veem multa. Como algo impeditível, eles veem
como imposto, né? Então assim, vamos pensar assim,
tô sendo só é, vamos fazer uma suposição aqui é só uma
hipótese, tá gente? Vamos pensar que tem um cara que
é a pessoa mais rica do mundo, vamos pensar EE uma hipótese,
acho que é impossível alguém ser a pessoa mais rica do mundo, né?
Mas vamos pensar que tem um cara que é a pessoa mais rica do
mundo e que esse cara que é a pessoa mais rica do mundo, ele
comprou a plataforma de rede social mais popular do mundo.
Assim, hipoteticamente, beleza. O cara comprou a plataforma de a
de de A Rede Social, a plataforma de rede social mais
famosa, mais popular do mundo. Aí esse cara que é o cara mais
rico do mundo, que é o cara que tem a plataforma de redes
sociais mais é popular do mundo. Esse mesmo cara tem uma empresa
de inteligência oficial que gera vídeos sem censura, vídeos que
você pode gerar assim. Ou você pode pegar uma foto da
sua vizinha, você está na rua, tira uma foto da cara da sua
vizinha, você vai para essa inteligência, você vai falar,
olha a inteligência social, pega a foto dessa menina e coloca ela
pelada com a posição bem reveladora aqui na minha rede
social, e esse, essa aí a faz isso assim, cara, isso aqui é
uma hipótese, né? Nunca, em nenhum mundo onde
houvesse o mínimo de sanidade, isso aconteceria, certo,
pessoal? Mas vamos falar que isso
aconteceria uma hipótese, beleza?
E aí os governos olham para isso, né?
Olham mulheres, figuras públicas ou figuras anônimas, figuras,
enfim, pessoas normais sendo expostas por beep fakes, por
imagens geradas por inteligência artificial que as colocam em
situações pornográficas. Você faz isso?
O governo vai hipoteticamente regular.
E qual que é a regulação do governo?
Ah, não, você vai pagar uma multa DeX.
Só que o cara que que tem essa e que tem essa rede social é o
canal Zico do mundo, então você vai colocar uma multa de 51020 e
15000000 pra esse cara que tem quase um trilhão, isso não é uma
multa, isso é um imposto. Ah, é, beleza, então deixa você
parar esse dinheiro num fundo, esse fundo vai gerar um
dividendo mensal, esse dividendo mensal, que cara, vamos parar
pra pensar, um dividendo mensal você não trabalhou, você tem um
dinheiro, você colocou o dinheiro parado, esse dinheiro
gera. Esse é o segundo dinheiro, esse
dividendo, entendeu? Então esse dividendo mensal
cobre essas multas. Então eu posso aqui deixar isso
rodar por x dias por mês e eu tenho dinheiro para pagar essa
multa? Cara, isso é como funcionaria
uma regulamentação de Ah, se houvesse o homem mais rico do
mundo e o homem mais rico do mundo tivesse tanto A Rede
Social mais importante do mundo quanto uma ya que gera vídeo sem
censura, hipoteticamente, né, cara, gente, é isso.
Entendeu? Então não é regulamentando, você
vai ter nenhuma solução assim, eu não sei a solução, eu acho
que tem pessoas que podem descobrir solução com certeza
não é passando pelo governo, isso aí é indiscutível, né cara?
Mas vamos entender aqui que o Chris Doctor trouxe nessa
discussão. Ele falou assim, ó, eu acho
errado, antiético e responsável e perigoso, não há
regulamentações para isso. Até onde isso vai antes de
causar problemas sérios e ramificações graves?
Questionou o Doctor durante A Entrevista, acrescentando.
Certamente eu não apoio o Charlie cure com qualquer
movimento enraizado em intolerância ou exclusividade.
Então ele tem a posição política dele e eu acho que ele precisa
ter a posição política dele. E se ele quer expor ou não quer
expor essa posição política, é dele.
O problema é que tem deep fakes rodando dele que estão trazendo
uma posição política dele. Isso é terrível, cara, isso é
terrível mesmo. E é o mundo que a gente vive,
cara, cara, a gente vive num mundo muito louco já, né, meu?
Minha, nossa, a gente está num mundo muito louco, cara.
Se a gente parar pra pensar, a gente está no mundo aí, cara,
bem difícil mesmo, cara. Vamos seguindo, vamos seguindo
aqui pra terminar o nosso episódio, quero trazer uma
review essa semana, eu quero falar com vocês aí eu escutei
essa semana Wolf chent com ikeos from a time won's spass, que é
um título muito bonito, né? De do novo disco do Wolf chent
Wolf chent, que é uma banda de paing in metal, ou seja, de.
Folk metal, pagão alemão, cara, que legal, meu, que legal.
Esse disco foi lançado agora é no dia 13 de fevereiro também.
Cara, eu estou escutando esse disco aí.
Escutei umas 2 vezes a gente fazer essa resenha hoje, e é
folk metal, cara, é difícil a gente escutar, discutir o fok
metal tem, tem bastante aí, mas é, sei lá, ele não passa tanto,
passa, passa no meu radar assim, mas eu não não pego tanto, sabe?
Mas é interessante, esse disco é que eu achei interessante, cara,
eu achei que tem uma produção melhor do que geralmente tem uma
produção de folk metal, né? Cara, então o folk metal tem
muito violão, é difícil a gente, a gente pegar as nuances ali,
mas esse disco aqui tem bastante violão, tem bastante vozes, mas
eles tradição de de riacho, de natureza, um pouco de
orquestração, coral. Então acho que é um trabalho um
pouquinho mais bem feito assim, né?
Opinião, né? E é um disco de pegan metal
cara, pegan metal, cara, quando a gente fala de pegan metal
alemão. A gente está falando de uma cena
que mergulha fundo aí de cabeça nos mitos germânicos, né?
Em rituais antigos, nessa força da natureza, nessa identidade
regional bem marcante. É uma estética épica, grandiosa,
né? Então tem bastante orquestração
e coisas assim carregar aquele simbolismo anti cristão que
virou marca registrada do bethal pagão, né?
As letras vão constantemente citar odin, Thor, thur, frag
netos. Cara, toda essa Galeria aí de
entidades míticas alemães. E aí que vem uma curiosidade,
porque essas bandas misturam Fontes nórdicas medievais com
vestígios continentais germânicos.
E por que isso? Porque o material escandinavo é
muito mais farto, enquanto o que sobrou da Alemanha antiga é meio
fragmentado. Cara, é meio incompleto, cara,
né? Eu tenho um amigo alemão, fui o
Gabriel bassani. Um grande abraço pro Gabriel.
Bassani, tocou numa banda minha muito tempo atrás, uma banda
chamada diablair. Ele trocava com a gente e eu fui
trocar uma ideia, ele é de da, da Alemanha, ele é de dresley e
fui trocar uma ideia com ele. Falei, cara, como é que funciona
assim? Assim ele falou, cara, é, é, é
essa pegada alemã assim, essa, essa mitologia alemã é meio
fragmentada, cara, a gente não tem muita coisa fechada assim,
né? Mas da onde que vem essas raízes
pagãs alemãs? A gente está falando de uma
região aí, de uma religião germânica pré cristã.
É que era super diversas, geralmente falando assim, sabe?
Sofreu muita influência dos celtas, dos romanos, e é claro
que depois de um tempo recebeu uma influência muito forte do
cristianismo também, né? Então, as coisas que a gente tem
sobre isso aí vem de autores clássicos, né?
Por exemplo, o César, né? Mas se você a gente vai pegar
isso também de tácito, cuja obra germânica descreve costumes,
deuses e práticas desses povos. Cara, além disso, a gente tem
inscrições rúnicas, né, ao Thales.
É no vale do Reno, né? A gente tem é evidências
arqueológicas de um culto germânico, né?
Tudo isso junto dá para começar a reconstruir o universo, né?
Mas era meio meio fragmentado, cara, era meio fragmentado
assim, a gente não sabe muito do que tava acontecendo, né?
E as práticas centrais da religião pagã germânica eram
cultos em bosques sagrados, né? Então, depósitos de sacrifício.
Que ficava em pântano em Rio, né?
Tinha muita adivinhação, tinha muito festival, muita magia.
Ainda existe também de templos e estruturas rituais, mas isso
fica ainda mais misturado com a cultura Celta, sepultamento e
obras colocadas sobre fundação de construção.
Mas também isso vai dar uma intersecção com a cultura
viking, né? Muito legal, um detalhe muito
fascinante. São sincretismo, cara, olha aí,
cara. É o que a gente chama de
interpretátil romana e germânica.
O que que acontece, cara? Esses esses, essa cultura fazia
uma tradução cultural dos deuses até os dias da semana, né?
Por exemplo, até hoje, dor nastagga, que é quinta-feira
inglês, é dia do rei, é dia do Deus, do do trovão, ou seja,
Thor. Olha aí, cara, não é dom nastag,
é terça. É tours tag, que é dia do Thor,
que inglês é thursday, dia do Thor também, olha que maluquice,
cara. Então assim, cara, é tem muita
coisa, mas é fragmentada, né? Mas OOO Wolf chant conseguiu
pegar muito esse som. Eu acho que eles estão numa fase
muito legal. Eu, oitavo disco deles, eles
trazem muito de um black metal melódico ao redor do fok.
Assim, lembrando coisas como elven King, as coisas mais
agressivas do elvin King, por exemplo, né cara?
Mas é isso, cara, vamos torcer para é o pager metal alemão
viver mais do que OA própria cultura pagã alemão que se
perdeu com o tempo. Aí, cara, a nossa nave está se
preparando para levantar voo e partir por hoje.
Muito obrigado por nos acompanhar nessa jornada pelo
universo do heavy metal e não se esqueçam, heavy nota, estamos de
volta amanhã com mais novidades do mundo do metal, o Snake pet.
Vai ao ar todos os dias, de segunda a sexta às 6 da manhã.
Desejo a todos vocês uma ótima noite e até a nossa próxima
viagem. Saudações ravinaltas.
A nossa Lava está aterrissando em mais um episódio do nosso
podcast diário com os melhores lançamentos do mundo do heavy
metal. O meu nome é Heitor Fernandes e
hoje eu continuo sozinho aqui na nossa nave cara e hoje vamos
falar aqui sobre o ex pléder do que valer TAC, lançado em
14/02/2020, 6 anos desse disco aqui.
Que é um disco de black and raw norueguês.
Cara, o lançamento do splaid marcou a chegada do novo
vocalista, né? O Ivar nicoleicen, e foi tipo um
renascimento para banda, sabe? Eles voltaram com tudo,
reforçando aquela identidade única que só o que beller TAC
tem na cena norueguesa. Cara, agora, uma coisa que
sempre me impressiona nessa banda é que são 3 guitarristas,
o vidar landa. Biarth, Lund, Holland e o massic
of stader, 3 caras criando solos tecnicamente absurdos e rifes
que transitam entre o estilo mais próximo do black metal, às
vezes punk rock, às vezes radio de rock, às vezes rock clássico,
às vezes deft metal. Tudo fluindo de jeito muito
natural, cara, e esse disco foi muito bem produzido, teve uma
participação muito importante. Foi foi produzido pelo Troy
seders do master Dan. Né?
Olha aí, cara. Inclusive ele participou, né?
Da crack of doom, né? Um dos uma das das das músicas
desse disco. Aliás, falando em massa do esse
disco, para mim aqui soa muito com aquela Vibe.
De proxlud que a gente encontra no próprio mestre Dan, que
encontra no behreness, né? Tem peso, tem progressão, tem
textura. 2 faixas que eu quero deixar aqui para você escutar é
o bratebrana, que mistura thrash metal com vocais harmonizados na
pegada de Queen. Isso mesmo, cara.
Na pegada de Queen é maluquinha. Lembrando que tem uma banda que
eu não suporto é Queen, tá? Mas se Queen tocasse, como que
vai alertar que eu vou gostar? E delirium tremens, que é uma
época progressiva de mais de 8 minutos, que vai para todo
mundo, é lugar, cara. Ele às vezes está mais lento, às
vezes está mais rápido. É bem maluco, né, cara?
Muito legal que valer tack com is player daqui pra gente no
heavy nota, cara, vamos falar agora de coisa boa, vamos falar
de tekpix, não vamos falar de trash alemão, vamos falar de
trash teotônico, vamos falar de chemer do Destruction, promete
tocar. Até morrer, gente.
Ele disse que é uma paixão, não apenas um trabalho.
O baixista e vocalista da calendária, a banda alemã de
thrash metal, fala sobre sua dedicação à música após quase 45
anos de carreira. Que maluquice, né meu?
Em entrevista a ropon de rocs durante turnê do Destruction no
Japão, em fevereiro de 2006 agora, né?
O schmir revelou sua filosofia sobre sua carreira musical e
planos de continuar tocando indefinidamente.
Gente, o músico explicou que tentou fazer outras coisas na
vida, inclusive ele tentou ter um restaurante cara.
Mas sempre voltou a música por ser sua verdadeira paixão.
Gente, é, eu lembro dessa pegada mesmo.
Aí, cara, eu lembro que eu li que ele que ele teve um
restaurante, cara, maluquice, né, cara?
Ele tinha um, ele tinha uma pizzaria chamada barracuda lá na
lá na Alemanha, numa cidadinha chamada Stein, né?
Lá em 2006 ele fez uma entrevista.
Vou até deixar essa entrevista aqui no, no, na, na, no
descrição desse episódio aqui, tá?
Ele tinha essa, essa pizzaria lá, e ele disse que ele adorava,
cara, ele adorava a vida dele lá no restaurante que ele
cozinhava, que ele atendia no bar, ele cuidava da bebida, do
cardápio. Eles tinham comida italiana,
mediterrânea, tinha uns bagulho alemão, uns bagulho grego
também. Maluquice, né, cara?
Mas ele falou, cara, tocar restaurante é estressante pra
caramba. E chega um momento em que ele
teve que escolher entre restaurante e a música.
E a música, claro, ganhou. Porque para ele é a coisa mais
preciosa, é o que realmente move o schimer.
Cara, muito legal, né? Cara?
Muito interessante. Então, desde 2019, o Destruction
mudou a formação, se tornou um quarteto porque trouxe 2
guitarristas, o dormir ES kick e o Martin fúria.
Esse último Martin fúria, que era empresário de turnê, era até
engenheiro de som da banda também, aí entrou para tocar
guitarra com os caras. Muito legal que que ele falou,
ele falou assim, as pessoas me perguntaram há 20 anos, o que
você vai fazer depois? Dá muito.
Tá, e eu acho que depois da música eu vou cair morto, porque
música é algo que para mim você faz até o fim.
É uma paixão, não apenas no trabalho, declarou.
Shimira, apresentando heavy metal foi feito para ser tocado
com 2 guitarras. A criatividade e o poder são
muito melhores quando você tem um quarteto legal, né?
Meu? Muito legal aí, né?
É isso. Mas cara, essa semana a gente
tem falado sobre isso, que os nossos ídolos do heavy metal,
eles vão mudar aí nos próximos 101520 anos, né, cara?
Então ele espera tudo de bom para o schmir.
Cara, adoraria comer uma pizza do schmir lá na Alemanha.
Não vai ser mais possível, mas dá para escutar, continuar a
escutar. Destruction aí com o chimier
cara, falar em destruição, em escutar o disco que eu queria
trazer para a gente discutir hoje, na minha resenha desse
dia, é o colors of pain, do blade Red.
Cara, muito louco. Oo colors of pain é o tipo de
disco que bate que nem uma Paula no seu ouvido, mas deixa uma
atmosfera assim, meio que para você respirar, sabe o blood
right mistura. Peso do do f metal com a frieza
e o veneno do black metal sem cair no caos.
Enfim, se tem muito corpo, a produção é bem, é bem, é
versátil. Tem umas zonas que ela está mais
suprimidas nas zonas que ela está mais mais bem definida,
cara. E o álbum soou com uma jornada
muito consistente dentro da brutalidade.
Você está falando do bloodread com seu novo disco, collous of
pain. Que é uma banda de black and
death metal. Cara, né?
Então, assim, para a gente entender o color of pain do
black, vale a pena dar um contexto aqui no que que é o
black and death metal, afinal? Esse subgênero é basicamente a
fusão entre o death metal e o black metal.
Você pega os culturais característicos do death metal.
Adiciona um tremulo picking, coloca os Blast speeds bem
típico do black temper, com aquela estética satani que
sombria o resultado, um som que consegue ser brutal e
atmosférico ao mesmo tempo. Músico, a gente falando
estrutura, geralmente death metal com elementos de black
metal. Por isso que é um black and
death metal, né? E não defenda black metal.
Você tem as produções típicas do death metal, as acionações
baixas, aquela mudança brusca de andamento.
Mas com aquela Vibe, com aquele sentimento de black metal
permeando tudo, principalmente o black and Def metal costuma
abraçar mais a estética do black metal do que os outros subjanos
o Def, né? Então você vai ter corpos e
Paint, você vai ter uma simbologia obscura, toda aquela
atmosfera. E o black and Def metal se
consolida lá no início dos anos 90, quando bandas de black metal
começam a incorporar técnicas do DF metal e vice versa, né?
Foi um momento de experimentação.
Ali o metal estava. Fervendo naquele tempo, né?
Então as raízes aí vem antes disso, né?
Estamos falando de bandas como o Venom, como o Kelly Key froes,
bandas como barton. Eles já eram bandas de black
metal nos anos 80, que criaram ali um terreno comum entre os 2
estilos. Eles eram uma influência tanto
para o Def quanto para o black metal.
O número sobre o nome super importante nessa história é o
day action, cara. Com o seu disco desoberland, de
1993, cara que em 93 também saiu, por exemplo, aqui no
Brasil, olha só, no Brasil estava saindo Angels Cry do
Angra, lá na Suécia, estava saindo aí o di acction, cara,
the somber, the somber Lin do the action.
E esse disco ajudou a formar um eixo melódico.
Black death influenciou muita a banda que vem depois.
Cara, esse disco aqui é tipo um Marco, mas o desoberland do die
acction. E hoje, né?
Atualmente, quando a gente fala de black and Def metal, o nome
que surge quase sempre é o birhimas, né?
Eles são a referência pela forma como eles misturam black Def
metal com a presença de palco ali, que é absurdo, né?
E uma produção que é impecável, mas tem muita gente fazendo
barulho nesse estilo. A gente tem o bellfa gord, a
gente tem o Gold hor, a gente tem o Angel corps, são nomes
notáveis, cada um com suas próprias variações, né?
Tem até influência de trash no meio dessa pegada aí.
Então, quando você escutar aí o colors of Ben the bloodread,
você está ouvindo esse legado. Todo cara tem essa brutalidade
de Duff metal, atmosfera gelada do black metal, aquela pegada
que só o black and Def metal consegue entregar, né?
Esse disco tem recebido uma crítica muito legal.
A pessoa elogiou muito esse equilíbrio aí que o que o blue
desreat conseguiu trazer entre brutalidade e entre esse clima
mais atmosférico, realmente a bateria desse disco é
impressionante. O lance que que o disco não é só
pancada na orelha, né? Ele tem momentos de relaxamento,
tem espaço para você sentir o peso.
Faz toda diferença assim, né? Aquela correria desenfreada, né?
Outra coisa que chama atenção, o álbum é tocável para diferentes
perfis de fan de heavy metal, né?
Então você pode curtir um heavy metal mais clássico, você pode
vir do black metal ou pode até mesmo ser que aquela que gosta
de uma atmosfera mais progressiva, o colors of Paim,
vai pegar você de algum jeito. E sem cair no genérico, tá?
Porque a gente sabe que tem muitos discos de black and DF
metal por aí que soa no final do dia.
Igual você escuta 3 discos, é a mesma coisa, você escuta cada
disco com 12 músicas, você parece que é uma só, mas aqui
não, você tem uma personalidade, você tem uma identidade própria.
Aqui não é só death metal, eu acho que tem uma pegada de
soywork que eu penso muito em soywork the death metal aqui,
mas tem uma camada muito grossa aí de black metal também.
E olha só o conceito por trás do álbum.
É justamente sobre sofrimento e conflito interno.
Não é um disco que te oferece um conforto ou um final feliz,
sabe? É aquela estética sombria mesmo,
bem crua mesmo, né? Você sente isso nas músicas, tem
tensão, tem catarse, os rifles carregam esse peso emocional.
As músicas dinâmicas do aluno que das faixas é, funcionam como
se fossem altos e baixos, da dor que o disco explora.
É um trabalho que te puxa para dentro desse universo Sombrio e
não deixa você sair até o final disso, cara.
E é isso, cara. É, convenhamos, é o que a gente
espera de um bom disco de metal extremo, né?
Ser levado aí para um momento de angustiador, mas com muito som
de qualidade. E é isso, gente.
A nossa nave está se preparando para levantar voo a partir de
hoje. Muito obrigado por nos
acompanhar nessa jornada pelo universo heavy metal e não se
esqueçam, heavy nota, estamos de volta amanhã com mais novidades
do mundo do heavy metal. O Snake pet vai ao ar todos os
dias segunda, sexta, sexta da manhã, deseja?
Todos um ótimo dia até a nossa próxima viagem.
Saudações revinalta. A nossa nave está vencendo e
mais um episódio do nosso podcast diário com os melhores
lançamentos do heavy metal. Meu nome é querido Fernandes e
hoje eu estou aqui com meu grande amigo Rafa Ferreira.
Seja muito bem-vindo nessa sexta-feira.
Muito obrigado kilton sexta-feira aí terminando o
Carnaval né pessoal que é da folia foliou pessoal que não é
da folia, escutou heavy metal porque a gente é desse, né?
E o aniversariante do dia, porque não pode nunca faltar,
né? Vamos aqui de um.
Uma parada que eu me me me me surpreendi, me surpreendi,
porque pelo título que eu vi, que é o Dark SPACE two do Dark
SPACE, achei isso. Vai ser um prog metal, né?
Porque o prog metal combina com coisa espacial, mas não uma
black metal kilton. Eu sei que você sabe sobre essa
banda, que você tem cacife para falar sobre ela, então, por
favor, destrincha esse álbum para nós aí.
Não é bem bem por aí mesmo, cara.
Então assim, é black metal, é black metal, é black metal, é
black metal. Na verdade, isso aqui é um
projeto. É black metal que tu já sabe,
né? Projeto de. 3 pessoas aqui, o
zarau na guitarra vocal, o Roth na guitarra vocal e o is no
baixo, no vocal é e eles têm uma pegada, eu acho isso muito
interessante, o som desses caras, porque é um esse aqui é
uma banda concepcional, né? Então eles fazem o som é black
metal, é um black metal atmosférico.
A temática é o espaço, a matéria escura do espaço, o espaço
escuro, né? Essa é a temática da banda, eles
são suíços, essa temática da banda.
A letra das músicas a também arrepia.
É um idioma alienígena ficcional?
Não existe essa língua, mas eles inventaram um idioma, né?
E eles falam sobre o espaço Sideral, eles falam sobre
aliens, eles falam sobre civilizações não conhecidas.
Olha aí, e esse disco aqui, que é um disco de black metal,
ambiente de black metal atmosférico, é, eu acho que a
winner Circle of black metal norueguês perdeu a oportunidade.
De situar o som deles, não onde eles situaram.
Eles situaram em queimar igreja e cometer crimes.
Eles deveriam ter situado em explorar o espaço, porque esse
disco para mim é aterrorizante, sufocante, claustrofóbico.
Me sinto na nostromos de alien, o oitavo passageiro escutando
esse disco. Cara, é impressionante e.
Isso sensacional, né? Mas é aquilo, né?
O pessoal lá do. O heurônimos, né?
Oo varg. Eles não não sabiam que no
espaço não tem capeta, né? Então não, não tinha porque
falar sobre. Não, você estava a pensar.
Faz sentido uma banda de black metal atmosférico ter essa
temática de espaço federal? Tem algo mais black, mais
assustador, mais sufocante e mais atmosférico do que o
espaço? Exatamente, cara, também
realmente BH obras é como a que você já citou, né?
Alli, oitavo passageiro. O enigma de outro mundo, né?
São então contatos imediatos de terceiro grau, cara, você vê que
são são filmes aterrorizantes. Vou deixar aqui na descrição o
episódio sobre filmes de alienígena lá do contato,
podcast dos nossos grandes amigos Gustavo conaccioni e do
Oliveira e Vini Martins, que vocês estão convidados faz tempo
para 2026. Vocês não vieram aqui ainda,
vamos marcar de vocês. Vim aqui, tá?
Vou deixar aqui No No no da descrição do episódio.
Pessoal, vai lá, dá uma olhada nesse podcast.
Onde eles falam sobre discos, sobre discos, sobre filmes de
alienígenas. Beleza, eu vou deixar o link
aqui e Rafa pode falar. Mas fica a sugestão aí, falem
também sobre discos de heavy metal, sobre o que falam de
alienígenas podem. Uma boa pauta para vocês aí do
contato. Ah, mas mas aí vocês aí queimou
aí, você queimou pauta aqui, aí vocês vão falar aqui.
A gente traz o. Vini, a gente traz o Gustavo, a
gente traz o Flávio do status fier e a gente faz aqui ó.
Também é sensacional. A gente pode fazer a parte um lá
e a parte 2 aqui. O contrário tanto faz.
Nossa, fechando a pauta. Fechando a pauta.
Isso vai acontecer. O Vini tá ouvindo que ele ouve
esse podcast? Responde no comentário.
Aí Vini, a data pra gente fazer a Colab.
Aí, ó, a parte um, parte 2. Exato, só acha a máquinas, vai?
E o que você tá ouvindo Na Na no radio Star da sua rave nave?
Pois é, hoje kilton é sextou, sextou.
A gente sabe que começa com s. Mas não tem só s na palavra
sextou, tem a letra t, também a letra t de Tale gunner cara que
é uma que é o que é uma música do do perford the dia, um álbum
injusto assado Iron Maiden, não também também é também a faixa a
faixa que abre o disco. Mas não vamos falar de Iron
Maiden aqui, vamos falar de outra banda britânica de heavy
metal tradicional, porque nas sextas-feiras o Rafa sempre traz
heavy metal tradicional aqui no heavy Malta.
E o culteil guner não podia ser diferente.
Cara, esses caras que são lá do Reino Unido, que coisa mais
heavy metal. Kilton, que Reino Unido com com
a banda que faz alusão Iron Maiden, mesmo que não tenha
sido, é proposital? Eu acho que não, né?
Acho que isso é muito heavy metal.
É o heavy metal? É o heavy metal, então eu fui
escutar, né, o novo lançamento desses caras, né, que é o heavy
metal tradicional de qualidade. De porrada no ouvido.
É, é, é guitarra rápida, é, é cavalgada, é, é como eu falei
também da da semana passada, né? Riffs em terças, isso é heavy
metal, heavy metal puro e o nome do álbum também, heavy metal
cara, Midnight blitz. Olha só, olha só que nome, heavy
metal. É essa coisa que é isso?
Isso é rendimento total, é couro.
Os cara se veste de couro também, que nem o Judas.
Triste, cara, nada. Você pega aí a imagem oficial,
pô, cara, isso daí já entrou, já entrou no meu top 10, o que eu
tô, já já entrou no meu top da doença, faz ideia de coisas.
Esses caras explodiram minha mente com o som deles.
Não, assim é muito bom, é, realmente é, tem o gunner, é
muito bom mesmo. Você falou, eu vou, vou falar
mais sobre, tem o gunner, quero que você fale mais de tem o
gunner também, mas é você perguntou, pô, tem algo mais
heavy metal do que a Inglaterra? Tem Birmingham.
A única coisa mais heavy metal do que a Inglaterra é
Birmingham, porque você tem lá o que que você tem lá?
Você tem Oo Black Sabbath, sing Birmingham, só o Black Sabbath,
o Judas Prost in a sing Birmingham também.
Fora assim o tem aquele aquele canal mundo sem fim, que é um
casal que viaja o mundo. Tem vários, né?
Mas tem esse aí que é o mundo sem fim, que o casal viaja o
mundo. Eles foram pra Inglaterra, eles
foram pra Birmingham, Birmingham e eles filmam a casa do Ozzy
quando ele antes do do Black Sabbath e você olha ali e você
fala realmente é tudo cinza, é tudo concreto, é tudo opressor.
Dá para sentir a revolta dos caras em gravar ali o Black
Sabbath, o Black Sabbath dá para sentir a terça AAO trítono do.
É Tony yomi, Rafa Toy, o gunner. Você está decepcionado com o
Iron Maiden? Faz tempo.
Por que que o Toy o gunner Toy o gunner o Toy, o gunner te
conquistou? Cara, justamente porque eles
fazem algo que o Iron Maiden, que o Judas priester, né?
Que Oo Black Sabbath o DIU fazia lá nos anos 80, cara, aquele
som, aquele resgate ao som dos anos 80, que que tanto.
Que tanto me apetece, né? Como vocês sabem que eu nasci em
89, né? Então, ou seja, eu não vivi nos
anos 80, eu só nasci no finalzinho dele, né?
Mas é uma coisa, eu eu fui desde muito cedo, é estimulado com
coisas dos anos 80, é, é filme que passava na sessão da tarde,
era as bandas que meu pai me apresentava, né, então assim são
é uma coisa que foi moldando Oo meu gosto não só energístico
como musical também, né? Então é ver uma banda.
Lançando em pleno 2026 um som desse, né?
E é uma banda que foi formada em 2018.
Olha só, ela não, não tem nem 10 anos de vida ainda, né?
Não completou nenhuma década, né?
Chegando aqui em 2026 fazendo um som desse, porra, cara, é pra
não, não, não vou fazer piadas de duplo sentido, né?
Pra porque pode ter criança ouvindo, né, mas empreendedores
entenderão. Mas é 11 porra, cara, é, é, é
simplesmente sensacional. E tem e tem uma temática assim,
meio cyberpunk também, né? Apesar de não ter sintetizador,
né? É uma é é que a gente pensa em
cyberpunk, pensa logo em sintetizador, né?
E aqui os caras não, não usa, é? É heavy metal puro, sabe?
Heavy metal puro é o Iron Maiden da época do the number of The
Beast, do pest of mind, né? Aquela aquela coisa que a gente
ama, né, porque e quem não ama, eu até respeito, mas está
errado. É, você tem todo, você tem todo
direito de tá errado, não tem problema não, mas assim é, eu
estou falando de de tail gooer aqui, né?
Eu fico esse disco aqui, ele é, ele precisa ser ouvido, ele
precisa ser estudado, cara, porque ele é impressionantemente
apaixonante, ele é muito coeso de se ouvir assim, sabe?
Ele não inventa roda, não reinventa roda.
O que você tá escutando aqui é o que o Iron Maiden escreveu em
Pedra. Mas tem um quê de de 11 Power
metal que bebeu na fonte do Iron.
Então assim, vamos pensar que o Iron vai lá e escreve o the
numbre of The Beast e escreve a cartilha de vamos colocar terça
nessa guitarra, vamos colocar uma bateria mais simples, mais
mais presente, vamos ter um vocal que tem, sei lá, 2 vezes
mais alto que qualquer outro instrumento do da produção.
Vamos fazer isso influenciou tudo do Power metal.
Prime of Fear é Power Wolf, é é master plan.
E aí o tail gooner traz guitarras do traditional do do
new Wave, everlithef metal, eles trazem bateria do do new Wave
everlithef metal, eles trazem um baixo que eu pra mim o que podia
melhorar aqui é esse baixo, ter uma produção do billward na
Alemanha. Esse gráfico, esse baixo tinha
que ser gravado na Alemanha, porque ele some aqui na
produção, ele some na produção, eu tenho, eu escuto.
Meu som com um Headset de 50 mm para ouvir o baixo melhor e está
muito baixo na produção. Mas o vocal, ele vem da escola
sueca de Power metal. Isso é indiscutível, cara, isso
é indiscutível. É, ou, por exemplo, da escola é,
é da escola alemã, porque parece muito aqui para mim é master
plan. Parece muito master plain o
vocal dessa banda. E aí fica perfeito, porque o som
é bem coeso e o vocal é de master plain, que é maravilhoso.
Aí, Rafa, você falou que IA fazer essa, essa essa resenha
aqui. Eu fiquei com inviagem, eu
falei, vou ficar quieto, vou ficar quieto.
Mas pô, é esse disco que eu queria ter resenhado, porque IA
falar para você muito bom mesmo. Olha, é que é que 2026 está
muito no início, cara. Mas porque?
Porque se fosse o nosso top 10 já fosse ser lançado no mês
seguinte, eu acho que, com certeza, isso daí tirava o
primeiro lugar. É, eu acho que vai ser difícil
alguém ser mais consistente do que o teu gunner nesse disco
aqui. Alguém vai ter que ser mais
inovador, porque uma coisa que o teu gunner não tem aqui é
inovação. Eles trazem ali uma boa, uma
boa, uma massa legal de de crítica, né?
Eles trazem 11 referência legal me lembra muito, um Ted moroz,
mas me lembra pra caramba um organo alepfi, um pouco mais
mais calmo, mais clássico, ou um homeforl mais trabalhado.
Pode ser um desses 2 caminhos. Aí é como se Oo homeforl,
casasse com Edy Guy e nascesse o filho bassall do Iron Maiden.
Para mim é isso aqui muito bom, muito boa a sua pegada.
Difícil não aparecer no top 10, Hein?
Muito difícil não aparecer no top 10.
Com certeza, vamos, vamos esperar aí vamos esperar
dezembro para ver o que que vai acontecer.
Mas enquanto dezembro não chega, nós temos 11 especulação aqui no
mundo do heavy metal hoje, recentemente, se você não estava
numa caverna. Ficou sabendo que 11 banda aí
uma banda talvez. Sei lá que o tom acha que talvez
ela não seja tão importante assim.
Não, a pessoa não falou muito dela, né?
Que foi anunciada aí No No no bangers substituindo o Twisted
Sister, né? Como o headliner do do primeiro
dia, que é o warch anime. O warch anime foi confirmado
aqui no Brasil e isso deixou aqui nós do révenau.
Estou muito em polvorosa, obviamente, né?
Não me não me bato por uma piadinha que eu fiz.
É óbvio que o art anime tem sua sua importância e muita no metal
mundial, né? Porém, eles estão ainda
desfalcados da Alicia White Gus, né?
Coisa que nós também já noticiamos aqui no heavy nauton.
Porém surgiram rumores surgiram rumores de que Mayara puertas
pode ser a nova vocalista do art anime.
Olha só, cara. Aí a nossa vocalista aí do torto
Squad, né? Que eu estava vendo uma live
mais cedo no Instagram, no ensaio dele, né?
Que eles eles vira e mexe abrem, né?
Live dos ensaios deles é. Publicou a mensagem misteriosa
no Instagram, com música do art anime, gerando rumores sobre o
possível anúncio histórico. E aí que eu tô?
Cara, assim, eu acho que tá fácil fazer uma previsão do
rafão hoje, acho que tá fácil. Porque não é só uma música do
art Enem, então você viu esse post no Instagram?
Não cheguei a ver o post não. Então o post esse post no
Instagram é o que tem lá AA Mayara puerta ela está na frente
de uma mesa de som falando ó, 2006 vai ser incrível,
surpresas, aquela história toda ali, a música é do art Enem.
Aí ela fala assim, ó muito, ela escreve assim, ó muito, trabalho
pela frente, é o que ela escreveu no post, aí a música é
Duarte, Enem, aí já tem uma relação.
O problema é que ela o problema é que pra mim a previsão tá
fácil aqui é que a música que eles escolheram é e o no my name
da Jane. Ih.
Rapaz, que pra bom entendedor é você conhecerá meu nome.
Então você me posta uma foto falando, você vai ter muito
trabalho e fala, e uma música do Jane me fala, você vai conhecer
meu nome, gente, se não for ela, o que que ela vai fazer?
Ela vai ser. Vai abrir o show do Jane, só se
for. Olha, eu posso fazer essa
previsão? É isso também, é isso também é
uma possibilidade, mas é, é, Eu Acredito que essa previsão
realmente tá tá pendendo pra esse anúncio que afinal já
tivemos outra banda, é, só que não finlandesa, né?
Verdade, né, que anunciou uma vocalista brasileira
recentemente, né? Então é pra ir pra termos 11
dobradinha não falta muito, não falta muito.
É, mas o Brasil aí mostrando que é celeiro de talento dentro do
heavy metal, né cara? Então o que acontece?
OA Angela gassol que é a vocalista original do artienime,
a artienime que é uma das bandas mais consistentes do mundo a
gente falou sobre o artienime 2 semanas atrás que a gente falou
sobre Angra aqui é inclusive é o Alê Tolentino, grande amigo, e
um mandou uma mensagem no WhatsApp falando que ele, que eu
falei, que eu, que eu. Reclamei do Angra, tudo que ele
quis reclamar a vida também faz sentido, mas o que acontece a
Angela gaça? O que é a vocalista original do
do archenm? Ela saiu da banda um tempo
atrás, ela mesma escolheu AAA lição whiteclus que saiu da
banda ano passado. No finalzinho de 2025, a própria
Angela gaça o que é a atual empresária do archenem.
Ela saiu da da do palco e foi para os backstage, né?
Ela curtiu esse post aí do. Da Mayara puertas, o que para
mim? Deixa isso aqui, cara.
E assim a gente está em 2026, né?
Que que para mim, o indicador certeiro do que é a é a Mayara
puertas? Ah, não.
De lagarto começou a seguir a Mayara no Instagram.
Olha aí, olha aí, olha. Ok, ok aqui.
Momento, Leo Dias, Nelson Rubens no haver Natal, meu Deus do.
Céu até onde? Até onde chegará Oo jornalismo
musical no Brasil? Cara, não, mas eu acho que é
muito bom. Cara, eu acho que é muito bom.
É a Maiara puerh dessa visibilidade.
Eu acho que é 11 prêmio para ela, para o metal brasileiro,
mas não é Consolação, muito pelo contrário.
Ela tem muito talento, muita versatilidade e pra mim ela vai
fazer ali uma excelência. Ela, se for ela mesmo, né, vai
fazer um excelente trabalho no FM.
Acho que acho que faz todo o sentido.
Com certeza e tipo, ela tem uma presença de palco.
Impressionante. Eu tive a oportunidade e a honra
de ver o torture Squad ao vivo no bangers, cara, e foi um show
do cacete, cara. Pô, na moral é.
E eu e eu conhecia absolutamente nada de torture Squad e eu
fiquei fã da banda ali assistindo os caras ao vivo, tá
ligado? Então.
Tem que ser assim mesmo, tem que ser assim mesmo.
A banda você tem que ir no show e você fala, puta, é isso que eu
quero, a verdade. Isso aí é o melhor maneira, né,
de você conhecer uma banda e ir no show e sair da puta.
Eu quero escutar essa banda. Foi isso o vídeo e o por mais
que você não goste, mas eu fiquei assim com o Lorde da
belocita, assim, eu vi os cara ao vivo e falei porra, maneiro
para caralho, que são dos caras. Você ficou assim com o Avatar
também, né? E o Avatar?
Exatamente, o Avatar também foi. Eu fui desse aí tudo graças ao
bengers open r cara aí, cara, porra.
Vemos um padrão, vemos um padrão.
Pois é. Vemos um padrão.
E para esta semana que o tom, você, você, você foi na
contramão, né? Eu trouxe um negócio mais.
Alegrinho assim, heavy metal, que é um negócio mais alegre,
né? Mas você não, você trouxe black
metal pra gente. Black metal é um negócio, é, é
uma antítese, é uma antítese. Aqui é o inyang do heavy nauta.
Estamos aqui hoje para sua resenha.
O que você trouxe aqui que está tocando na sua nave, que é o tom
Fernandes? Cara, eu fui pra um lugar muito
escuro. Tá agressivo esse essa essa
semana aí? Mas muito bom, cara, eu fui
escutar Deception of decadents, o novo disco do.
Sale, sale é difícil porque é uma letra, é a quarta letra do
alfabeto irlandês, olha que maluquice e que que é isso,
cara? Isso aqui a gente está falando
de uma de um som muito específico, cara, ele está
falando aqui de sinfonik black metal, então a gente está
falando de assim, Ah, mas eu eu posso explicar aqui, quero
explicar porque o que eu gosto de fazer é explicar os sons aqui
que eu estou escutando. Mas tem uma referência clara
essa aqui que é que é de mu Borger.
Você gosta de mu Borger? Olha, no momento dessa gravação,
a resposta curta é não, mas é não.
Por quê? Porque eu não conheço direito,
então aí eu não não posso dizer que eu gosto porque eu não
conheço direito, mas isso pode mudar.
Eu gosto muito de chargrat por conta do camelot, tá ligado?
OEO Chrome Division também, né? Mas não tem nada a ver com black
metal, né? Mas o camelo é que que ele
gravou lá do Marshall of merfiz também, então eu acho a
participação dele do caralho nessa música.
É, mas a participação dele na no Martin of the feestow doe came é
o som do, do, do do Jimmy gorger um pouquinho mais somizado que
ele está falando de came Aline, então, o sinfonia de black
metal, ele traz essa opressão, ele traz essa, essa tensão mais
do que o relaxamento. Mas ele faz isso colocando um
elemento sinfônico, um elemento grandioso. 11 elemento de ópera
faz muito sentido, faz muito sentido.
Você, você não vai se sentir num filme indie de terror.
Você vai se sentir no blockbuster de terror
assistindo, escutando esse som aqui.
Só só que especificamente o cyler, eles são belgas, é uma
salada, porque eles são belgas. Mas OA nome da banda é uma
letra, é a quarta letra do alfabeto irlandês, mas hoje eles
estão na Holanda, passou pela Holanda, a coisa fica pesada e é
isso que acontece com o som. E é isso que difere o cyler do
Jimmy Borger. Mais peso?
E muito mais peso, tanto peso que eu tenho dificuldade de
falar que isso aqui é Melody, é sinfônic black metal, eu acho
que é sinfonic black and define metal, porque é muito pesado ter
elementos de black metal. Você vai, você vai escolher esse
disco, você vai encontrar uma guitarra, cara, isso eu acho
impressionante, cara, porque o elemento mais caricato do black
metal é a guitarra em cromatismo, né?
Então a guitarra que faz riff. Indo de casa em casa sem é
sempre pula tom, né? Ela faz tom semi tom é um tom
semi tom, ela vai fazendo casa por casa e fazendo um riff.
Isso é muito black metal, muito icônico, mas é o mais caricato.
É o que faz o som do black metal ser considerado meio infantil,
meio inferior, né? Meio assim, me aqui é o ponto é,
é a liga que traz o sinfonia que deve metal dos caras.
Pra um pé no black metal e faz todo o sentido, cara, é muito
bem feito, é um equilíbrio muito difícil, cara, muito difícil de
se alcançar e é isso, cara. Eu tô conhecendo o cyler nesse
disco e tô ficando assim, pô, eu acho que eu tô curioso pros
discos antigos dos caras, né? Eu acho que eu nem falei aqui,
esse aqui é o sexto disco deles, então tem 5 discos pra eu
escutar antes, aí vou fazer uma maratona pra escutar saller e é
isso, Rafael, é isso que tá tocando na minha heavy nave,
cara. E ficou curioso?
Fiquei bastante cara, fiquei bastante.
Eu vou botar aqui para ouvir quando acabar a nossa gravação.
Não se não se arrependerá, porque é um disco bem feito,
Rafa, um disco muito consistente do sabe quando é bom, quando
alguma coisa é boa, não tem melhor.
Rafa, essa realidade. A nossa nave espacial está se
preparando para levantar voo mais uma vez.
Muito obrigado por nos acompanhar nessa jornada pelo
universo do heavy nev. E não se esqueçam, heavy nautas,
estamos de volta amanhã com mais novidades do mundo do metal.
Se no impeachment ao ar todos os dias, de segunda a sexta às 6 da
manhã, desejo a todos uma ótima semana e até a nossa próxima
viagem. Saudações revinaltas.
A nossa nave está pensando em mais um episódio do nosso
podcast diário com os melhores lançamentos do heavy metal.
O meu nome é kilton Fernandes. Eu estou aqui hoje sozinho e
nossa nave falando sobre os lançamentos dessa semana, mas
vamos começar esse sábado. Com aniversário, né?
Quem está fazendo o aniversário hoje é o revel in time do Star
one, lançado em 18/02/2022. A gente está começando 4 anos
desse disco aí que de prog metal holandês Star one é um projeto
do músico holandês arien Anthony Lucas, criado ali para explorar
o lado mais pesado e orientado por guitarras e sua música.
Esse aqui é o terceiro disco dos caras, né?
Lançado pela inside auto music, inclusive esse.
Se alguém se der outro music, lançou um disco, ele vai ser
bom. O cara que trabalho incrível é
esse aqui do arian Lucas, né? Oo álbum apresenta uma
musicalidade técnica excecional com supergrupos de vocalistas,
né? E músicos renomados.
Aí gente, pode trazer o Russell Allen do sinfonia XO baterista
new Edge warby. As composições são todas
baseadas em filmes e séries de ficção científica sobre
manipulação temporal, um conceito fascinante que Lucas se
executa com maestria. O lançamento foi aclamado como o
álbum Star Wars, mais dinâmico e variado até o momento,
reforçando ali o legado do Lucas, assim como uma força da
natureza. No rock progressivo mundial, há
mais de 3. 3 décadas a produção contra comparticipações
especiais comum, o Adrien vendenberg na guitarra, o
próprio Lucas sing executa guitarras baixas de teclado
também, né? Faixas como a revelin time
baseada no Bill in tyd, excelent Adventure e Lost to the of the
University destacam se pela variedade de humores e tempos
transitando entre heavy metal rock progressivo.
Com muita naturalidade, o álbum foi chamado de?
Prog clássico instantâneo, né? Pela toonella Magazine e
considerado o melhor, mais diverso e mais bem produzido o
álbum do Star one até esse momento na nissografia.
Um verdadeiro momento histórico, que combina aí os melhores
aspectos de várias personalidades do Lucas sem
cara. Agora deixa eu contar um
pouquinho mais sobre esse disco, porque tem uns detalhes bem
interessantes de a gente discutir aqui.
Diferente de álbuns anteriores do Star Wars, onde você tinha o
quarteto físico de vocalista, o Damian Wilson, o densuano, a
flor gency Wilson Allen, o revel in time traz uma abordagem
completamente diferente. Cada faixa tem um vocância
diferente. É como se fosse uma celebração
de talentos do metal mundial. E olha, isso não foi totalmente
planejado assim, tá? Parte dessa mudança aconteceu
por causa das restrições de viagem durante a pandemia do
COVID-19. E o resultado?
Simplesmente fenomenal. A gente tem o Roy can que tocava
no came, a gente tem o Tony Martin lá do Black Sabbath, a
gente tem o Jeff Scott solo, o John Lin Turner que tocou no
Rainbow, a gente tem oOoOO. O Johnny turnny, que também
tocou no Deep Purple cara, uma verdadeira constelação ali do
web metal. E não para só nos locais não,
tá? Os solos também são de outro
nível assim, cara, literalmente a gente tem um.
Steve wike dispensa apresentação, ele faz o solo no
Lost to the up, the University in you's your sing do
stratovares, que aparece nos teclados Zoo run o run, bumble
Foot tike tocou no Guns and Zoo agent van derberg, do whidsney
que cara é uma lista assim que meu.
É para realizar com com avantaja mesmo, né?
O álbum foi lançado em várias edições físicas, né?
Tem o digipack duplo, passando por um artbook Deluxe com 3
CDSE, blue Ray e até versões de vinil cara.
O artbook ainda vem com uma mixagem 51 5.1 em alta resolução
e material dos bastidores para os colecedores de de plantão de
plantão. É praticamente um Tesouro mesmo,
né? E receber uma receção muito
legal, cara, é simplesmente espetacular.
A metal injaction deu nota 9. É sonho que o perspectivo deu
9.3 a própria turnela Magazine chamou de clássico prog um.
Instantâneo e disse que o álbum Star one, mais dinâmico dos 3
John cochel da Sonic perspective, foi mais longe,
dizendo que pode ser o melhor álbum do arian, do alien, desde
o Human equation. E olha que o esteficamente nem é
um álbum do arian, né? O interessante é que o alian que
manteve aquela Vibe mais metal do Star one, mas trouxe mais
elementos de raios hock dessa vez e comercionalmente.
O álbum também foi um sucesso, chegou em primeiro lugar da
Holanda. Eu vou repetir, chegou em número
1 da Holanda, top 10 na Alemanha, belch e Suíça.
Cara, o público falou, a gente quer, a gente quer esse disco,
cara. Então, quando a gente fala que
estamos comemorando 4 anos desse disco, não é um exagero, é
realmente o alvo que merece muito ser celebrado.
Agora, uma coisa que eu preciso destacar nesse disco é a
participação da flor Jensen. Olha, eu falo isso com o coração
na mão, porque eu sou um fã de carteirinha do after Forever.
Cara, a flor canta aqui no a rendel the clock.
E cara, que música, cara, é minha música predileta aqui
desse disco, com certeza, porque a florjens que está cantando
nesse nessa música, né? E é simplesmente espetacular eu
ver aquela voz poderosa dela nesse contexto do Star Wars
aqui. Para quem não conhece, o after
Forever foi uma banda holandesa de metal sinfônico que a florca
mandou de 97 para 2009, quando a banda terminou suas atividades.
É a florjensen fez o trabalho solo e depois foi tocar agora no
Nightwish, né? E eu sou muito fã da florjensen,
eu sou muito fã de after Forever.
E sabe o que é mais interessante?
Tem uma conexão bem forte entre o after Forever e esse trabalho
do elean no Star one. Ambos projetos combinam metal
pesado com aquela ambiência Sinfônica grandiosa, naqueles
teclados ordestrais, aqueles arranjos grande.
Mas se abandonar os rifes pesados que são o coração da
música, na no after Forever, a flor misturava vocais de soprano
com os culturais do sender gomans, criando aquele contraste
gramático entre agressividade de melodias clássicas em camadas.
Já no Star one, o Hering prioriza canções mais baseadas
em rifes com o clima variável, mas mantendo aquela paleta
progressiva consistente com foco instrumental bem evidente.
Os 2 projetos também dialogam fortemente com o progressivo.
Explorando estruturas menos leares, mudanças dinâmicas e
passagens instrumentais elaboradas, o after foreverty
influências progressivas marcantes, além dos elementos
góticos, né? Power metro e música clássica.
Já o reveling timer, frequentemente capitalizado como
hard Rocky metal com under carrands progressivo, quase uma
sensação híbrida ali com o eirian.
E tem mais cara, há uma afinidade temática e estética
bem europeia nos 2 projetos. Ambos são holandeses, encanados
aquela grandiosidade. Atmosfera cinetográfica e muito
peso. O after Forever tinha
compositores influenciado por de filmes e música clássica com
letras sobre temas Morais profundos, o Star Wars constrói
faixas inspiradas em filmes de ficção científica com aquela
coesão na produção e assinatura que só tem ali no Lucas, né?
Então, quando você ouve a flor Kant na renda on the clock, você
está ouvindo não só uma das melhores vocalistas do metamodo
mundial. Mas também meio que uma sucessão
espiritual do próprio after Forever.
Cara, que demais, né? Muito bom, esse disco é para
falar de verdade, tá? Queria falar também agora sobre
alguns destaques da semana, a gente vai mudar um pouquinho, a
gente vai falar sobre alguns discos, é, e a lista completa
você encontra na descrição do episódio, tá, então a gente vai
falar sobre alguns discos e tem a lista completa também.
Quais são os destaques dessa semana?
Vamos começar com new morseband, com seu novo disco left.
O newmors Band retorna com seu quinto álbum de estúdio, né?
Um álbum conceitual que segue a jornada espiritual de
pertencimento. Com 13 faixas, incluindo beging
Fuller live grave, o trabalho se posiciona ao lado do simulator
of the Dream como um dos melhores álbuns conceituais
dessa banda. A gravação aconteceu de forma
espontânea no estúdio com os com o baixista Randy George
revelando a maior parte do álbum foi escrito ali mesmo na sala.
E esse é o primeiro trabalho do Mike Portnoy com outro projeto
desde o seu retorno ao DT. Cara, de cara, esse disco aqui
eu estou esperando, eu estou esperando, eu estou esse disco
que eu estou no hype para escutar, cara, eu estou e com
certeza vai aparecer aqui no rave nauta na próxima semana.
Aí, né, cara? Também temos aí o ossomancer com
bunny Edge pass de 2026. Agora também, olha.
Será que a gente tá falando de Portland, de outras bandas que
misturam black metal com outras estudantes?
Vocês têm uma história bem interessante sobre a cena do
black metal americano de 2020 2020 pra frente que vale a pena
comentar, né? 2020 foi um ano bem forte pro
black metal americano. Uma das bandas que se destacou
aí foi o Ada, com o seu abudim deles, né, que entrou nos
melhores de 1 ano. Cara, o que eles fizeram foi
essencialmente assim, maluco, né?
Aquela mistura de black metal com do metal, psicodelia, não,
psicologia, psicodelia. Rock, né?
Não sei. Ou você percebe que foi feito
com muita ambição. Uma produção realmente é
ambiciosa, sabe? Mas não foi só o Ada que lançou
o disco em 2020 sobre o black metal.
Logo no mês de 2020, também saiu aí o volume 3 do obsidian Tang,
que é uma banda norte Americana de black metal atmosférico.
Muito interessante também, né? É e sabe que legal.
Quando a gente olha para a cena Americana de black metal depois
de 2020, dá para perceber Como Ela É diversa e cheia de
personalidade. Não é só uma cópia do crime da
Europa. As bandas Americanas estão
criando sua própria identidade, misturando influências e
expandindo as Fronteiras do gênero de maneiras bem
criativas. Hoje o melhor black metal é o
americano, não é o norueguês, cara.
E nessa pegada nós temos o ossomancer com o seu disco boné
de GPS, porque é uma banda misteriosa de black metal da
Califórnia que explora misticismo egípcio antigo.
Nesse sétimo álbum, o título se refere a.
Banejer jet Deus Carneiro, associado à fertilidade e
renascimento, abanda se autodenomina a cuminação
definitiva de metal, magia, mitologia e misticismo
misticismo, seguindo aí Oo lançamento anterior deles, que é
o Arts Magic, que explorava a prática divinatória como
necromancia, eeromancia e cromancia.
Esse trabalho mergulha em espiritualidade egípcia.
Com combina black metro tradicional com uma segunda
onda. Com uma produção Moderna,
elementos histemológicos e groove lançado pela Pacific
fredholne mantém o mistério sobre a identidade dos membros,
reforçando a estética ocultista cara muito bom, muito legal
cara. Também tem o Rob Zombies, The
Great Saint de 2026 álbum solo marcado.
Algum solo que marca o retorno do som clássico do hellbilly,
né? Após 4 anos de hiato cara, uma
reunião com uma formação original, o John favelan
guitarra, Pig de nean, baixo, ginger fashion na bateria,
segundo comunicados, o zumbi revisita as suas raízes de
hellbilly para o matadouro de NIS, de punk infundido de heavy
rock em metal. 15 faixas curtas e agressivas, incluindo singles,
punks and demons, né? Olha aí, rifen days, olha aí,
né? Muito bom.
Tem o uso característico de sample, uso de filme de terror,
transmissão de rádio, documentários, vintage entre as
músicas, criando um fluxo cinematográfico mesmo.
Cara, muito interessante também esse disco.
Eu não sou muito fã do lobombi, mas acho que é um disco muito
importante para você ouvir. Nessa semana, quem sabe o Rafa
não escuta e traz para a gente também temos aí o lançamento do
d like gentleman do d like gentleman álbum final auto
intitulado marca despedida dessa banda de Portland após mais de
10 anos. Cara, o estilo desse som aqui
combina hefing clássico de ouvy metal, peso do slage metal, o de
um metal, thrash metal e elementos de grunge.
Cara, afinal, a gente está falando de Portland, né?
O vocalista guitarrista que é o Éden Alexander, disse,
simplesmente escrevemos o que escrevemos.
Acho que é onde nos sentimos confortáveis, escuridão, raiva,
ansiedade e depressão. Dum é o nosso som 4 faixas,
incluindo um épico de 12 minutos como AA the Song, né?
Interessante, cara, você é despedida de uma boa banda de
dum metal ali da da de ordem, né?
Uma pena. Então, eles são os destaques da
semana. A lista completa de
direcionamento da semana está aqui na descrição dos episódios.
Cara, nosso alarme está se preparando para levantar voo a
partir desse momento. Muito obrigado por nos
acompanhar nessa jornada pelo universo.
Heavy metal, não se esqueça, heavy Natal, estamos de volta
amanhã com mais novidades do mundo.
Heavy metal, o sneak Peter vai ao ar todos os dias de segunda,
sexta, sexta da manhã, desde a todos vocês.
Uma ótima noite e até a nossa próxima viagem.
Log finalizado próxima missão programada de segunda a sexta às
6 da manhã, siga o heavy Malta para sua dose diária de heavy
metal até a próxima transmissão no heavy Malta.