So liebe Leute, es ist Osterwochenende.
Yes, Karfreitag Welcome Movie Lovers.
Welcome Welcome und ihr habt ja direkt, ich weiß ja guten
Morgen, guten Mittag oder Abend, wann ihr auch jemand
einschaltet. Wir sitzen jetzt hier mit dem
Lieben Marcel in Berlin Kreuzberg und möchten eine
weitere Episode aufnehmen. Genau.
Ich spreche heute mit Firo, einem stahlharten Profi.
Und wir sprechen über Lisley Weapon 1 und 2.
Das war dein Pic, ja, aber bevor wir das machen, stellen wir uns
der Frage, was hast du zuletzt gesehen?
Und da noch mal der Hinweis, wenn du denkst, was interessiert
mich, was die zuletzt gesehen haben, ich bin wegen lisley
Weapon hier, dann springst du einfach in der Kapitelmarke
direkt zur Besprechung. OK und?
Alle Hauptfilme haben. Ja, stimmt.
Und alle, die noch jetzt da hier dran bleiben, für was wir sie
heute geschraubt haben, fangen du doch heute mal an.
Alles klar. Ich habe heute 3 Filme
mitgebracht, ich, ich versuche aber schnell durchzugehen, das
erste ganz kurz, ich war im Kino, ich habe Project Hale Mary
gesehen, ist schon nen sehr durchkalkulierter.
Crowdpleaser würde ich mal sagen, aber er macht das auf so
hohem Niveau, dass man ihm echt nicht böse sein kann.
Muss man auf jeden Fall im Kino gesehen haben, ist auch
definitiv n Kino Kinofilm. Wer hat denn Ryan Gosson jemals
irgendwie so komplett versagt? Also nicht bei einem Film, den
ich mit ihm gesehen habe. Oder also der pickt die auch
anscheinend ziemlich gut so. Ja, auch wenn es jetzt etwas
ist, was irgendwie mathematisch schon so n bisschen irgendwie ja
wo man weiß, der der würde gut funktionieren.
Wie du schon sagst, so n Crowdpleaser.
Aber ey, ich find alle Filme mit dem mit dem mit ihm jetzt
irgendwie immer gut gelungen. Also der ist es auf jeden Fall.
Er ist lustig, der ist spannend, der macht das klug, der setzt
das wissenschaftliche Problem ist sozusagen auch das, was den
Plot vorantreibt, aber es ist jetzt nicht so technisch, dass
du daneben sitzt und denkst, hey, weißt du was, sondern die
erklären dir das auch gut, wir haben Sandra Hüller dabei,
unsere deutsche Hoffnung in Hollywood, es.
Der Film also, was vielleicht alles sagt.
Ich hab ihn in einem fast ausverkauften Kino gesehen und
es gibt einen Moment absoluter Stille, weil im Weltraum, da
hört man ja nichts, und das Kino war ebenfalls komplett still,
kein Geraschel, kein Gespräch, kein Gelächter.
So also, das zeigt vielleicht am besten wie.
Wie gut der Film. Ist und in welchem Kino warst du
noch? Ich war zu Palast Kino 1, wo er
als 70 Millimeter Fassung lief. Nein, also das ist schon
wirklich. Sehr.
Der ist auch gerade erst. Also der ist Band.
Diese Woche sind wir letzte Woche diese Woche.
Genau. Wir nehmen Karfreitag auf und da
ist er, glaube ich, in Woche 2 meine ich oder so zweieinhalb,
ja nee, Woche 2, genau. Ja, Funny, also nice cool.
Sollen wir es abnehmen in Ping Pong?
Genau, was hast du zuletzt gesehen?
Ich hab zuerst gesehen, den ersten, den ich gesehen hab, was
ich mitgebracht hab, ist The Basketball Diaries mit den neuen
di Caprio. Hab ich noch, also kenn ich den
Namen nach. Vor allem das Poster kenn ich
wie er da so gegen die Wand lehnt hab ich aber nie gesehen.
Ja, da was? Was über allem heraus ragt bei
diesem Film, ist, dass die, dass der Cast unglaublich ist.
Also das sind, da ist so n junger Mark Wahlberg dabei und
bisschen fühlt sich auch der Cast so an, als hätten die
irgendwie so n bevor es zu Sopranos ging, haben die da
gefühlt irgendwie so wirklich so 345 Leute dabei, die Irgendwie
Sopranos Cast mit dabei sind, vor allem auch.
Hier Michael Emperoly, der den Christopher spielt.
Der ist einer mein Lieblingscharakter bei Sopranos.
Auf jeden Fall. Und der spielt da ein Kumpel von
Leo, der Krebskrank ist, glaube ich.
Ich glaube, es war Krebs und. N guter Film kann man sich auf
jeden Fall geben, zum Teil ist es so n bisschen, dass die man
merkt, so dass es so die vielleicht die ersten Rollen
sind, zum Teil von den Leuten, aber ja, ich ja, aber ich.
Seh schon Lauren Bracko, Juliette Louis, Donnie Hudson.
Da sind schon n paar Pfund so Zopanos dabei.
Krass fand ich krass und es hat natürlich für mich als Zopanos.
Liebender Typ war das direkt so Ah geil, OK und der auch noch
super und der auch noch dabei und dann hatte ich direkt so n
positives Feeling als ich es mir den Film.
Angeguckt und der Film aber auch jenseits vom Cast sehenswert,
oder? Ja, schon.
Also es geht halt darum, dass es geht um Heroin, im Endeffekt um
die Addiction davon und wie das Halt so junge Leute auch
zerstören kann, die zum Teil auch in dem Film jetzt halt sehr
sehr gut Basketball spielen, aber durch die Droge dann halt
auch auf die schiefe Bahn kommen und.
Ja, kann man sich schon mal auf jeden Fall angucken.
Ist jetzt bei IMDB hat er ne 7.3 und so fühlt sich das auch an so
ne 7. So OK also also schon über dem
Durchschnitt. Eigentlich schon.
Ich glaub weiß es aber auch nicht um.
Ich könnt mir vorstellen, dass da auch sehr viele
Sympathisanten dabei sind, die einfach jetzt auch so wirklich
stark Leo Fans sind oder halt auch den Cars auch so n bisschen
pushen. Also der Film ist OK, also wie
gesagt, den kann man sich auf jeden Fall angucken, aber mir
kam es zum. Bisschen kennst du das, wenn er
so overacted ist? Ja, das kann mir schon so in
sehr vielen Szenen so n bisschen overacted.
Fahren ja wie du sagst, Leo war ja auch noch extrem jung, da ne
genauso. Und auch Mark Warberg und so.
Die sind alle sehr, sehr jung, alle unterwegs, aber die machen
das schon ganz ordentlich. Man sieht, dass da irgendwie
auch sehr viel Talent dabei ist. Aber wie gesagt, so n bisschen
overacting ist halt. Ja, der allergrößte Fan von Mark
Warberg bin ich jetzt nicht. Wie der sich weiterentwickelt.
Hat das stimmt schon, das stimmt schon, dass er dann sehr viel
auch vielleicht schlimmere Filme gemacht hat.
Aber ich geh mal jetzt gerade zu rennen, der hat Gefühl, aber der
hat da schon so paar krasse Sachen am Start.
Also so die Parted und The Fighter sind 2 Titel, die ich
sehr sehr gerne mag und wo ich ihn auch ganz gut fand.
Ansonsten hab ich glaub ich auch nicht so rasend viel mit ihm
gesehen. Muss ich ich.
Bin jetzt auch so n Klassiker. Der ist ein.
Echt Funny Film, da spielt er halt so n Pornodarsteller der da
also als junger Pornoeinsteller durchstarten will und der Macht
das schon ganz witzig. OK, also ist der erste Film OK.
Ja, dann hab ich. Also ich mag ja auch Genrefilme
und Liebe, Science Fiction Filme und ich dachte eigentlich immer,
also überhaupt nicht, dass ich da alles gesehen hätte, aber ich
hätte mir attestiert, dass ich zumindest n Überblick habe, was
es so an wichtigeren Titeln gibt und deswegen war ich sehr
überrascht, als ich über Saturn 3 von 1980 gestolpert bin, hab
ich noch nie von gehört. Ist aber in den Hauptrollen mit
Kirk Douglas, einem sehr jungen Harvey Kartell und Farah
Forcett, die mir jetzt ehrlich gesagt nichts sagte, die wohl
aber in den 70er Anfang der 80er auch ne relativ bekannte
Schauspielerin war. The story is all over the Place
Wir sind in einer Zukunft, in der Überbevölkerung auf der Erde
ist und auf Saturn 3 Leben eben Kirk Douglas und Farah Forcett
eher viel zu alt, sie viel zu jung.
In einer Beziehung und forschen irgendwie an den Nahrungsmitteln
der Zukunft. Und dann kommt Harvey Kartell,
bringt einen Roboter, der läuft Amok und dann ist das plötzlich
so ne Survival Story. Also der Film will alles auf
einmal, der will irgendwie so n bisschen Slasher sein, der will
n philosophischer Science Fiction Film sein, dieses Trope
von der Überbevölkerung hat man in den 70er Jahren ja sehr
vielen Science Fiction Filmen gehabt, weil eben dieser Report
damals rauskam. Ja, dann, dann will er auch
soziologische Fragen stellen, interessiert sich am Ende aber
für nichts von alledem und funktioniert als Film echt nicht
besonders gut. Kann ich von daher auch nicht
direkt empfehlen, 2 oder zweieinhalb Sachen machen ihn
dann aber doch erwähnenswert. Erstens der Cast, der völlig
überqualifiziert ist für den Quatsch, zweitens hat er n paar
wirklich coole Designentscheidungen, also es
gibt so Raumschiffe, Uniformen und vor allem der Roboter, die
wirklich ungewöhnlich und ganz toll sind.
Aber leider nicht durchgehend. Also das Design ist auch mal
sehr gut und dann wieder sehr durchschnittlich oder so.
Na ja und was ich dann aber wirklich spannend fand, war der
Roboter, der wird vor Ort zusammengebaut und muss dann
sozusagen einmal geprimed werden, also der muss irgendwo
seine Daten herkriegen und er kriegt die von Harvey Kettel,
der nimmt sozusagen seine Persönlichkeit und überträgt sie
auf den Roboter und Harvey Kettel hält sich für einen ganz
normalen Typen Wissenschaftler, aufgeschlossen, engagiert, er
ist die völlig logische Wahl um den.
Die Persönlichkeit des Roboters zu bestimmen, was ihm selber gar
nicht klar ist, ist, dass er ziemlich frauenfeindlich ist und
n aggressionsproblem hat. Und das überträgt er dann eben
auch auf den Roboter, weswegen der dann Amok läuft und das fand
ich jetzt natürlich auch nicht so rasend interessant, dass ich
dachte, das ist interessant, weil wir heute eigentlich das
gleiche Problem mit KI haben. Weil wir halt immer wieder an
einzelnen Stellen sehen. KI wurde von weißen, männlichen
Ingenieuren ins Leben gerufen und man hat ja auch eben Google
mal n Bild CEO, das ist n weißer Mann Google mal n Bild Putzkraft
das ist natürlich ne Frau und hat ist natürlich nicht
kaukasischer Herkunft und so ne also das heißt wir haben da ja
so ganz viele bias. Unbeabsichtigt würde ich
unterstellen größtenteils eingebaut dadurch.
Dass die Leute, die das entworfen haben, eben n
bestimmtes Selbstbild hatten, was sich dann eben auch auf die
Art und Weise, wie KI tickt, funktioniert.
Ich hab auch mal n ganz spannenden Fall gelesen, da
haben sie, ich glaube es war n Seifenspender oder der
Wasserhahn der automatisch anging, also irgendwas rund ums
Waschbecken, und da hatten sie so ne automatische Erkennung,
wenn du deine Hand runter machst kommt eben entweder die Seife
oder das Wasser, das weiß ich nicht mehr und es funktionierte
nur bei Weißen. Weil die Ingenieure halt nur
weiß waren. Die haben das gar nicht böse
gemeint, die haben das eben mit sich selber getestet und dann
hat n Schwarzer seine Hand runtergehalten ist nichts
passiert und genau diese Art von Bias begegnet uns heute immer
wieder und der Film hat das Halt auch schon irgendwie
aufgegriffen. Wie gesagt, alles kein Grund ihn
zu sehen, aber Saturn 3 von 1980 dann doch mit ein 2 spannenden
Aspekten. Saturn 3 also gibt es auch den
ersten Zweiteil? Nee, ich glaub, der heißt auch
nur auf Deutsch so. Ich weiß der Saturn City.
Ich so Deutsch nicht, die sind genau da.
Müssen wir auch gleich bei Leastre Weapon drüber sprechen?
Ich glaub im Original heißt der Saturn City, was aber genauso
wenig sinnvoll ergibt, weil es ja nur eine Station mit 2
Bewohnern ist. Ja, OK, verrückt, sehr
ungewöhnlicher Pick, hab ich noch nie gehört.
Nee. Ich auch nicht.
Ich dachte, was das denn, bin ich so drüber gestolpert war,
gerade neu im Katalog von einem der großen Streamer und dann
dachte ich, muss ich mir mal angucken.
Der Harvey Kital ist halt auch ein Schauspieler, den ich sehr
mag, weil er halt natürlich also einfach durch die Rollen, die er
gespielt hat, deswegen hab ich, wurde ich so hellhörig, aber.
Das Genre und so wie du den jetzt so präsentiert hast, ist
weiß nicht, ob ich ihn auf die Bratches.
Packen muss schon nicht. OK, also außer du bist Harvey
ket komplettist dann. Noch nicht mal gucken.
Aber das lohnt sich nicht. Den zweiten Film, den ich mir
gebracht habe, ist all that Jazz.
Oh cool, den der fehlt mir noch. Das also ich hab ihn gar nicht
gesehen, aber ich hab den Verdacht, dass das vielleicht
sogar ne eigene Folge werden könnte, oder?
Das könnte tatsächlich ne eigene Folge werden, weil das, was man
hier mitbekommt, also mit also sehen darf, ist schon.
Schon Leinwandlegenden verdächtig.
Wir haben wieder den Roy Shider. Roy Shider.
Das ist ja da, die wir aus Joes gesprochen haben und auch aus
einen anderen Film, die wir davor im Iran besprochen hatten.
Aber ist lass mich jetzt aber gleich so stehen, es geht um Joe
Guidian Guidian wahrscheinlich und ich glaub das ist so ein.
Teils Biopic also es es gab den Typen in echt und wenn ich jetzt
nicht komplett die Sachen hier verdrehe und der Film ist auch
so n bisschen, es fühlt sich an wie ne Dokumentation
gleichzeitig hast du das Gefühl du bist irgendwie in einem
Musical mit drinne und das was ihn aber einzigartig macht ist
einfach wirklich die. Die Performance von von Roy.
Ja, der ist schon echt gut. Der der.
Also von Roy Scheider. Und der Macht das Halt so
unglaublich gut. Du bist halt die ganze Zeit dran
gefesselt, du hinterfragst so n bisschen die Person, die er dort
spielt, weil das ist so n Typ, der die Frauen reagieren
unglaublich auf ihn, egal was der Macht, der ist irgendwie so
n das ist sowieso n Magnet, der zieht alle Frauen an, alle
finden ihn toll, alle verzeihen ihm auch alles.
Weil natürlich ist der Film auch Gesettet in den also der ist 79
gedreht, der ich glaub der ist auch irgendwie in den Siebzigern
oder so und da ist wieder vorhin hast du es auch schon
angesprochen, wie das Frauenbild natürlich komplett schwierig aus
heutiger heutiger Sicht und wie gesagt, die verzeiht ihm alles,
egal was er macht. Ja, ich glaube, die heutige
Jugend würde sagen, er hat auch. Er hat auf jeden Fall Aura, der
Typ und das, das spürst du halt durch den durch den Titel, durch
das TVB mal hier. Kurz spürst du das auch, ich
fand den richtig toll, ich will ohne das Vorwegzugreifen also
wir müssen uns wahrscheinlich mal mit der mit dem irgendwann
mal befassen, weil ich der erzählt dem auch n bisschen mehr
als es einfach wirklich nur so das Leben von diesem einen Typen
der Broadway Musicals so bisschen inszeniert hat, also
den Tanz vor allem. Da kann man sich schon ein
bisschen was rausnehmen. Sehr toller Film, hat mir sehr
viel Spaß gemacht, auch einfach nur diese ey, diese Tanzszenen
ja aus, es ist verrückt was die Leute alles können, den Körper
auf jeden Fall sehr sehr verrückt.
Ja, ich hab wie gesagt, der ist ganz oben auf meiner Watchlist
und wir hatten das ja bei Jawes auch schon kurz angesprochen,
dass Royal Shider in den 70er Jahren war das schon einer der
wichtigsten Schauspieler, denke ich kann man sagen und ist heute
so ein bisschen zu Unrecht in Vergessenheit geraten.
Also wenn du den jetzt so die Anguckst.
Ich glaube nicht, dass sich viele Leute irgendwie an den
erinnern, aber er hat unglaubliche Sachen gemacht und
er trägt diesen Film halt. Es geht um diese Person und er
nimmt sich das an, packt sich das so auf die Schulter und der
zieht das komplett durch. Ja, das eben das du brauchst
dann nen Schauspieler der das auch kann.
Ne, das ist nicht ihm gegeben. Ja ich hab noch Jessica lang seh
ich macht mit ich hab als Kind zuerst den End 70er Jahre King
Kong mit ihr gesehen, weswegen Jessica lang sozusagen so ne so
ne Kindheitsschwärmereihe von mir war.
Ja, freue ich mich cool, also ist jetzt noch ein bisschen
weiter nach oben gerutscht, werde ich auf jeden Fall
nachholen. Ich, ich Pappe meinen dritten
Film jetzt einfach mal ganz frech hinter dir hinterher, weil
das war ich war auch im Kino am 1.
April und habe mir mit meinem Sohn den neuen Super Mario Film
angeguckt. Oha.
Ja, crazy, ich bin ja, ich bin ja, ich bin ja aus, also ich bin
ja Kita 90er, bin 86 geboren. Und so super Nintendo war ja
komplett mein Ding. Also ich war ja auch voll drin,
ich weiß nicht wie es bei dir war, aber ich war da so komplett
drin, gameboy, Super Nintendo und bis heute immer noch Spiel
sehr sehr gerne, hab leider nicht mehr so viel Zeit, aber
deswegen war auch der erste Film von dem Super Mario Film, der
auch ich glaub wann kam der raus vor 2 Jahren.
Ja, würde ich auch sagen. Den haben wir auch uns angeguckt
und ich kann es so n bisschen vergleichen.
Ich fand den ersten schon besser.
Wobei jetzt auch wieder dieses Fanherz sagt, dass der zweite
jetzt nicht unbedingt schlecht ist.
Aber wenn man es so vergleicht mit dem ersten Sturm doch n
bisschen abgebaut hat. Es kommt immer wieder so kleine
Easter Eggs, wo du dich einfach als Fan so super freust und so
wenn dann so irgendwie so ne Melodie auf aufkommt wo du
sagst, ah wow, das ist doch von dem und dem.
Oder auch jetzt zum Beispiel, wie die Halt bei den neuen
Filmen bei Galaxy finden die Halt so Yoshi und dann freust du
dich so, dass die so n bisschen so die Story von Yoshi so
erklären, wie sie den überhaupt gefunden haben.
Was da passiert ist. Und so kann man machen, wenn man
Fan ist, sollte man es machen, OK.
Also ich hab den zweiten nicht gesehen.
Klar, der ist ja auch gerade eben erst rausgekommen.
War direkt also die waren glaub ich die ersten die den geguckt
haben waren so 11:30 Uhr. Zoopalast Kino 4, auf Englisch
geguckt und das war auch, aber du hast auch gemerkt, ey, da
waren ich glaub da waren so 4 Kinder oder so im.
Kino nee, auf Englisch gucken Kinder den das.
Sowieso nicht, das stimmt schon und wir waren halt so mit mit
meinem Sohn da und dann haben wir uns das, so haben wir uns
das reingezogen und das war echt, das war nur Fan Star, das
war, das war ganz cool. Ich hab den ersten mit meinem
Sohn im Kino gesehen und ich muss sagen, also mir fehlt so n
bisschen die emotionale Verbindung.
Ich kenn natürlich Super Mario, auch, klar.
Was ich aber gedacht habe, ist, als Super Mario rauskam, war das
ja total avantgardistisch. Also das ist ja total crazy, wie
er auf Schildkröten springt und über das Spiel, ja das Spiel und
also eben das war ja total wild alles und total, also auch alles
so das ganze Spiel ist ja ne Vorwärtsbewegung ne und ich fand
den Film super konventionell. Und überhaupt nichts mit
Vorwärtsbewegung, sondern ich fand so so so Crazy.
Super Mario ist so, so langweilig fand ich den ersten
Teil, ich hab auch mal gelacht und gegrinst und.
Das ist schon Play Safe. Ja, es ist schon Play Safe und
die setzen da ganz klar auf die Rollen, so ey.
Da ist n Mario, da ist n Luigi. Ich, ich fand es cool, einfach
wie gesagt, ich hab da glaub ich auch viel, also ich kann es
nicht objektiv. Beurteilen muss man sehen.
Und ich fand es aber zum Beispiel beim ersten Teil so
cool, dass die halt irgendwie so New York, Brooklyn, gebased sind
und so eigentlich, so weißt du, die haben so das Leben, ihr
Leben und dann kommen die irgendwie so in das in das.
Kingdom vom Princess Pete, so Mushroom Kingdom und ich.
Ich fand das super, aber wie gesagt, wenn ich die Vergleiche
müsste es der erste Teil ist schon deutlich besser, den kann
man jetzt gucken, den würdest du wahrscheinlich noch weniger
mögen um ehrlich zu. Sein ja, ich hatte auch nicht
geplant, hier zu reden. Den muss muss man nicht machen.
Ja, Nintendo halt, es ist. So aber ich eben dann.
Natürlich guckst du da als Fan anders drauf, das es ist ja
völlig klar und ich will das auch nie mal mies machen, das
war nur was was mir von außen aufgefallen ist.
Ich hab sogar gedacht, es gab doch ich glaub Anfang der 90er
gab es doch mal ne Realverfilmung von Super Mario
Brothers mit Bob Hoskins. Ja, ich kann mich erinnern, dass
es auch so ne Realverfilmung als Serie mal gab und die lief auch
mal im deutschen Fernsehen. Irgendwie ich wahrscheinlich
irgendwie zwischen 6 und 07:00 Uhr morgens oder so, die hab ich
auch mitbekommen. Also ich hab so dieser dieser
Film mit Bob Hoskins ist zurecht völlig gefloppt, das hat ja auch
mit den Computerspielen kaum was zu tun, da hat er ja so gegen.
Menschliche Echsen mit zu kleinen Köpfen und das war auch
sehr. Aber ich hab im Rückblick, hab
ich gedacht, immerhin hat der Film sich auch getraut, verrückt
zu sein, also das war kein guter Film, aber ich fand, er hatte
mehr Mut als der der Zeichentrickfilm, den ich halt
vor 2 Jahren oder wann da rauskam gesehen hatte.
Nee, da hast du verrecht, wenn du die, wenn du die Filme mit
den Videospielen vergleichst und was die Videospiele immer noch
zum Teil machen, weil die erfinden sich jetzt nicht
unbedingt das ganze Genre neu, aber du hast es jetzt.
Wenn du dir Galaxy anschaust, es gibt ja auch wirklich die Galaxy
Spiele und die haben dann damals zum Beispiel auch wieder neue
Sachen geschaffen und das macht Nintendo tatsächlich mit dem
Franchise Super Mario auch wirklich jedes Mal.
Du denkst dir, ey, wie wie kann man denn das jetzt neu erfinden,
weil es ist n Side scroller du hast n Startpunkt du du weißt wo
es hingehen soll, die schaffen das und das muss man auch
Nintendo lassen. Jetzt ist es jetzt n bisschen
off topic, aber die Videospiele die.
Die in House lösen also so die großen Franchise, wie zum
Beispiel so n Super Mario oder so The Legend of Zelda und so,
wenn die rauskommen. Das ist auch immer so, wirklich
so Sachen die wo keiner sagen kann, EY, das ist jetzt n
schlechtes Spiel, ja. Sehr, sehr gut.
Ist ja auch jedes Mal n Ereignis, was man schon daran
sieht, dass ich es mitkriege, obwohl ich das gar nicht
verfolge. Ja, voll.
Also wie gesagt, an alle Fans kann man machen, sollte man
machen an keine die nicht Fans sind.
Ey vielleicht die 15€ doch für n anderes Ticket ausgeben ja.
OK, mein dritter Film war sozusagen housekeeping.
Wir die letzte Folge, die wir gemacht haben, war ja Rose Marys
Baby. Wer noch nicht gehört, gerne mal
reinhören und wir sind ja auch auf Letterbox und ich hab da n
bisschen Feedback bekommen von Leuten die die auch sehr sehr
gut fanden und mir auch noch mal nahegelegt haben, Mensch, dann
musst du dir aber auch Apartment 7 a ansehen und dann hab ich das
gemacht. Und Apartment 7 A ist so n
bisschen ne Mischung aus Remake und Seek a Prequel von Rose
Marys Baby. Es erzählt die Vorgeschichte von
Terry von der Nachbarin, die sich zu Beginn von Rose Marys
Baby aus dem Fenster stürzt, also sozusagen das erste Opfer
der Keshawets. Und bin.
N bisschen Hook also so, so wie du, die, wie du es gerade so so
Recht gelegt hast, so mit denen, um was es sich handelt, um was
es geht ist schon, also es klingt eigentlich nach einem
sehr, sehr guten Film, wenn man es gut macht.
Ne. Ja, also man.
Könnte es gut hinbekommen. Also ich, ich sag es mal so, ich
hab das Schlimmste erwartet und wurde positiv überrascht.
Der Film ist nicht so schlecht wie ich es befürchtet hatte, ich
würde sagen man muss ihn nicht sehen, aber man kann ihn sehen,
er ist nicht so übel. Warum ist er denn so schlecht
bewertet? Ja, das hat schon auch ziemlich
gut zu identifizierende Gründe, warum er schlecht bewertet ist,
zum Positiven. Julia Garner spielt Terry die
Hauptrolle und Diane West spielt Mini Castavet und es ist so n
bisschen wie im Original. Das sind 2 extrem starke
Schauspielerinnen, die den Film auch tatsächlich tragen, das
funktioniert sehr sehr gut, das ist der erste Pluspunkt.
Der zweite Pluspunkt ist Kostüm und Ausstattung.
Der Film spielt nicht so viel in dem Haus, sondern auch viel
drumherum. Er sieht fantastisch aus, das
hat sicher Geld gekostet, jetzt nicht auf dem Niveau von Marty
Supreme, aber das ist ja auch nur ein Streaming Film, der kam
ja nie ins Kino. Sehr.
Das läuft bei Paramount. Ja, das der rockt.
Also das sieht wirklich toll aus, dass es auch mehr als
kompetent inszeniert das, das kann man, das kann man sich sehr
gut angucken, warum er nicht funktioniert, ist zum einen.
Dass Terry eine sehr aktive Protagonistin ist, also man über
rosemaries Baby wurde ja auch nicht ganz so Unrecht oft
gesagt, dass es fast unerträglich ist, wie passiv sie
ist. Aber das war ja genau die
Message, ne, dass sie eben als Frau in der Zeit auch nicht
viele Handlungsoptionen hat. Terry verfolgt sehr aktiv eine
Tänzerinnenkarriere und dadurch, dass sie so aktiv ist,
funktioniert dieses dieses. Diese Einkreisung nicht so gut
ne, also dafür ist sie halt zu stark.
Du erwartest halt auch Gegenwehr von ihr und die kommt auch
durchaus in einer gewissen Weise, sodass sodass dieses
Gefühl von Bedrohung einfach nicht so entsteht und das andere
was der Film nicht so gut macht ist, er hat eindeutigere
Horrorelemente. Also du denkst hier nicht, dass
das vielleicht nur n psychologisches Problem sein
könnte, was du ja noch sagtest. Rose Marys Baby kann man sehr,
sehr lange so gucken, als wäre, als hätte sie vielleicht mal
irgendwie n Schuss oder? Sehr lange Fragezeichen.
Ja, und wenn hier der Horror kommt, ist ja nicht besonders
schlimm oder so, aber er ist halt sehr on the nose, also das
ist nicht sehr, sehr subtil inszeniert und wo ich auch
richtig lachen musste, sie drehen das ja auch wieder in
diesem Gebäude, ob die Innenaufnahmen auch da sind,
weiß ich gar nicht, aber die Außenaufnahmen sind eben wieder.
Das Gebäude, über das wir ja auch lange gesprochen haben.
Und ich hatte ja noch zu dir gesagt, wie krass die Lampen im
Flur wie Augen funktionieren, und du siehst hier in der
Kamerawelt, das machen sie nicht, sie zeigen das immer so
seitlich, und das ist eigentlich das perfekte Bild dafür, wie sie
Chancen vergeben, Atmosphäre aufzubauen oder irgendwas im
Hintergrund passieren zu lassen, was, was du vielleicht nicht
sofort siehst, was aber? Unbewusst wirkt, und da
verschenkt der Film dann leider doch ziemlich viel Potenzial.
Trotzdem muss man auch sagen, er hat auch ne eigene Agenda, also
auch sie wird schwanger und will das Kind aber abtreiben lassen
und auch da hat der Film genau wie das Original ne Message.
Halt zu sagen, dass sie ist sofort in der Illegalität damit,
sie muss dann irgendeinem Hinterhof gucken, ob sie das
organisiert kriegt. Also der Film hat schon auch ne
Agenda. Ich hab ihm mal zweieinhalb von
5 Sternen gegeben. Also man, man kann ihn gucken,
aber also ich glaube er hätte für sich besser funktioniert als
im Zusammenhang mit Rose, Marys Baby und dann hast du natürlich
noch n Problem. Du weißt ja schon wie es ausgeht
und der der Aufbau der Weg dahin ist nicht spannend genug und
nicht überraschend genug, dass du sagst, oh ach so.
Klar das das haben die dann so, diese Bürde, dass man weiß, was
am Ende passiert. Und allgemein, auch das ist
natürlich richtig schwer, in diese Fußstapfen zu treten, weil
Rose zum Beispiel bisher wirklich ein nicht zu ungleich,
einfach ein Klassiker, ein Meisterwerk, ja, wenn du dann
versuchst, da irgendwie so n Prequel zu drehen, du wirst
immer damit verglichen werden, so, und das ist ne sehr sehr
schwere to do, die man sich da aufnimmt, aber ja.
Ja, also wie gesagt nicht nicht völlig gescheitert.
Macht eigentlich voll Lust auf mehr.
Ganz ehrlich, wie du es so angezählt hast, hätte ich echt
voll Lust mir das anzurufen, weil auch Roswell das Baby
einfach so wirklich so gut ist und man sich dann irgendwie auch
erhofft. Ey, vielleicht krieg ich ja
wenigstens so n annäherndes Feeling davon.
Ja, also im Gegensatz zu Saturn 3 würde ich sagen, den kannst du
dir ruhig mal anschauen. OK, vielleicht nehm ich mir den
tatsächlich noch mal auf. Ja OK, ich hab übrigens, weil
ich mich damit beschäftigt habe, dann zum ersten Mal erfahren,
dass das von Rose Marys Baby in den Siebzigern eine
Fernsehfortsetzung gehabt whatever happen to rose, marys
Baby. Und dann hab ich gedacht, ja,
krieg ich die jetzt auch irgendwo und der ist eigentlich
gar nicht zu bekommen und dann hab ich ihn aber doch gefunden,
und zwar auf youtube. Und in der Qualität, als hätte
jemand ne VHS Kassette, die schon echt oft gelaufen ist,
abgefilmt. Abgefilmt also Screen.
Aber das das war auch optisch die Qualität passend zum Film.
Also das ist wirklich n Totalausfall gewesen, richtig
schlimm, da haben Sie noch mal Ruth Gordon.
Als Mini bekommen keine Ahnung, wie groß Ihre Geldnot war, dass
sie sich für diesen Mist bereit erklärt hat.
Das ist wirklich. Also da will ich eigentlich gar
kein weiteres Wort drüber verlieren. 0,5 von 5 Sternen.
Das der ging gar nicht. OK hart ja klasse OK, das waren
jetzt sozusagen unsere Weekly pics ganz genau und jetzt gehen
wir rüber zu leaful Weapon. Zu leaful Weapon.
Hate me las what it is. Wir hatten ja beim letzten Mal
da so n bisschen angefangen, die Handlung erstmal noch mal so in
3 Sätzen zusammenzufassen. Ja sehr gerne für die Leute, die
das jetzt nicht mehr ganz so auf dem Schirm haben.
Ich habe notiert, der traumatisierte suizidgefährte
Polizist Martin Ricks wird dem kurz vor der Pensionierung
stehenden Familienvater Roger Merto als Partner zugewiesen, um
den Tod einer jungen Frau aufzuklären.
Die Ermittlungen führen das ungleiche Duo auf die Spur der
Shadow Company. Einem aus ehemaligen Special
Forces Soldaten bestehendem Heroin Schmugglerring, der seine
Gegner mit militärischer Präzision ausschaltet.
Durch die lebensgefährliche Konfrontation mit den
Verbrechern und die gegenseitige Abhängigkeit im Einsatz
entwickeln die beiden Männer eine tiefe Kameradschaft, die
Ricks letztlich aus seiner psychischen Isolation rettet.
Das stimmt so alles. Das kann man so sagen.
Fero, das war dein Pic. Du wolltest über die beiden
Filme sprechen. Ich weiß, dass du sie schon mal
gesehen hattest. Genau, ich hatte sie auf jeden
Fall schon mal gesehen, tatsächlich auch jetzt nicht so
lange her. Ich hab mir auch noch mal kurz
aufgefrischt, ich fand es super interessant, dass wir beide
Filme gepickt haben, im Sinne von, dass wir die so n bisschen
auch vielleicht miteinander gegenüberstellen können, weil da
passiert schon was eigentlich, wenn man sich den ersten anguckt
und den zweiten. Auf jeden Fall.
Also die Wechseln so zum Teil das Genre einfach und ich.
Finde beide Hauptdarsteller also so als character sehr sehr cool
und was sie halt beim ersten Teil geschaffen haben ist
eigentlich also es ist ja nicht so ein wirklich ein Action
Blockbuster und da bleiben so ein bisschen diese character so
im Kopf stehen und das fand ich halt sehr sehr
abwechslungsreich. Ja, auf jeden Fall.
Da werden wir auch drüber sprechen müssen.
Wie der Film da was priorisiert ich bin, hab ich gerade schon im
Vorgespräch gesagt, ich bin mit liselh Weapon groß geworden,
also ich hab Teil 1 und 2 als Kind weiß ich nicht wie oft rauf
und runter gesehen als Teil 3 und 4 ins Kino kam, hab ich sie
auch im Kino gesehen, aber dann irgendwann so seit nach dem Abi
glaub ich gar nicht mehr also ich hab mich sehr gefreut sie
noch mal zu sehen und ja. Stürzen wir uns rein.
Sehr gerne. Ich hab noch die Frage eben,
warum ist das eine Leinwandlegende, warum
besprechen wir das hier und da so?
In aller Kürze hatte ich notiert, der Film eben, wie du
eigentlich gerade schon gesagt hast, durchbricht das Action
Korsett der 80er und ja vor allem Teil 1 setzt sich
unerwartet ernsthaft mit mit Depression und Einsamkeit
auseinander. Das zweite hast du auch schon
gesagt, es ist die perfekte Chemie zwischen Mel Gibson und
Danny Glover. Also ich finde Mel Gibson in
diesem Film ist Peek Mel Gibson, ich hab also sehr viel besser
wurde er nicht mehr, aber ging auch nicht mehr, es noch sehr
viel besser zu machen, das heißt in durch durch diesen Fokus auf
die Wahlfamilie, durch diese Ernsthaftigkeit in der Emotion
zwischen den beiden hat er das bodycop Genre mindestens mal auf
n neues Level gehoben. Und ja, er ist witzig, er ist
rasant, er ist hart, auch er ist Teil 1 ist ja bis heute in
Deutschland FSK 18. Ja, das sind schon paar Szenen,
die auch sehr, sehr explizit hart sind.
So, das stimmt eigentlich voll, weil ich war jetzt davon, ich
bin davon ausgegangen, das, was ich meinte, war, dass der von
Teil 1 auf Teil 2 selber ein genrebruch das Halt stattfindet,
aber jetzt? Keine Ahnung ob Duke Leafer
Weapon 1 der Film war, der dieses Action Genre auch noch
mal so noch mal in einen anderen Zweig hinweggebracht hat, das
weiß ich nicht, hat er, hat er dann, das war nämlich das hat er
nämlich auch gemacht, also er hat ja eigentlich das Genre
genommen und sagt so OK EY, da war davor irgendwie so n
Schwarzenegger Type Movies genau mit Rumgeballert und der Typ ist
eisern und hart und krass und der kann nicht angefasst werden
und dann kommt halt so n Mel Gibson und spielt die Rolle.
Wieso n verletzlicher Typ und hat eigentlich voll die
psychischen Probleme und kommt selber damit eigentlich nicht
klar und zeigt dadurch n komplett anderes Bild von so
einem Action Hero. Ganz genau.
Also ich hab also erstens finde ich das genau das, was du gesagt
hast, zeigt wie dämlich der deutsche Titel ist. 2 stahlharte
Profis, weil es ja eben eigentlich gerade darum geht,
dass sie nicht so stahlhart sind und das andere, was ich immer
gesagt hätte, ist, dass es die Hard war, der ja kurz darauf
erscheinen sollte. Der eigentlich das Ende von
Schwarzenegger und Stallone war. Ne, da hast du halt mit Bruce
Willis ja so n normaleren Typen, ne, also jemand der als normal
wahrgenommen wurde, obwohl er natürlich auch nicht so rasend
normal war, aber das hat Lethal Weapon eigentlich schon mit
Ricks gemacht, mit mit Mel Gibsons Figur ne, das war eben
nicht mehr der Bodybuilder, der unbesiegbar war.
Sondern ganz im Gegenteil ne sehr verletzliche.
Figur sehr verletzliche Figur was aber auch dazu geführt hat,
dass er halt dann diesen Charakter, der ja sehr der ist,
ja lebensmüde, so, der hat ja, der ist ja wirklich verrückt,
und da denkst du aber auch zum Teil, der ist auch unverwundbar,
so n bisschen, also klar, der kriegt mal was ab.
Aber du gehst immer davon aus, ja, der kommt ja schon durch zum
Ende des Films war ich immer so, ja OK, der egal was er macht,
der kommt dadurch wär auch natürlich komisch wenn der
sterben würde im Film. Das war vorgesehen.
Tatsächlich Ja. OK, es.
Gab einen das ursprüngliche Ende, hatte vorgesehen, dass er
sich am Ende opfert, um Mirto zu retten.
Und dann haben die das während der Dreharbeiten einfach mal so
Umgeschmissen. Es gab 2 Fassungen.
Richard Donner also es ist ja sowieso so, wenn Filme gedreht
werden, dass man die in einem Testpublikum zeigt, um zu
gucken, müssen wir da noch mal irgendwie ran, funktioniert das
so, wie wir uns das vorgestellt haben.
Richard Donner war n sehr großer Fan davon, sehr, sehr viel mit
mit Testpublikum zu arbeiten und er hatte eben 2 Versionen,
einmal stirbt er, einmal lebt er und das Publikum war sich völlig
einig, gar keine Frage, er muss leben.
Und dann haben sie halt das Ende.
Genommen, das heißt, es gibt da irgendwo Aufnahmen, wo einfach
Rick stirbt. Ja, krass, ist vielleicht schon
sehr interessant die zu sehen um es zu sehen, ja.
Ich hab gedacht, es ist vielleicht nicht ganz verkehrt,
n paar Sätze zum bodycop Genre zu verlieren, also grundsätzlich
eben hast du in der Regel einen regelbesessenen alten Hasen und
einen unberechenbaren Draufgänger und sie haben
Vorurteile und können sich nicht leiden, aber durch die Gefahren,
wie wir das ja hier eben auch sehen.
Wird aus der Abneigung eine große Loyalität und
Freundschaft? Das heißt, wir haben hier so n
bisschen das Odd Couple Prinzip und was ich so in der Recherche
gesehen habe, dass es eigentlich ganz spannend ist, dass Body Cop
Filme häufig eigentlich eher aus dem Western Genre kommen.
Und ich finde, das sieht man hier auch sehr sehr gut.
Ne, also was was im Western die Frontier ist so das
unzivilisierte Land, das ist halt hier der asphaltdschungel
du hast auch wenn wir jetzt bei Leastal Weapon bleiben, dann
wäre mirto so der der regelkonforme Sheriff der die
Ordnung auf aufrechterhalten will und Ricks wäre mehr so der
der Native oder der Lone Gunslinger.
Der, der so n bisschen gezähmt werden muss, ne, die müssen sich
so n bisschen angleichen und statt Ermittlungsarbeit wie man
sie in einem Krimi hat, hast du ja hier vor allem dann am Ende
auch das klassische Shootout, also ja eigentlich klassische
Westernelemente. Ich hab dann noch mal geschaut.
Ich bin eigentlich immer davon ausgegangen, dass der erste
Buddy Cop Film nur 48 Stunden war.
Hast du die beiden Filme mal gesehen?
Heißt hieß der auch auf Englisch so?
Ja. Weil ich bin ganz schlecht mit
so den deutschen Titeln. Doch der hieß auch auf Forty
Forty Eight Hours Left oder so mit Nick Nolity als sehr
rassistischen Polizisten, was den Film heute n bisschen schwer
ansehbar macht. Der Film ist nicht rassistisch,
aber Nick Nolte ist es halt und das war der Durchbruch von Eddie
Murphy. Muss ich mir noch mal angucken,
weiß ich nicht. Ich glaube nicht.
Ist sehenswert. Ich also er ist nicht so gut wie
Lisley Weapon finde ich, aber es ist auch ein guter Film, vor
allem ist er auch deshalb für Body Kopf Filme wichtig, weil
Eddie Murphy ja vom Stand Up Comedy kommt und der hat so
diesen Witz da mit reingebracht, so diese schnellen Dialoge
dieses Hin und her, dass das Halt sozusagen.
Ja, dass dass halt eben der Witz die Handlung auch vorantreibt
und diese Auseinandersetzung zwischen den beiden aber schon
davor gab es in der Hitze der Nacht mit sney Portier absolutes
Brett, den musst du gesehen haben, er in in in dem Film
kommt er als Schwarzer Tief in den Süden und muss mit
rassistischen Polizisten zusammenarbeiten, um einen
Mordfall aufzuklären. Also es ist n absoluter
Klassiker, über den machen wir bestimmt auch mal ne Folge.
Und danach 1974 kamen die Superbullen.
Das sagt mir auch gar nichts ehrlich zu sagen, dann eben nur
48 Stunden, die so n bisschen die Blaupause dafür festlegen,
dann least the Weapon was so die Perfektionierung ist würde ich
sagen und Last boyscout ist dann vielleicht die Dekonstruktion
davon last boyscout mit Bruce Willis auch.
Ist vom gleichen Drehbuchautor, hab ich mal gesehen.
Ist ist ganz OK, also auch kein must Watch aber kann man machen,
genau gut, dann reicht das vielleicht auch erstmal.
Vielleicht noch ein Unterschied warum Lethal Webin als Bodycop
immer noch funktioniert. Ist, dass die anderen Filme
häufig so auf veralteten Witzen basieren, also oder eben wie bei
48 Stunden, dass du sagst, so der Rassismus von Nicknolty ist
echt downturner. Also das das ist schon hart,
also ich sag es noch mal. Der Film selber ist nicht, ist
nicht rassistisch, aber die Hauptfigur ist es halt und das
ist schon anstrengend und ich finde dadurch, dass Lethal
Weapon Ricks Schmerz zu ernst nimmt.
Und die Beziehung zwischen den beiden funktioniert eher halt
heute noch, wo wo andere Filme sicherlich nicht mehr so gut
funktionieren. Ja, voll eigentlich.
Da sind echt positiv, dass da zum Beispiel überhaupt, also es
ist auch sogar ein bisschen umgedreht, weil hier ist jetzt
zum Beispiel so, dass Daniel Dover derjenige ist, der so
seine Family hat und dann halt eigentlich mal ein bisschen
aufnimmt, so also Ricks aufnimmt und.
Sonst würdest du, wenn du also wenn du es rassistisch machen
würdest, würdest du halt genau das umdrehen.
Ja, und das haben wir auch, vielleicht mit Absicht so
gemacht Adon Know, aber es. Ja, da kommen wir auch gleich
zu. Das ist auch ne ganz
interessante Geschichte. Ich dachte, wir verlieren noch 3
Wörter zu Richard Donna, dem Regisseur, den wir ja hier vor 2
folgen auch schon bei Superman hatten, das war unsere Folge 7.
Gerne noch mal reinhören, wenn sie dir noch fehlt, er war
Jahrgang 1930, er starb 2021 er wurde 91, arbeitete bis zuletzt.
Und ja, war in den 70er und Achtzigern einer der prägendsten
Regisseure des Kinos. Seine wichtigsten Filme sind
eben Superman, Lethal Weapon und davor hat er das Omen gemacht.
Das Omen war so n bisschen auf der Welle des Erfolgs von Der
Exorzist und Der Exorzist schwamm auf der Welle des
Erfolgs von Rose Marys Baby, da schließt sich der Kreis,
Hauptrolle hat Mel Gibson. Mel Gibson war schon ein
bisschen ein Star durch Mad Max in den USA war das aber nicht
sein Durchbruch, sondern das war tatsächlich erst Lisle Weapon.
Er war eigentlich vorgesehen für Brian De Palmas, Die
Unbestechlichen noch n Film, über den wir sicherlich mal ne
Folge machen müssen, er hat sich dann aber kurzfristig gegen die
Unbestechlichen und für Lisle Weapon entschieden und wurde in
der Folge bis zur Jahrtausendwende eigentlich so
einer der größten Stars überhaupt in Hollywood.
Dann hat er aber leider vor allem Schlagzeilen gemacht mit
rassistischen, homophoben und antisemitischen Äußerungen und
stellte sich dann irgendwie auch so als Ultrakonservativer, sehr
traditionalistischer Katholik heraus.
Er hat sich ne eigene Kapelle gebaut auf seinem Grundstück.
Und ja, sein Vater war Holocaustleugner, davon hat er
sich selber distanziert. Aber man kann eben Filme, die er
dann später gedreht hat, wie zum Beispiel die Passion Christi,
durchaus als antisemitisch kritisieren.
Ja, er hat sich zwar auch mehrfach öffentlich
entschuldigt, er hat Alkoholprobleme eingeräumt, er
hat ne Therapie gemacht, aber er ist nach den 2 Tausendern als
Schauspieler eigentlich in der Versenkung verschwunden und hat
dann als Regisseur wieder einige Erfolge gehabt.
In letzter Zeit macht er vor allem mit der Verbreitung von
Verschwörungstheorien auf sich aufmerksam und war ja auch in
dem Film Sound of Freedom von 2023 involviert, der eigentlich
so Cyanon Verschwörungsquatsch zur Handlung.
Hat. Das ist wieder eigentlich das
Thema, was wir auch letzte Folge hatten, wo du halt die die Kunst
und den Künstler wie wie soll man es handhaben, soll man jetzt
das nicht gucken, sondern ihn. Komplett streichen oder kann man
oder kann man es einfach nebenher?
Also beide Sachen nebeneinander so lassen und auch die Kunst so
trotzdem noch genießen? Ich habe oft noch mal, ich habe
ein bisschen darüber nachgedacht, auch seit dem
letzten Aufnahme und ich finde halt eigentlich immer noch so
den Ansatz, den wir so ein bisschen hatten, ist oder den
ich vor allem auch so gepusht habe.
Ich weiß nicht, ob du das so unterschreiben willst, aber.
Man muss eigentlich, wenn man das so erkennt, muss, wenn dann,
dann muss die Branche einfach die Türen zu machen.
Und wenn du mir sagst, dass er halt immer noch klar der ist
auch bestimmt sehr influencial in dem Sinne, dass er auch genug
Geld hat, um vielleicht auch Sachen selber zu drehen, aber
dann dann arbeite nicht mit dir, dann geh nicht ans Set oder sei
nicht der Producer von ihnen oder sei nicht der Kameramann,
wenn das Halt wirklich so Sachen sind, weil ich die ganze Zeit,
die du gerade aufgezählt hast sind komplett hab ich hör ich
jetzt fast zum ersten Mal so weil.
Hab ich mich nie damit befasst, gemein zu sein.
Mein Gibson war jetzt auch für mich keine Figur, die ich jetzt
immer wieder mal irgendwie so gegoogelt hab und den so toll
fand oder so. Und klar, der hat krasse Filme
und die fand ich auch sehr schön und gut, aber keine Person die
ich jetzt wirklich mir so nachgeschlagen habe, aber wenn
man das, wenn ich es mir so anschaue und als dir zuhöre,
dann denk ich mir immer so ey wieso arbeiten die Leute dann
mit denen, wenn das so offensichtlich ist?
Klar, es ist die Antwort, weiß jeder, es ist Geld, es ist
einfach nur wirklich Geld, Geld, Geld.
Aber ey dann als Konsument dann zu sagen, irgendwie, ich guck
mir das jetzt nicht an, weil Mel Gibson irgendwie mit dabei ist.
Ich weiß, es ist so schwierig, das ist immer noch schwierig,
das ist wahrscheinlich auch immer.
Auch schwierig. Ja, ich hab also wahrscheinlich
könnten wir so n Gespräch in fast jeder Folge führen und wir
haben das ja in der letzten relativ umfangreich gemacht.
Genau, ich find es wichtig es dazu zu sagen auf jeden Fall,
man muss auch dazu sagen was Mel Gibson gemacht hat, wie er sich
geäußert hat ist absolut. Ja, das ist was, worüber man
sprechen muss, was man so nicht stehen lassen kann.
Es ist aber auch nicht die gleiche Liga wie das, was Roman
Polanski gemacht hat, ne, und da sieht man dann ja vielleicht
schon, wenn man die beiden nebeneinander stellt, dass es
keiner es gibt, nicht die eine Lösung für alles, weil man muss
sich schon die Mühe machen und den Einzelfall betrachten, genau
wie Roman Polanski, nur in Bezug auf seine Arbeit n absoluter
Großmeister ist. Das gilt auch für Mel Gibson,
ich finde er ist in beiden Least The Webin filmen absolut
fantastisch. Er ist auch als Regisseur sehr,
sehr kompetent. Er hatte ja Braveheart.
Zum Beispiel hat er selber die Regie geführt und für
irgendeinen Kriegsfilm hat er doch sogar auch n Oscar
bekommen, das war auch ne reale Geschichte über diesen Typen,
der so religiös war. An der Front war aber keine
Waffe halten wollte, ich hab den auch mal gesehen, aber ich komm
gerade nicht auf den Namen, ich bin auch nicht der größte Fan
von Kriegsfilmen ja also er er ist jemand der der wirklich auch
was kann. Und das macht es natürlich umso
bedauerlicher, wenn man dann solche Geschichten mitkriegt.
Ich hab so als Überleitung, man hatte Bruce Willis die Rolle für
Lethal Weapon angeboten, er hat sie abgelehnt, weil er das zu
brutal fand, was sehr witzig ist, wenn man sieht, wie seine
Karriere dann weitergegangen ist.
Man hatte Mel Gibson die Rolle für die Heart angeboten, und die
hatte er abgelehnt. Ich muss sagen, ich glaube,
dieser Mel Gibson wäre ein absolut fantastischer John
mclane. Also das hätte er glaube ich
auch richtig gut gemacht. Bruce Willis in Lethal Weapon
bin ich mir nicht ganz so sicher, ob er so diese diese
innere Zerrissenheit, so diesen Todeswunsch weiß ich, da sehe
ich ihn nicht ganz so, obwohl er ein toller Schauspieler ist.
Vielleicht hätte er es auch doch super.
Gemacht? Ja, das ist jetzt so ne, das ist
schwierig zu sagen, weil vielleicht hätte das ihn auch
noch mal anders in ne andere Richtung irgendwie.
Gebracht ne. Aber ja.
Wir haben die Filme, die wir haben.
Wir haben die wir haben. Genau Nummer 3, über den wir
kurz sprechen müssen, ist Danny Glover, US, amerikanischer
Schauspieler, Regisseur und politischer Aktivist, Jahrgang
46. Sein erster Film war Flucht von
Alcatraz mit Clint Eastwood. Dann hatte er so richtig für
Aufmerksamkeit gesorgt. 1985 mit die Farbe Lila und hatte dann
auch Actionrollen neben Lethal Weapon Predator 2.
Ja das also die, die also, nein, das.
Predator 2 ist innerhalb des Franchises sicherlich noch einer
der besseren Teile, aber das fand ich schon damals n bisschen
schwer, ihm das abzunehmen. Dass er gegen den Predator
bestehen könnte, wenn Arnie es in Teil 1 wirklich mit Biegen
und brechen gerade so hinbekommt, dann war er in SAW
und hatte 87 Eminominierungen für Mandela und 89 für London
dove er war Mitglied der Black Panther Party und ist bis heute
Unicef Botschafter mit Fokus auf Menschenrechten, Antirassismus
und Umweltschutz. Was sehr gut ist.
Very cool Doot genau bei der bei der Audition überzeugte er
Richard Donner quasi sofort, und der sagte dann halt, aber, aber
ich habe eigentlich gar keinen Schwarzen gesucht, weil über
mertos Hautfarbe stand gar nichts im Drehbuch, das war
nicht von Anfang an eine schwarze Familie, aber die
Chemie zwischen ihm und Mel Gibson war wohl so gut, dass er
Richard Donner sich zu dem Produzenten umdrehte und meinte,
Ja, lasst uns drehen, also worauf warten wir noch stark,
ja. Genau dann hab ich noch notiert
seine seine trubelige Familie erinnert sicherlich nicht ganz
zufällig an die Huxables aus der Bill Cosby Show, die in den
Achtzigern natürlich sehr populär waren.
Da sind wir natürlich gleich auch beim nächsten Menschen, wo
es nicht ganz leicht ist, Werk und Künstler voneinander zu
trennen, aber das ist eine andere Geschichte.
Lithil Weapons 2 stahlharte Profis gibt es in 2 Fassungen in
der Kinofassung, die geht 110 Minuten.
Und es gibt einen Director's Cut, der 7 Minuten länger ist.
Weißt du zufällig, welche du gesehen hast?
Nein, ich hab die, ich hab die Blu Ray, ich weiß gar nicht ob
da. Dann war es fast ganz sicher die
Kinofassung. Ich glaube, den Director's Cut
gibt es nur auf DVD. Was ist denn aber da noch mit
reingenommen worden? Den also ehrlich gesagt ja.
Es gibt ne zusätzliche Szene am Anfang, in der Ricks einen
Scharfschützen ausschaltet, was halt noch mal so zeigt, wie
wahnsinnig er ist. Aber das ist eigentlich so ne
Verdopplung von dem was wir dann ja auch sowieso haben.
Und dann gibt es noch ne Szene, von der ich weiß, wo er eine
Prostituierte zu sich holt, sie aber keinen Sex haben, sondern
nur zusammen nen Film gucken um halt noch mal zu zeigen wie
einsam er ist. Ich glaub diese Szene hab ich
nicht gesehen. Nee, also ich.
Ich meine, dass es den wirklich nur auf DVD gibt, ich glaub
also. Das ist auch nicht unbedingt die
bessere Fassung, würde ich sagen.
OK, der Film war eher niedrig budgetiert, $15000000 damit hat
er 120000000 eingespielt, also schon klar, das war n Brett.
Ich find das ja immer gut, wenn man das so in heutiges Geld
umrechnet, weil das ja doch schwer ist.
Ich das, das ist einfach schon ziemlich lange her, deswegen hab
ich es recherchiert. Das wären heute 43000000 Budget
und damit hätte er dann 344000000 eingestellt und dann
find ich kriegt man n besseres Verständnis dafür was was das
war das. Ist schon ordentlich.
OK. Ich glaube, wir können hier, das
wäre mal so, meine Eingangsthese, aber ich bin
gespannt, was du dazu sagst. Er wird da ein bisschen
schneller durch die Handlung gehen, als wir das sonst machen,
und zwar nicht nur, weil wir 2 Filme besprechen, sondern auch,
weil meine These ist, dass sich der Film für die Handlung gar
nicht so rasend interessiert. Ja, der erste Teil.
Auf jeden Fall würde ich direkt unterschreiben.
Es geht hier ganz klar darum die.
Charakter und die allgemein, also vor allem Halt von Ricks
einfach den Zustand Zustand von ihm auch so ein bisschen zu
potentieren und wie man das dann halt auch im Film dann löst.
Ja, das sehe ich auch so. Es ist aber auch, wie du schon
sagst, es sind viele Szenen sind so OK.
Rix ist krass, Rix ist Überkrass, Rix ist der krasseste
und der also man, also es zeigt ja immer wieder, seine
Handlungen, zeigen halt, wie wie Lebensmittel er ist.
Und wenn du das jetzt dann so, so vor allem wir, wenn wir das
jetzt zum siebten Mal so irgendwie besprechen, weil er
dann da irgendwie. Mit einer Knarre dann versucht
die Leute da irgendwie aufzuhalten und es ist schon
sehr lebensmüde und man muss glaub ich auch da jetzt nicht
großartig noch weiter reingehen. Das war für mich ist es super,
wie gesagt, am Anfang hab ich das schon gesagt, sehr sehr
interessant, wenn mir die so n bisschen die überstellen nachher
auch einen Film ne. Ja, also was?
Sollten wir uns jetzt auf jeden Fall Zeit nennen?
Also eben du hast es auf den Punkt gebracht.
Es geht vor allem um Ricks und dann auch um die
Figurenkonstellation Ricks und Mirror und die Actionszenen sind
so n bisschen drumherum. Ich find es schade in dem Fall,
weil sie sich sehr interessante Gegner ausgesucht haben, aber da
kommen wir dann gleich zu. Ja, der Film beginnt mit Jingle
Bell Rox, es ist ein Weihnachtsfilm.
Ja, Kalifornien, Kalifornien ist n.
Bisschen schwierig. Man kann sich auch drüber
streiten, weil bei Diehard gibt es ja auch immer die Diskussion,
ist das ein Weihnachtsfilm und ich würde sagen ja, weil
Weihnachten für den Plot wichtig ist, weil es eben diese Ferien
sind, weil ja diese Weihnachtsfeier stattfindet, die
das ja alles in Gang setzt. Bei Lease Weapon spielt
Weihnachten überhaupt keine Rolle.
Das könnte auch an jedem anderen Tag sein, aber es beginnt wie
gesagt mit Jingle Bell Rock und wir sehen eine junge Frau,
Amanda Hunsecker, die vom Balkon aus einem Hochhaus fällt und
natürlich in den Tod stürzt. Das einzige, was ich jetzt zu
Weihnachten vielleicht noch sagen kann oder will ist, kann
sein, dass es einfach so n bisschen emotionaler wird
dadurch, weil ich ja dieses. Weihnachtliches Family Ding und
wir sind alle zusammen und das ist, das stimmt ja und es kann
sein, vielleicht haben die das deswegen extra so gepickt.
Das stimmt. Good Point und es gibt ja auch,
wo du das sagst ebenso die Selbstmordrate, ist ja laut
populärer Ansicht, ich weiß gar nicht ob das stimmt, eher höher
und das geht ja hier auch eben um Suizidalität, da gibt es
schon ne Verbindung, aber hast du recht?
Es ist halt sehr, sehr plakativ. Aber du weißt ja, wie das ist,
wenn man halt, wenn du dich alleine fühlst, fühlst du dich
wahrscheinlich an Weihnachten noch mehr alleine als sonst.
Und da, das passt ja auch sehr gut zu Ricks Charakter und
einfach mit den Thematiken, die also mit der Thematik, die er
sich da aussetzen muss, weil er. Good Point.
Ja, ich hab jetzt beim Rewatch gedacht, dass ich diesen Sturz
vom Balkon krass gut inszeniert fand.
Er ist sehr schnell, er ist sehr hart, ich hatte deswegen mal n
bisschen reingeschaut, wie sie das gemacht haben, also es ist.
Erstens, was heute glaube ich n absolutes No Go wäre tatsächlich
die Schauspielerin die da fällt, das würde man heute schon aus
Versicherungsgründen auf jeden Fall von der Stuntfrau machen
lassen. Sie stürzt 11 Meter tief, das
ist schon, das ist schon heftig und du hast ja die Perspektive
von ihr erstmal, damit du n Gefühl für die Höhe kriegst von
oben nach unten auf die Straße. Und du siehst sie dann auch so
fallen und das haben sie so gemacht, dass unten ein
Sprungkissen lag. Aber das konnte natürlich nicht
so klein sein wie das Auto und das heißt, du hättest das
gesehen und deswegen haben sie das von oben fotografiert, auf
ne plane gedruckt, die plane so über das Auto und die Straße
gelegt, dass das das ganze Sprungkissen verdeckt hat und
dann ist sie da runter gesprungen, das ist mega krass
und Donna erzählte dann in irgendeinem Audiokommentar.
Dass der erste Take, als sie das gemacht hat, eigentlich perfekt
war. Aber er fand die Schauspielerin
Jackie Swanson war zu konzentriert, die guckte soeben,
sie muss das richtig machen, das ist ne krasse Situation für sie.
Technisch war das alles sauber, er hat gesagt.
Ich, ich brauche lehre in deinem Gesicht, du, du bist unter
Drogen und du stürzt in den Tod, das machen wir noch mal.
Und dann musst du sie das noch mal machen, wobei man dazu sagen
muss, 2 takes ist trotzdem nicht viel.
Ja, ich wollt gerade sagen, gefühlt ist das ja doch wenig,
oder? Also ich kann mir vorstellen,
dass das jetzt, wenn wir das jetzt heute drehen wollen
würden, dass das wahrscheinlich irgendwie 11 mal gedreht wird
oder zumindest 7 mal. Ja, bestimmt.
Also ich mein so, dass Szene Probst du natürlich vorher auch
immer mit Dummies und so weiter. Was ich auch nicht wusste, das
Auto unten, da spricht man von einem Cannibalized Car, da haben
sie sozusagen alles rausgenommen, was das Eindrücken
erschweren würde, verbindungsstreben Motorblock
oder so, dass das richtig kaputt geht.
Aber du kannst jetzt bei $15000000 Budget da natürlich
auch nicht 10 Autos schrotten, also musst du schon ein bisschen
konzentrierter arbeiten, so OK das ist also der Einstieg in den
Film und dann sehen wir Roger Mertors 50.
Geburtstag. Also wenn ich 50 werde, will ich
auch sein so sein wie er. Ja fand ich schon ziemlich cool
eigentlich. Auf jeden Fall.
Danny Glover ist bei den Dreharbeiten übrigens auch 40
Sie haben ihn ein bisschen auf alt geschminkt, also er ist 9
Jahre jünger als ich in dem Film.
Aber man kauft den Grey schon ab, oder?
Ja, er macht das super. Er ist auch er ist auch wirklich
gut geschminkt und ich finde, was ich mir an der Szene.
Notiert habe, und das gilt auch gleich für die Momente mit
Ricks, ist, dass wir bei Draws darüber gesprochen haben, dass
Steven Spielberg die Familie extrem gut etabliert, mit extrem
wenig Exposition, und das ist ja definitiv auch der Fall.
Ich finde natürlich auch n bisschen, weil seine Familie n
bisschen schablonenhaft ist. Aber sie fühlt sich lebendig an,
trotzdem und du, du kennst diese Leute sofort, ne, also.
Ja, ja, also da hast du vollkommen recht.
Ist so n bisschen schon so in einer Kategorie so ah die Mama
ist so ah klar OK und das die Kids sind so der eine ist so der
andere so, aber das funktioniert schon sehr sehr gut, aber vor
allem gibt es ja das direktes Gefühl, dass er eigentlich.
Neben der Arbeit N Leben hat, was er sich schon so zurecht
gelegt hat, was ihm auch Spaß macht, wo er Freude drin hat,
Energie aus seiner Familie ziehen kann.
Das ist dann sofort. Genau, also er ist auf jeden
Fall der stabile Gegenpol zu Ricks 100%.
Ich fand aber noch 2 andere Dinge interessant.
Erstens also wir lernen ihn nackt kennen, weil er in der
Badewanne sitzt und die Familie irgendwie reinstürmt und nackt
ist ja auch immer so n bisschen verletzlich und der Film
verhandelt ja auch n bisschen Krise der Männlichkeit.
Also beide Figuren stecken in einer Krise.
Merto hadert mit dem Älterwerden, Ricks mit dem
Leben, weil er seine Frau verloren hat, also beide sind
irgendwie gebrochen, beide waren in Vietnam.
Vietnam spielt auch eine sehr große Rolle in dem Film und das
andere, was ich spannend fand, war, dass Merto so sich so n
bisschen als Familienpatriarch siegt oder sehen möchte, es aber
eigentlich nicht mehr so richtig ist.
Ne also. So wie die Familie Reinstürmt
weißt du, er ist hier nicht der große Hausherr und alle machen,
was er sagt, sondern er schwimmt irgendwie so n bisschen mit im
Chaos, aber er ist nicht mehr so dieses männliche Rollenbild der
50er 60er 70er, wo es völlig klar war, wenn Papa sagt, dann
ist das so ne, das ist n Gefühl was du sehr schnell kriegst und
das andere ist, dass sein Haus ja ne Dauerbaustelle ist und
dass er dieses Boot hat, von dem er gar keine Ahnung hat ne, das
kommt n bisschen später. Und das sind so so typische
Insignien von Männlichkeit, die er eigentlich nicht mehr so ganz
richtig bedienen kann. Ja, das stimmt.
Vor allem aber gibt der auch, zum Beispiel durch, ich würd
jetzt mal sagen, dass Boot irgendwie so n Hobby ist oder er
hätte gerne so n Hobby und du fühlst dich mit dem irgendwie
verbunden, weil wir alle haben. Irgendwelche Wünsche oder
Hobbys, die wir gerne nachgehen wollen, würden aber nicht nicht
die Zeit finden oder das nicht irgendwie kategorisieren können.
In wichtig, nicht wichtig und das schafft irgendwie ne
Verbindung, also direkt im wo du schon sagst wenn wir ihn
kennenlernen holt er. Dich so ab, dass du die super
sympathisch. Findest auf jeden Fall.
Er ist super sympathisch, halt schön sympathisch und auch die
ganze Inszenierung ist so sehr warm, sehr freundlich.
Und ich glaub, das ist halt sehr wichtig, weil Ricks ist
komplette Gegenteil, was du auch schon gesagt hast und du kannst.
Also du kannst ja nicht Ricks sein, so ist keiner, liegt für
so n leben wie Ricks. Ja, also vor allem so das was er
beruflich macht, aber du kannst dich schon mit so mit also mit
wie spricht man das aus? Merto Merto mit Merto war das
kannst du dich schon irgendwie so sympathisieren.
Du kannst sagen, so, ja ja, das wäre so ungefähr das, was ich
dann irgendwie spielen könnte sein könnte da.
Kann man schwer was gegen haben? Zumindest ja, und ich finde es
hat auch so ne typische 80er Amerikanische Vorstadt Vibes wie
auch Goonies ET oder so. Das Haus ist irgendwie voll,
aber es ist so lebendig und und. Und es ist so witzig ne.
Obwohl wir alle, also wir leben ja nicht in Amerika und sie ist
auch nicht in Amerika groß geworden, aber.
Diese Filme schaffen irgendwie so n ganz so n wohles wohliges
Gefühl in einem. Also alles alles ist in Ordnung,
ganz toll das. Ist so ne erinnerung an ne
Kindheit, die ich gar nicht hatte, genau weil ich sie halt
immer in diesen Filmen gesehen. Ja das stimmt, das Haus ist
übrigens ne feste Warner Kulisse, da wurden auch viele
Sitcoms gedreht und so, das ist ja so n bisschen modular.
Immer ganz witzig finde ich, weil man so was liest.
Genau. Und dann haben wir eben Ricks
auf der anderen Seite, der wohnt am in einem Wohnwagen am Strand.
Der wohnt so cool. Es ist cool, aber es ist halt
auch klar. Er ist ein Outsider, er gehört
nicht dazu und du hast recht, hier ist es cool inszeniert,
aber trotzdem ist es ja nur ein Schritt vor Trailerpark und das
ist das Gegenteil von cool. Ja, voll nee.
Ich fand einfach so, also ganz alles zur Seite, einfach nur,
dass er da auch direkt am Strand ist und so, das ist natürlich
schon. Irgendwie sehr romantisch.
Kann man sich das irgendwie so zurechtrücken, aber in Realität
ist es wahrscheinlich komplett anstrengend und die Beweggründe,
warum er das da überhaupt als Lebensmittelpunkt, also als
seine Wohnung als sein Haus sieht ist sind ja total negative
Sachen, die dazu getrieben haben.
Und auch er steht erstmal nackt auf, ist genauso verletzlich wie
Merto auf ne ganz andere Art und Weise, raucht, säuft und guckt
viel Fernsehen. Ja, muss erstmal gegencountern
so das das machen wir so ja. Genau, ja, wir sehen ihn dann
bei einer Drogen Razzia. Ne Szene die ich als Kind
ziemlich witzig fand, weil er diese 3 Typen da hochnimmt und
sie sagen ja hier, wir verkaufen dir die Drogen für 100 und er
sucht dann sein Kleingeld zusammen und macht sich so über
sie lustig. Jetzt, so als Erwachsener muss
ich sagen finde ich es eher bedrückend, weil er so
leichtfertig mit seinem Leben ist.
Ne also er könnte jederzeit abgeknallt werden, die Situation
eskaliert auch total. Er wird dann plötzlich als
Geisel genommen und sagt auch immer drück ab, drück doch ab
und verunsichert den den Drogendealer damit.
Das geht irgendwie alles gut aus, aber es ist klar OK, Ricks
hat wirklich ernsthaft ein Problem.
Das stimmt ja, das zieht sich auch über den ganzen Film, auch
den zweiten Film immer. So denkst du halt so wie wie
Lebensmittel kann man nur sein und dann also wenn man
Lebensmittel Google müsste eigentlich direkt sein Foto.
Kommen. Was ich n bisschen merkwürdig
fand, war wir also er ist dann auf der Polizei.
Man muss dazu sagen, das hab ich auch jetzt erst für die
Recherche nachgelesen, dass das wohl in den Achtzigern
tatsächlich n Ding war, dass Polizisten so getan haben, als
wenn sie durchdrehen, irgendwie auf den ersten Ballern, bei dem
sich ne das ergeben könnte. Nicht unbedingt, um den zu
treffen oder so, sondern einfach nur, um so zu wirken und dann zu
sagen, ja ich glaub der braucht mal 8 Wochen bezahlten Urlaub so
das war so n Ding, deswegen sind die auch alle so misstrauisch
ihm gegenüber, weil die Halt nicht wissen hat er wirklich n
Problem oder will der nur Urlaub und deswegen kommt er ja dann
zur Psychologin Doktor Stephanie Woods und das fand ich n
Schwachpunkt im Film, weil der Film Ricks Trauma und seine
Depression und seine Suizidalität.
Wirklich sehr, sehr ernst. Nimmt aber die Frau, deren
Aufgabe es ist, ihm da durchzuhelfen.
Die ist ne Witzfigur, ne, also der.
Der Film setzt eigentlich so auf Heilung durch Action, ne also
die Botschaft ist so, nee nee, der muss jetzt mal raus, ein
Fall lösen, ein paar Leute abknallen und dann mit seinem
Kumpel mal Tonnen Bier trinken gehen, das ist die Lösung, dass
der jetzt in eine Therapie geht, das ist ja völlig abwegig und da
sind wir halt noch in den Achtzigern.
Ja, wollte ich gerade sagen. Wahrscheinlich ist das ja,
passt. Ist ein Sinnbild dafür, wie das
in den Achtzigern war, obwohl man sagen muss, dass in Amerika
wahrscheinlich auch einfach nur wegen dem Kapitalismus so ein
bisschen, aber nichtsdestotrotz. Ist es ja so, dass die zum
Beispiel so ne, dass du eine Psychologin Aufsuchst, darüber
spricht jeder. Jeder hat auch gefühlt irgendwie
mal seine Therapie Session. Ich weiß jetzt nicht, wie es in
den Achtzigern mal, aber heutzutage ist es total normal,
was in Deutschland mittlerweile auch schon angekommen ist.
Ja, glücklicherweise und jeder kann da auch offen mit drum rum,
also darüber sprechen, was auch sehr gut ist.
Aber ja keine Ahnung, ich glaub in den Achtzigern war es
vielleicht n bisschen. Schwieriger offensichtlich also.
Sie kommt da eben so als Frau rein.
Aber ist ne Witznummer ne sie stört die Männer, die Männer
regeln das unter sich. Ja, es ist dann so wie du schon
sagst, warum willst du da genau jetzt?
Mach doch irgendwie den Chief dort ne Frau und dann den
Psychologen gern dann wieder n Mann damit dann aber es wird
wahrscheinlich extra so gepickt damit dann die also diese Sparte
Psychologie und wir helfen Ricks wahrscheinlich einfach komplett
so runtergedrückt. Ja, ja, sie ist einfach n
maximaler Kontrast zur Realität der Polizisten.
Hatte ich auch noch mal rausgesucht.
In den Fortsetzungen wird das eigentlich immer schlimmer mit
ihr, also da ist sie dann wirklich auch nur noch da, da
mit Ricks n dummen Spruch machen kann, ja.
Es fühlt sich aber auch genau deswegen so an.
Ne, sie ist auch irgendwie so da und spielt da so ne kleine Rolle
und ja wie du schon gesagt hast, es ist viel wichtiger, dass dann
irgendwie, dass das Duo den nächsten super Kick landet durch
die Tür und dann zusammen noch mal irgendwie die Kiffe am Boxen
und dann ja jetzt alles cool. Ja, wahrscheinlich muss sie
auch. Als Psychologin scheitern damit
Mirto als Freund dann n bisschen glänzen kann ne so.
Wir kriegen dann eine der eindrücklichsten Szenen des
Films, nämlich Ricks alleine in seinem Wohnwagen und er hat eine
krasse Pistole. Ich kenn mich mit Waffen
überhaupt nicht aus, aber es ist jetzt keine kleine und er erwägt
eben Selbstmord. Zu Beginn hält sich die in den
Mund und das ist finde ich. Gibson auf dem absoluten
Höhepunkt. Ich finde das so bedrückend wie
er das spielt und das das sind finde ich so die Momente, die
das über so einen rein Actionfilm weit weit hinaus
heben. Ja, der ist genauso.
Also da wird halt die Szene einfach, also die der Akt ist
von Suizid schon sehr stark, irgendwie auch von ihm gespielt,
muss man einfach ganz klar sagen und.
Der hat ja auch dann die Tränen in den Augen.
Er ist komplett so. Also das holt dich dann noch mal
so, es ist noch mal n Kontrast zu dem, was er davor einfach
gemacht hat, alles ja also sprich ich bin crazy, ich komm
da rein, ich nehm die Hobbs und ihr wolltet n hier Drogen
verkaufen, ihr seid im Knast so harter Typ und hier wirst du
noch mal ganz klar noch mal so Ey der Typ hat eigentlich voll
die Problems und ich weiß wird es dann auch noch mal weiß ich
jetzt gerade nicht, wird es dann direkt dort klar warum das
überhaupt ist so mit ihm, also mit was mit seiner Hahn so gut
du kommst kurz danach. Die Szene, dass man dann so
Fotos sieht. Oder so.
Ja, genau. Genau sonst du dann auch so n
bisschen denkst. OK, eigentlich bist du.
Jetzt genau also er hat seine Frau bei einem Autounfall
verloren, was, was eben der Grund für seine Depression ist.
Ja, also ganz, ganz starke Szene, sehr sehr stark gespielt
da, da bin ich mir eben nicht sehr sicher, ob und schwul ist
das in in dem Ausmaß auch gemacht hätte.
Er hat noch mal, aber da kommen wir dann noch hin, ne zweite
genauso starke Szene im zweiten Teil finde ich.
So, nun Murto bekommt Ricks zugeteilt, weil der gerade
keinen Partner hat aus. Der Pfanne, wie die sich
kennenlernen? Ja genau, also mit der, also
dass er halt so im Polizeirevier so ne Knarre zieht und Murdock
dann so sagt. Weapon oder Gun und dann auf
ihre Auftritt, aber Ricks einfach ihn so rüber wirft, so
ganz easy und also und dann sagt er EY, übrigens ihr seid jetzt 2
Partner. Ja, man muss natürlich auch dazu
sagen, dass er Merto selbstverständlich im Anzug
unterwegs ist, weil er ist ja gesettelt und der der alte Hase
und Ricks, ja, also obdachlos ist.
N bisschen hart, aber er ist schon runtergekommen in seinem
Auftreten. Ne so auch oder mehr 80er geht.
Ja, bis zum Heavy. Genau übrigens der Polizeichef.
Der ist uns auch schon begegnet, das ist der Cousin von Richard
Donner, den hat er immer wieder gerne eingesetzt, und das ist
auch der Chefredakteur und Superman gewesen.
Ah OK, ich hab das jetzt nicht direkt erkannt, aber ja.
Genau, und da gibt es jetzt eben auch noch mal direkt dieses
Gespräch. Hey, hast du wirklich n Problem
oder willst du dir noch n Urlaub ergaunern?
Die beiden Staaten auf dem falschen Fuß, das läuft erstmal
nicht so gut. Und sie bekommen eben diesen
Fall von dem Toten, von der toten jungen Frau.
Und da wird bei der Obduktion festgestellt, dass Amanda
Rohrreiniger und vergiftete Barbiturate bekommen hat.
Ihr Tod war also kein Selbstmord, sondern.
Mord? Ja, gibt es das eigentlich auch?
Jetzt nicht so viel zu sagen, außer dass die Story jetzt so
anfängt, halt Fahrt aufzunehmen? Ja, vor allem wegen der
Verbindung, dass natürlich. Murdo auch auch sie kennt so
auch den Vater kennt. Ist sehr guter Punkt, ganz.
Genau. Und jetzt geht es halt los.
So, jetzt jetzt zieht der Film sich halt schon auch wegen der
Handlung einfach noch mal. Rein genau.
Wir sind jetzt eigentlich schon ne Weile drin, aber eigentlich
beginnt die der Krimiplot jetzt erst.
Also eigentlich n ganz gutes Tool so weil du siehst natürlich
den den Sprung da direkt am Anfang.
Du denkst dir so OK was ist passiert?
Und dann bleibt es erst mal so kurz stehen.
Die Story wird dann erst mal nicht direkt weiter gemacht,
sondern jetzt kommen erst mal die 2.
Die 2 Charaktere werden eingeführt und dann lernen wir
sie n bisschen kennen und verstehen deren Ihren, also
deren Psychologie und dann werden natürlich sie eingeteilt,
um den diesen Vorfall zu klären und jetzt geht.
Es los genau so n bisschen, als hätte der Film da was den
Krimiplot betrifft auf die Pause Taste gedrückt.
Ja fun fact zu. Der Obduktion.
Sie schauen sich dann ja auch ne Videokassette an, da ist so n
bisschen ne lesbische Sexszene zu sehen unter der Dusche, das
hat Richard Donner quasi alleine gedreht, das war schon damals
üblich und ist heute noch sehr viel strenger, dass bei so
schwierigen Szenen das Team nur die allernötigsten Leute dabei
sind und er hat das bei sich zu Hause gedreht und die Legende
will es, dass eine Mutter an dem Tag auch da war und sagte, Ah so
Verdienst du also dein Geld, was ich schon als Kind unangenehm
fand war. Dass Rick sich diese
Videokassette ansieht und sagt, also eben 2 Frauen, sind
irgendwie intim miteinander, und er sagt so, also wirklich mit
einer abscheuende Stimme widerlich, und da dachte ich
schon als Kind, so sag mal, wer wärst du denn zu entscheiden,
wer hier mit wem und so, also das fand ich schon, da bin ich
schon als Kind richtig dran hängen geblieben, und wenn man
dann später weiß, wie homophob Mel Gibson sich aufbäußert, hat
er das vielleicht gar nicht so sehr.
Gespürt? Ja, das stimmt, das stimmt.
OK, genau, du hast es gesagt. Wichtig die Tote ist die Tochter
von Michael Hunsecker und mit dem war Mertal zusammen in
Vietnam. Michael Hunsecker, gespielt von
dem stets großartigen Tom Atkins, den ich sehr, sehr gerne
mag, das war so 70er 80er Jahre jemand der viele Action und
Horrorfilme gemacht hat, ich hab ihn vor allem viel bei Carpenter
gesehen und er war in Halloween 3, dem definitiven Tiefpunkt der
Reihe und dass ich ihn trotzdem mag.
Zeigt, wie sehr ich OK. Hans Hacker sagt Mirto er wollte
seine Tochter da eigentlich rausholen, aber im Moment wissen
wir da noch nicht so sehr viel mehr über die Hintergründe Ricks
und Mirto suchen jetzt einen den Zuhälter von Amanda.
Fahren in ein Haus das Haus ist übrigens das Haus von Richard
Donner, also man sieht an allen Ecken und Enden, musste ein
bisschen gespart werden. Sie finden den Zuhälter
Drogenlabor, es kommt zu einer Schießerei, der fällt in den
Pool, in eine Plane, wodurch er jämmerlich erstickt und aber
noch Merchau bedroht und Ricks rettet ihn dann das Leben, das
ist so n bisschen der erste Wendepunkt ihrer Beziehung.
Ja, stimmt, da gehen die halt. In den nächst ins nächste
Kapitel also. Dass dann irgendwie die Hand
ausgestreckt wird. Also OK, alles klar, jetzt sind
wir Partner. Genau so.
Dann führt die Spur von Amandas Tod zu einer Prostituierten, die
das vielleicht gesehen haben könnte.
Dixi. Die suchen Sie, unterhalten sich
mit Kindern, wollen zu Dixi ihr Haus explodiert und ich finde,
dass so diese Abfolge der Szenen zeigt ganz gut, dass der Film
sich für den Krimiplot nicht wirklich rasend interessiert,
weil es Dinge passieren. Also denkst du, ja, Moment mal,
wie sind die jetzt von der Obduktion zu diesem Zuhälter
gekommen und wie von dem Zuhälter zu dieser Dixi?
Und diese Dixi ist ja auch ne nur dazu da, dass die Kinder
sagen können, sie haben einen blonden Mann mit einem Special
Forces Tattoo gesehen. Wenn ich auch so denke.
Ey, also ich mein klar in den achtzigern man Tattoos noch was
besonderes, heute wär es wahrscheinlich so.
Wir haben einen Mann ohne Tattoos gesehen, das wäre das
besondere ja also ich find das an, gerade an diesem Abschnitt
finde ich merkt man sehr stark, das ist dem Film nicht so
wichtig, da gibt es schon lose Verbindungen von Szene zu Szene,
aber darum geht. Es ja, es geht relativ schnell.
Ich muss zum Beispiel sagen, dass ich mich das während
während des Guckens überhaupt gar nicht so irgendwie gefragt
habe, sondern was so. Ich hab einfach das angenommen
und ich glaube, warum das aber für mich so gut funktioniert
hat, weil die beiden Charakter einfach dich so festhalten, ne
und du die, also du denkst gar nicht so, ah ja, wieso ist denn
das jetzt passiert? Zum Beispiel eigentlich auch
offensichtlich, du gehst, du gehst zu Dixi und na klar geht
dann irgendwie ne Bombe hoch, weil.
Im Moment ja ne. Man darf dürfen ja natürlich mit
dir nicht sprechen und so von daher, das ist schon sehr.
Klar, eigentlich, aber irgendwie hat das mit mir ganz gemacht,
sondern ich war einfach nur so. OK, was machen die beiden jetzt
also wie wie, wie, wie lösen die beiden als Duo das nächste?
Ganz genau so geht es mir auch. Das ist eben die große Stärke
des Films, dass er so eine, also 2 so starke Schauspieler in 2 so
starken Figuren hat. Ich hab so ich für mich nenn das
immer so n bisschen so ne James Bond Logik, da ist das ja auch
ganz oft so, dass ich so warum muss Bond jetzt in die Bar
Masken na ist ja auch egal irgendwie irgendwie ergibt das.
Ja klar, man legt sich das dann irgendwie so zurecht, aber ja,
es funktioniert halt einfach. Trotzdem OK, die beiden gehen
zur Amandas Beerdigung und entscheiden sich aus irgendeinem
Grund, dass das auch der perfekte Moment ist, um
Handzäcker noch mal n bisschen zu konfrontieren.
Und der gesteht dann, dass er in eine heroinschmuggel Operation
der Shadow Company verstrickt ist.
Starker Name. Auf jeden Fall.
Die Shadow Company sind ehemalige Vietnam Veteran und
CIA Söldner, angeführt vom skrupellosen General Peter
mcallister und vor allem sein Handlanger Mister Joshua und
Hans Hecker war da eben drin verwickelt.
Er hat die Gewinne der Shadow Company, hat sozusagen das Geld
über ne Bank gewaschen. Fun Fact Mel Gibson wird 3 Jahre
später einen Film machen namens Air America und Air America ist
die echte Shadow Kompanie, die es wirklich gab.
Genau, ich hab das mal so n bisschen rausgesucht.
Die Air America ist so die Geburtsstunde dessen, was man
heute Black Ops oder privatisierte Kriegsführung
nennen würde. Offiziell war das eine zivile
Charterfluggesellschaft, die den wunderbaren Slogan hatte,
Anything Anywhere, Anytime Professionally und offiziell
haben sie eben Lebensmittel transportiert, Medikamente und
usade Güter in unwegsame Regionen Südostasiens.
Und sie sollten eben Such und Rettungseinsätze für abgestürzte
US Piloten fliegen. Aber in Wahrheit war das das
logistische Rückgrat der CIA und Laos.
Laos war 1962 laut Genfer Abkommen neutral.
Das heißt, das US Militär durfte dort nicht arbeiten, deswegen
haben sie das halt so hinten rum gemacht und die CIA nutzte die
Air America um einen geheimen Krieg gegen die kommunistischen
Nordvietnamesen zu führen. Und die hatten so Stol
Flugzeuge, also short, take off and landing.
Sie konnten also auf Graspisten und so landen, haben dann in den
Bergdörfern die mong Guerilla unterstützt, die Mong hatten wir
schon mal in Folge 3 A Nightmare on Alm Street, das war die
Reale, das waren diese mysteriösen Todesfälle genau,
die Wes Craven zu A Nightmare on Alm Street inspiriert haben.
Und die Mong hatten nicht viel, um zu bezahlen.
Aber sie hatten Drogen, weswegen die CIA sozusagen mit den Drogen
zurückgeflogen ist und das verkauft hat.
Ne, das war dann die sogenannte Opium Pipeline, die Shadow
Company gab es so in der Realität nicht, aber das ist
eben die Bezeichnung für etwas was wirklich passiert ist in den
USA zu der Zeit. Und das war also, und keine
Sorge, ich beschränke mich auf 2 Sätze während des Films, aber
sehr aktuell als Thema, weil nämlich damals etwas ähnliches
mit der Iran contra Affäre passierte.
Da hatten Mitglieder des amerikanischen Sicherheitsrates
Waffenkäufe in dem Iran getätigt, hintenrum und haben
mit diesem Geld die Kontras in Nicaragua, also rechtsgerichtete
Rebellen finanziert, ne, und das hatte einfach ne starke
Parallele, so dass das ne ziemlich aktuelle.
Alle politische Aussage in dem Film war ja.
Die ACA und Cro also das wird ja also ich hab ja schon viele
Filme gesehen, wo das einfach so thematisiert, ne voll crazy, das
aber trotzdem, eigentlich wurde da schon mal irgendwas dagegen
gemacht, dass irgendwie Leute irgendwie vor Gericht gezogen
hat, weil irgendwie ist es ja so n volles Geheimnis, oder?
Ja, ich hab mal American Gangster gesehen und bei da sind
es ja auch so, dass irgendwie das über das Militär den Särgen.
Von den gefallenen Soldaten irgendwie mit Reinlegen, sind
die ganzen Drogen, weil da guckt ja keiner rein an sich.
Aber ja, es ist verrückt. Oder es ist wirklich n bisschen
crazy ne. Also ich hab mir noch notiert,
wir haben hier im Grunde so n typisches Rambo Motiv, die
Männer wurden in Vietnam oder eben in Laos darauf trainiert im
Verborgenen zu töten und moralisch fragwürdige Dinge zu
tun und dann ist der Krieg vorbei.
Man braucht sie nicht, also machen sie sich halt ein
bisschen selbstständig mit dem, was sie können.
Ne genau in der Filmwissenschaft nennt man das eine Frankenstein
Thematik, der Staat erschafft ein Monster, verliert die
Kontrolle und dann kehrt das Monster zurück gut zurück zum
Film. Hans Ecker erzählt das alles als
Mister Joshua erscheint in einem Hubschrauber und ihn erschießt
mit einem Scharfschützengewehr. Das heißt, die Spur zum Inneren
Kreis der Shadow Company ist für die beiden jetzt erstmal gekappt
und an der Stelle würde ich erstens gerne erwähnen, dass
Mister Joshua von dem eigentlich fantastischen Gary Busy gespielt
wird. Gary Busy hat n sehr markantes
Gesicht, weswegen der als Kind für mich im Film und Fernsehen
so n bisschen omnipräsent war. Ne, der hat Silver Bullet
gemacht die Steven King Verfilmung, er war auch in
Predator 2 in Point Break under Siege.
Lost Highway hat er gemacht, Fear and Losting in Las Vegas,
das ist halt einfach n Gesicht, was du dir selbst als Kind
sofort merkst. Er hatte leider auch n Alkohol
und Drogenproblem, er hatte n sehr schweren Unfall 1988 wo er
auch wirklich fast gestorben wäre, danach war er auch sehr
sehr christlich unterwegs, was ihn dann aber nicht davon
abhielt einige sexuelle Übergriffe zu begehen.
Er bekannte sich erst im letzten Jahr am 31.
Juli 2025 schuldig und hat eine Bewährungsstrafe bekommen.
Dafür also irgendwie gefühlt, wo man auch hinguckt, ne.
Tatsächlich ist es wirklich so. Genau zu Tom Atkins hatten wir
schon was gesagt. Der General der Truppe wird von
Mitch Ryan gespielt, der später auch mal im Halloween Franchise
war und zwar in Teil 6. Und Teil 3, in dem Tom Atkins
mitmacht und Teil 6 in dem eben mit Ryan mitspielt, sind die
beiden absoluten Tiefpunkte der Reihe meiner Meinung nach.
Das verbindet sie, was ich aber noch spannender finde ist, wir
haben ja gesagt, also die Bösen kommen aus Vietnam.
Unsere Helden waren in Vietnam und ich finde, Vietnam wird auch
hier in dem Film inszeniert, das hast du erstens mit den Waffen,
die Bösen haben. Fast durchgehend militärische
Waffen du hast diesen Hubschrauberangriff in der
Stadt, später hast du auch noch ne Folterszene.
Also das ist eigentlich so n bisschen Vietnam nach LA
gebracht der Film. Brauchst du auch eigentlich das
Ende? So bei dem letzten Kampf, so wo
die sich da so halt in Schlamm prügeln.
Und ich glaub, das ist auch schon sehr stark so Vietnam
bezogen. Ja, also ich find, dass es da an
der Stelle so so locker es mit dem Krimiplot umgeht, finde ich.
Ist es da an vielen Stellen wirklich sehr, sehr klug.
Also ja. Ja 100% ich glaub auch das ist
wie du vorhin schon gesagt hast, wenn man so aus der idealen Welt
dann so Sachen, also Parallelen ziehen kann und wird das doch
für viele Menschen dann doch bisschen interessanter.
Und es ist ja nun mal so, dass da halt ne Vorgeschichte
stattgefunden hat und die wird hier auch definitiv ich mein,
die beiden sind im Militär gewesen, Ricks ist sogar ein
Hoch, er hat n hohen Rang gehabt, der war so Special
Forces oder sowas. Genau und vor allem das wird
sich ja auch durch die Reihe durchziehen, ist er ein mega
krasser Schütze. Ne erzählt er an einer Stelle,
er hat da irgendwie n Schuss über hunderte von Metern gemacht
wo er meinte das Schaffen auf der Welt vielleicht 8 andere na
ja, also der weiß was er tut wenn er n Gewehr oder n Pistol
in der Hand hat. Genau so.
Dann gibt es ne Drive by Schießerei.
Ricks ist scheinbar tot, hat aber natürlich eine kugelsichere
Weste an und die beiden entschließen sich das als
taktischen Vorteil zu nutzen, indem sie Ricks so n bisschen
als als Überraschungskarte spielen können.
Rian wird entführt, Rian ist die Tochter von Ricks, im Film soll
sie glaub ich 16 oder 17 sein, in der Realität war sie Mitte
20. Wow OK, sieht aber gut aus sie.
Sieht jung aus? Ja, auf jeden Fall.
Ich glaube, dass sie außer den 4 Leastle Weapon filmen nichts
anderes gemacht hat, die ist nur dafür gekommen, die ist
eigentlich Model ist. Ist so OK.
Genau, Model übrigens auch martos Frau ist eigentlich
Sängerin, auch die ist im Wesentlichen nur für Leastle
Weapon vor der Kamera in der Form gewesen.
OK, rihann, das geht natürlich gar nicht, ne.
Also Rick setzt jetzt auch den Ton und sagt EY, jetzt machen
wir das auf meine Weise hier nichts mit Polizei und so, da
haben wir auch wieder dieses Western Motiv ne im Zweifelsfall
musst du das selber in die Hand nehmen.
Und dann treffen Sie sich am L Mirage Lake vor LA beliebte
Kulisse. Also ich weiß nicht, hast du
früher Knight Rider gesehen, die Serie mit Kit, dem intelligenten
Auto David? Hasselhoff also nicht
chronologisch oder so, aber immer wenn es mal liefert, man
also das Auto ist übertrieben cool, so ja von daher ja ich
kenne das die. Eröffnungsszene wir so zufällt,
eben das haben sie auch da gedreht, das ist eben ne sehr
beliebte Kulisse. Ja, mirto stimmt zu, sich mit
der Shadow Company an diesem See zu treffen, also dem
ausgetrockneten See. Ist das ne Wüste und will ja
eben bedroht sie dann mit einer Handgranate im Hintergrund ist
Ricks und knallt n Paar als Scharfschütze ab, das läuft aber
nicht so gut, am Ende sind alle 3 verhaftet um es etwas
abzukürzen oder in den Fängen der Shadow Company verhaftet,
das ist natürlich nicht das richtige Wort.
Die werden dann zurück in den Nachtclub gebracht, von dem aus
die ihre Drogengeschäfte immer organisieren.
Und hier wird Ricks dann jetzt eben gefoltert und auch
wirklich. Also die Folterszene ist nicht,
also eben die späteren Filme sind ja immer leichter, immer
lustiger, da würde das gar nicht mehr reinpassen, das ist
wirklich sehr ernst hier, ne ja, also.
Vor allem macht es, wie du es auch schon gesagt hast, dadurch,
dass die Tochter auch noch mit dabei ist.
Das macht es alles viel, viel schmerzhafter und man kann sich
halt in Marados so ein Kopf bisschen reinversetzen, auch
weil seine Tochter einfach da ist.
Ey, hartes Leben. Ja, und ich finde auch die die
Inszenierung. Also ich wurde noch nie mit
Stromstößen gefoltert, aber es tut weh beim zusehen.
Ne, das ist das ist kein Witz der.
Mitarbeiter der Shadow Company, der Mel Gibson foltert, ist Al
Long. Wahrscheinlich spreche ich ihn
falsch aus und genau wie Gary Bucy ist das jemand, den man in
den 80er Jahren wirklich überall gesehen hat.
Er war in Big Trouble in Little China in die Hearts A Liv Black
Rain Last action Hero, Hot Shot 2, Beverly Hills Cop 3 und in
wirklich jeder Fernsehserie aus den Achtzigern Eighteen Knight
Rider, Magnum, Airwolf, macgyver, der war wirklich.
Fleißig und fleißig. Auf jeden Fall.
Und der hat ja auch so n markantes.
Einen Bart und so. Also das eben war jemand, den
ich schon als Kind überall immer wieder gesehen habe.
Ja, Ricks bricht ihm das Genick, befreit sich und sie entkommen
in einer wilden Flucht aus dem Nachtclub.
Sehr coole Flucht. Ja, es ist wirklich toll
inszeniert die Action. Ich finde eigentlich, wenn man
so zurückguckt hat der Film gar nicht so viele Actionszenen,
aber die, die er hat, sind alle wirklich on Point und richtig
richtig gut sie hat. Die gelangen auf den Hollywood
Boulevard, weil der Film im Herbst gedreht wurde.
Aber zu Weihnachten spielt, hat die Stadt LA gesagt, na ja, also
weil ihr seid, hängen wir unsere Weihnachtsdekoration halt jetzt
schon auf und lassen sie dann hängen bis Weihnachten ist OK.
Ja, es gibt eine Verfolgungsjagd auf dem Freeway, Joshua kann
noch mal entkommen. Mirto knallt mcallister ab, der
Wagen wird von dem Bus gerammt und explodiert zusammen mit
ihrem Heroin und den ganzen Handgranaten an Bord.
Ich fand das der Eigen, also eigentlich müsste der General ja
der Oberschurke sein, aber er ist es irgendwie nicht, es ist
Mister Joshua, ne, also der geht völlig unter auch wieder so ne
kleine bondparallele ich weiß gar nicht mehr welcher Bond
Bösewicht das war der diesen. Asiaten hatte der immer die
Melone geworfen hat oder auch der der Beißer hatte.
Das waren manchmal so Schurken die nicht so wichtig waren wie
ihre Handlanger und das ist hier total auch so.
Finde ich ja hundertprozentig. Also Mister Joshua ist definitiv
der Oberböse. Genau der, den gilt es zu
stellen. Ricks und Mertor kehren zu
Mertos Haus zurück, da sie irgendwie wissen, dass Joshua da
auch hin will whatever sie fassen ihn.
Und jetzt kommt die eine Szene, wo ich so denke, Lehrer da, also
sie entscheiden sich in Gegenwart von weiß ich nicht,
wie vielen Polizisten, dass die beiden noch mal einen Zweikampf
machen, völlig völlig ohne Not und.
Ja, ja, und auch nee da. Das ist ja auch das, was ich
meinte. Ich glaub, das ist halt wieder
dieses, dieser, der Mann. Im Schlamm.
Die müssen nicht, also weißt du die das, weil es ist.
Es steigert sich ja auch so n Stück weit, dass halt Ricks und
er so die beiden sich stehen sich ja gegenüber die ganze
Zeit, die versuchen immer den einen Schritt vor dem anderen zu
haben und hier ist einfach der Showdown.
Ja, ist Showdown ist genau das richtige Wort.
Da sind wir auch wieder n bisschen in dieser Westernlogik
drin, das muss so sein, es ist trotzdem selten dämlich, ich
finde sie hätten das mindestens mal so inszenieren müssen, dass
keine anderen Polizisten da sind.
Ja, weil das keiner von denen sagt.
Moment mal, wir verhaften den jetzt.
Vor allem, weil auch Merto jetzt der ist jetzt auf einmal auch
auf dieser anderen Seite, weil du hast ja den ganzen Film lang
immer eigentlich ihn gehabt, der sich sehr strikt an die Regeln
hält und sagst und ihn immer so n bisschen backed und sagst, Ey,
Stopp, Stopp, Stopp, das muss ich machen.
Und hier ist es ja auch so, dass er wirklich wortwörtlich sagt,
so, nee, also lass sie mal. Und dann ruft er noch, so mach
ich fertig, Jones. Ja, das ist natürlich auch die
typische Body Cop Dynamik, dass man sich so n bisschen annähern
muss. Ne, also mirto muss n bisschen
wilder werden und und Ricks muss halt n bisschen zivilisiert
werden, aber wenn es ernst wird, dann muss halt dann müssen halt
die Fäuste sprechen. Ich hatte in den 80er Jahren war
es eigentlich üblich Action mehr so wie n Tanz zu
Choreographieren, die beiden haben hier wirklich gekämpft.
Und Ricks hatte 3 verschiedene Kampftrainer, und zwar Capoeira,
diesen brasilianischen Kampftanz nenn ich das jetzt mal, den man
damals natürlich überhaupt nicht kannte, das heißt, da waren sehr
ungewöhnliche Bewegungen möglich.
Brasilianisches Giujitsu und Jail House Rock.
Jail House. Rock, du kanntest das offenbar
auch nicht. Ne, ja genau, ich hab auch
gedacht was ist das n tanzelement was man da irgendwie
mit reinbringen kann hab ich nachgelesen.
Jail House Rock ist eine inoffizielle Kampfform, die vor
allem Schwarze in Afrikanisch in amerikanischen Gefängnissen.
Praktizieren also, wo du halt eben so sehr dicht bist.
Mannermann so viele Stöße verteidigungsgriffe, dass du
dich halt gegen Mithäftlinge oder Wärter auseinandersetzen
kannst. Also richtig, so richtig
dreckiger Straßenkampf sozusagen.
Ja, also mal abgesehen davon, dass der Kampf jeglicher Logik
entbehrt, ist er auch, er ist toll inszeniert, er ist auch
wuchtig, genau wie die Folterszene tun die Schläge
schon n bisschen weh. Aber es ist auch n bisschen in
die Haare gekommen, finde ich von der Inszenierung.
Man hat heute so unendlich viele krassere Sachen tausendmal
gesehen, dass das nicht mehr so überzeugend ist, oder oder wie
wie würdest du das einordnen, also?
Wie gesagt, ich fand das auch in dem Moment.
Denkst du dir so, das kann doch nicht angehen, dass da jetzt
jeder so irgendwie die Augen zuhält und dass sie sich da
prügeln dürfen. Als Polizist musst du eigentlich
das natürlich verhindern und einfach nur den Typen
festnehmen, aber da ist halt einfach viel zu viel passiert
und da ist auch dann dieses. Bekannte dieses Ego der Polizei
ja auch. Vor allem dieses amerikanische
an den Achtzigern. So, nee, jetzt jetzt knallst du
denen einfach mal eine rein, so für uns alle am besten mach den
fertig und wie sie da zurufen. Ja, also ich, ich finde diese
Art von Endszene hätte im zweiten Film mehr Sinn ergeben,
aber da kommen wir ja noch hin. Hier finde ich wenig wenig, was
natürlich noch mal ganz spannend ist, ist, dass Mister Joshua so
ne Art Dunkler Spiegel von Ricks ist.
Ne, er ist ja auch n hochprofessioneller Soldat
schrägstrich Killer, nur eben ohne jeglichen moralischen
Kompass und in diesem Endkampf kämpft Ricks im wahrsten Sinne
des Wortes. Gegen die Schatten seiner
eigenen Vietnamvergangenheit. Ja, voll also Ricks hat hat
einfach den Unterschied zu Miss Joshua, dass er einfach n
Polizist ist und er sagt es ja auch selber, dass der Job ihn ja
auch einfach nur noch wirklich zusammenhält.
So ne und bei Joshua ist wahrscheinlich auch so, der hat
diese Mission und der Macht das einfach ganz wie wieso n guter
Soldat halt das machen. Würde ja auch erfolgreich für.
Sich genau. Und Ricks ist eigentlich das
Pendant, der ist halt aber im Guten, also im guten Team so.
Ja, und dann kommt es auch, wie es kommen muss.
Er ist eigentlich schon besiegt, schnappt sich aber noch mal ne
Waffe, droht Ricks zu erschießen und wird dann natürlich von
Mörtor erschossen, hätte es tun können.
Ricks besucht das Grab seiner Frau, wünscht Dir schöne
Weihnachten, klingelt bei den Mörtos und sagt der Tochter Hier
gibt diese Kugel deinem Vater, der weiß schon was das damit auf
sich hat. Und Mathe kommt dann aber raus
und sagt, nee, nee, du kommst da nämlich mit rein.
Ja, perfekt. Dings perfectes Ende im Sinne
von, dass er mit das geht ja Hand in Hand, dass er am Grab
ist, sozusagen da seinen Frieden schließt, zusammen mit der
Brücke, dass er jetzt sozusagen ne Familie gefunden hat, bei der
er aufgenommen wird, genau und. Das ja.
Ja, also ich find auch so diese Aufnahme in die Mörtorsche
Walfamilie das ist der Höhepunkt des Films.
Es ist nicht die Bösen zu besiegen, weil darum ging es ja
in dem Film sowieso nur am Rande, sondern es geht eben
darum, dass er jetzt ein Zuhause hat.
Ja klar, der hat jetzt auch einfach mal jetzt wieder Sinn
beziehungsweise er hat einen Grund jetzt zu leben, weil er
sich da aufgenommen fühlt. Und du weißt ja wie das ist,
wenn man Familie hat und auch Kids und so.
Du hast dann irgendwie so ne heia.
Niet einfach Sachen zu zu schaffen.
Du freust dich über Sachen, die du dann mit der Familie teilen
kannst. Von daher tut das ihm natürlich
extrem gut. Extrem gut, dass er da so was
hat und der Film hört auch mit so einem wohligen Gefühl auf.
Dass. Alles sehr schön ist so alles.
Ich meine die Szene davor war unglaublich krass, da wird einer
abgeknallt im Schlamm, die prügeln sich unglaublich und
dann bist du irgendwie gefühlt 7 Minuten später oder so. 9
Minuten später bist du dann irgendwie so am.
Weihnachts, esstisch, crazy. Aber ja.
Ja, so ist das Leben. War einfach mit.
Davor kannst du alles ändern. Ich.
Hab noch einen Gedanken zur Filmmusik.
Also ich hab ja vor allem früher hab ich total also als ich noch
physische CDS hatte, waren die meisten davon irgendwelche
Soundtracks. Cool hab ich auch gerne, hör ich
auch heute noch gerne bei der Arbeit, ich find den Soundtrack
von Lise Webbon passt perfekt zum Filmen, also hat er auch
Eric Clapton mitgearbeitet. Ist aber nichts, was ich mir
außerhalb von lets Rap anhören würde.
Also es ist so ganz komisch, finde ich on Point für den Film
aber. Ja, das eigentlich beschreibt.
Es ist doch ganz gut so, es ist halt Musik, ist auch immer sehr
subjektiv so, ich hab auch gewisse Filme, ich kann mir ja
auch zum Beispiel an den letzten Batman erinnern, wo die dann
halt so Nirvana gespielt haben und Nirvana war für mich
natürlich auch irgendwo, obwohl ich nicht in den Neunzigern mit
das angehört hab. Hat mich das begleitet in meinem
Leben? Und dann war ich das dann so bei
Batman, als er auf dem Motorrad war, dann spielen die Halt so
und dann denk ich mir so, oh mein Gott, was für ne krasse
Szene und bei dem Film geht es mir so n bisschen ähnlich.
Der Soundtrack ist meiner Meinung nach immer so, das
funktioniert, ist aber im Hintergrund macht was es machen
soll. Ich hab da jetzt aber keinen
Sport wo ich sagen würde ey aber der Szene.
Das war doch krass, als es eingespielt.
Wurde genau genau. Hab ich.
Geht mir auch so. Im dritten Teil ist ja auch
wieder Eric Clapton dabei, der hat ja einen Song ausgekoppelt,
It's probably me, den hab ich rauf und runter gehört, aber
hier, so die ersten beiden Teile, ist die Musik für mich
gut, aber eben gehört so sehr zum Film, dass sie außerhalb
nicht viel mit mir macht. Ja jetzt ist ja die spannende
Sache die du hast gesagt, du möchtest auch unbedingt beide
Filme. Besprechen ja, weil ich fand das
halt super interessant, was halt einfach jetzt aus diesen.
Genre was Life Rapon sozusagen n bisschen umgedreht dreht, hat
also das ey, ich hab jetzt, ich bin ab dem Sixpack, ich hab
meine Knarre, ich bin einfach nur krass.
One man Army. One Man Army, was natürlich in
dem Film immer noch über Rix funktioniert, aber definitiv
viel menschlicher wird. Ja, und das verändert der Film
einfach jetzt noch mal zum zweiten hin so n bisschen, ja er
wird also die erkennen da natürlich auch wie das sein auch
sein muss. Weil die Geld verdienen wollen,
was sehr gut zieht und was nicht gut zieht und machen daraus so
ein bisschen eine Formel. Ja meiner Meinung nach und die
gehen halt jetzt viel mehr auf so, wir lassen das noch mit
explodieren und dann machen wir das hier noch ein bisschen
cooler und die verabschieden sich so ein bisschen von dem
psychologischen, ich weiß auch gar nicht ob leveretten 2, wenn
es jetzt wieder so wäre wie der erste, ob das überhaupt für uns
dann jetzt so viel mehr erzählen könnte als der Erste schon getan
hat. Also da ist es auch wieder ganz
interessant, sich 48 Stunden anzugucken, der eben auch sehr,
sehr erfolgreich war, auch relativ zeitnah ne Fortsetzung
bekommen hat, aber die haben die Fortsetzung einfach wieder auf 0
gesetzt. Also die fingen eigentlich
wieder von vorne an und das macht Lise Webin zweier
überhaupt nicht, sondern das ist jetzt eben das Duo ne das das
versuchen sie jetzt nicht noch mal irgendwie aufzubrechen und
neu zu bauen, sondern sie holen ja dann Joe Peschi dazu.
Das ist übrigens. Ein sehr, sehr.
Also ich muss ehrlich sagen, ich glaub wenn er nicht dabei wäre,
würde ich den Film schon deutlich weiter unten ansehen
als der erste, weil der erste Macht schon verdammt viel das
Richtige mit der mit dem Charakterbildung.
Sorry, aber Joe Peschi ist da wie gesagt auch nicht,
vielleicht ganz objektiv weil ich n großer dieser Fan bin von
so vielen Mafia und Gangsterfilmen und Joe Peschi
ist ja ne riesengroße n großer Name in dem in Joe auf jeden
Fall, aber der macht es auch so unglaublich gut, es fühlt sich
so an als hätten die. Als wär Joe Pesch einfach das
fehlende Puzzle Stück. Ja zwischen den beiden.
Aber er eben. Er hat es im ersten Teil
natürlich nicht sein können, ne, das kann er ja erst hier sein.
Also Teil 1 war mega erfolgreich, das hatte ich
gesagt, deswegen kam nur 2 Jahre später Teil 2 raus, Laufzeit 114
Minuten. Meines Wissens gibt es nur die
eine Fassung, die ist dann auch ab 16 der Film ist nicht mehr so
düster. Das Originalbudget waren
$28000000 und damit hat er $227000000 eingespielt.
Das wären heute $73000000 Budget und knapp $600000000 ein
spielergebnis, also n absolutes Brett.
Ich glaube man kann sagen, dass der zweite Teil so den Action
Blockbuster, wie wir ihn ab da kennen n bisschen zumindest dort
mitgeprägt hat. Ne, also er ist bunter, er ist
lauter, er ist schneller. Er hat auch n politischen Aspekt
und setzt halt viel viel stärker als der davor auf Humor.
Ja genau, er versucht halt einfach auch wirklich viel
witziger zu sein. So, das haben wir im ersten Teil
eigentlich auch schon. Also ja, es gab schon witzige
auseinander. Genau, aber auch zum Teil so n
bisschen makaber, also so n bisschen dunkler halt einfach
und hier ist es schon so n bisschen ja.
Ist. Das wirklich, wirklich.
Einfach Slapstick und witzig und du lachst darüber auch Joe Peshi
bringt ja auch das so ein bisschen mit rein.
Joe Peshi sollte übrigens eigentlich nur in einer einzigen
Szene auftreten. Ursprünglich.
Aber das geht es nicht so gut, oder?
Das lief zu gut, was wir gar nicht gesagt haben.
Teil 1 hatten wir Shane Black erwähnt.
Das war ja der Drehbuchautor, der war erst Anfang 20 und hatte
das eingereicht, und damals ging das eben noch, dass du so aus
dem nichts kommst und n Drehbuch einreichst, das ist heute glaub
ich kurz vor unmöglich, es hat. Viele Drehbücher gefühlt.
Shame Black hatte einen sehr einen noch düstereren Lisley
Weapon geschrieben, der musste da n paar Zugeständnisse machen.
Wie gesagt, unter anderem musste Ricks überleben, was er nicht
vorgesehen hatte. Für Teil 2 hatte er wiederum ein
extrem düsteres. Oder Drehbuch.
Und da haben sie gesagt, nee, das geht nicht, also da müssen
wir ran, das muss man n bisschen leichter machen, bisschen mehr
Humor reinbringen, und dann hat er gesagt, wisst ihr was, dann
macht er den Quatsch ohne mich ausgestiegen, er hasst die
Fortsetzung von Liesloweppen, weil er da eben was ganz anderes
im Sinn hatte. Man muss sich aber keine Sorgen
um ihn machen, er ist dann einer der erfolgreichsten
Drehbuchautoren Hollywoods überhaupt geworden, ich hatte
ihn zum ersten Mal im Predator gesehen, mit Arnold
Schwarzenegger, da ist er nämlich das erste Opfer des
Predators. OK.
Ich hab auch gerade mal auf seinen Namen gelegt um so n
bisschen zu. Genau das ist Shame Black.
Das ist. Auch gleich nice, Bang, Bang,
Iron Man. Genau der hat schon n paar
Blockbuster gemacht. Ja, ja, ja, genau.
Wir beginnen mit einer Highspeed Verfolgungsjagd, also während
der erste Film mit diesem beeindruckend inszenierten Sturz
beginnt. Also die bist bist du hier
völlig atemlos. Rote BMWS jagen mit
Polizeifahrzeugen durch die Stadt, es wird unfassbar viel
geballert, als ich das jetzt noch mal gesehen hatte, meinte
ich zu Ari, ich glaube die Eröffnung hat schon mehr
gekostet als der ganze erste Film, ja.
Ich glaube, du bist halt direkt in so ne Verfolgungszeit.
Das ist natürlich auch n gutes Tool um zu zeigen, OK, hier geht
es direkt zur Sache und wir sind hier auch Highspeed mit dabei.
Rutscht halt sofort ab. Also er macht halt direkt das
was n Actionfilm machen möchte, ne?
Und also erstens wird dir dadurch halt sofort die neue
Dynamik klar, du siehst, die beiden sind immer noch ein Team.
Wir fangen jetzt hier nicht wieder von vorne an und es ist
auch schon sauwitzig, weil mirto halt die ganze Zeit in Sorge um
den Familienwagen seiner Frau ist, in dem sie sitzen, ja.
Das ist aber zum Beispiel auch so n guter Snapsecumor, dass der
Wagen die ganze Zeit irgendwie doch.
Kaputt auf den Kratzer rein und er fährt sofort direkt an der
Autobahnabschauung. Wieso fahren die noch mal mit
dem? Weil irgendwie.
Das da saßen sie halt gerade drin.
Das das ist schon passiert, als der Film startet, verrückt, und
das ist auch so soeben. Er meint dann so, Nein, da passt
du nicht durch und Mirto fährt durch eben wagen rechts und
links völlig zerkratzt und er so ah du hattest recht, da passe
ich wirklich nicht durch und auch so witzig, dass die
Polizisten im Revier das Halt per Funk mithören und sofort
anfangen zu wetten wer welcher Wagen da das Rennen macht und
dann? Nee, mirto nee, Oh Ricks fährt
ja, dann setzt du dich auf Ricks, aber es ist das
Familienauto. Ah, ich kenn das Familienauto
nicht, also eben es, es beginnt sehr schnell und sehr sehr
witzig es ja irgendein Auto zerschellt und sie entdecken,
dass das voller Krügerrand Goldmünzen ist.
Ich weiß noch, dass ich als Kind von diesem Film gelernt habe,
dass es Krügerrand gibt und was das ist, das kannte ich vorher
nicht. Ja, es hat auch dann auch noch
ne. Lernkomponente Mitarbeiter Film
ja, aber wie gesagt, wir fangen halt total witzig an.
Die Rede und ich glaub das ist also man, man ist ganz klar
schon mit dem Tonus des Films eigentlich direkt verwandt und
ja, es hält sich auch sehr stark.
Ein Ja also. Der Film fängt mit einem hohen
Tempo und mit sehr viel human und er hält das ziemlich
durchgehend aufrecht. Das stimmt genau, der
Krügerrand. Deutet natürlich auf eine
Diplomaten Verschwörung. Wir haben es mit Rassisten mit
staatlicher Immunität zu tun, die wurden übrigens im ersten
Teil schon wahrscheinlich ungewollt, weil das war nicht
als Franchisebeginn geplant, angeteasert, denn bei dem
Rewatch hab ich gesehen, dass auf dem Kühlschrank in der Küche
der Mertos überall and Apartheid küchenmagnete waren, OK, genau.
OK, also wir haben es diesmal mit Südamerikanern zu tun.
War natürlich zu der Zeit hochaktuelles Thema.
Das Regime bestand noch, war aber schon am Kippeln und ja,
Hollywood brauchte natürlich auch neue Schurken, weil 89
haben die Russen sich ja n bisschen selbst aus der
Geschichte genommen als die großen Antagonisten.
Und Rassist du die natürlich immer wie?
Wie fandest du die Wahl der der Gegner?
Du meinst sozusagen die den den Plot?
Also ja, also ich hab jetzt zum Beispiel die ganze Information
nicht gehabt, so die mit dem mit, mit mit den Real World
parallel. Ich fand es wieder eigentlich
gut so, weil die hier machen die genau wieder dasselbe, der
eigentliche Boss hat ja wieder diesen Handlangram erzählt und
der ist eigentlich viel krasser, ja der ist ja der.
Also keine Ahnung, wenn du dir so ein kaltblütigen Killer
vorstellst, dann ist der das einfach und mit Hitler
Haarschnitt ja ist crazy ne. Und fehlt nur der Bart.
Ja, und dann hast du halt wieder dieses, was du auch im ersten
Teil hattest. Diese dieses Power Duo im Sinne
von, dass ja die Übersicht stehen mit Ricks und ihm und
davon. Daher fand ich das eigentlich
ganz gut so. Also ich fand auch das so als
politisches Statement erstmal sehr stark.
Ich fand auch so, wenn ihn der erste Teil ist, ja sozusagen.
Ein korruptes System. Diesmal steht er einem System
gegenüber, also da findet ja auch eine Verschiebung statt und
vor allem fand ich, dass der Oberdiplomat, ich habe seinen
Namen leider gerade nicht parat, Arjen Arjen Rudd genau, Peter
Forsteed ist seine sein Handlanger mit dem
Hitlerschnitt, und Arjen Rudd ist der Diplomat, der hat mehr
Präsenz, der hat auch mehr Screentime als der General im
ersten Teil, und beide sind absolut furchteinflößend, finde
ich also. Sie sind reich, Sie wollen
Illegalerweise noch reicher werden, sie sind Rassisten, man
hasst sie sofort und hat auch sofort die Legitimation für für
für Ricks, wenn er sie erschießt, ist es OK, es sind
einfach, es sind ganz böse Menschen, das ist völlig in
Ordnung. Was jetzt aber hier noch dazu
kommt, wir haben es jetzt hier gerade auf dem Screen ist
einfach, dass du dich der Immunität von einem Diplomaten,
die schützen dich die ganze Zeit damit ne den ganzen Film mal.
Übrigens, ich bin Diplomat, du kannst nichts machen und sie
können tatsächlich auch nichts machen.
Und dann denkst du dir so, oh mein Gott, was und es ist ja
tatsächlich wirklich so, das hab ich.
Auch mal. Ja, ja, das ist schon.
Weil als ich das zum ersten Mal gehört habe, dass wenn du jetzt
hier also korrigier, mich auch wenn es jetzt irgendwie nicht
stimmen sollte, aber wenn du jetzt, sagen wir mal, du fährst
hier Auto, bist Diplomat und Überfährst einfach mal n
Fahrradfahrer. Dann kann dir nichts passieren,
sozusagen. Du bist tatsächlich geschützt,
was man natürlich dazu sagen muss, wenn wenn so harte
Verdächtigungen im Raum stehen, dann kannst du die schon
ausweisen. So ist es nicht, aber ja nein du
die der diplomatische Schutz ist tatsächlich sehr sehr
weitreichend. Das ist schon verrückt.
Das also, das kann ich vielleicht an der Stelle schon
mal sagen. Ich finde, erstens ist es auch
in diesem Film wieder so, dass der eigentliche Krimiplot.
Wieder so n bisschen von Set Peace zu Set Peace abgehandelt
wird, ohne dass da jetzt ne große Ermittlungsarbeit
stattfinden würde. Es ist so wie wieder wie bei
James Bond oder im ersten Teil, das eine führt schon irgendwie
zum anderen, aber so wahnsinnig viel Krimi ist das eigentlich
nicht und ich was ich fand das so interessant als sie gesagt
haben, ja wir haben diplomatische Immunität.
Und dann hab ich gedacht, OK, wie wie werden sie sie
outsmarten finden Sie einen loopol, können Sie sie irgendwie
aus der Deckung locken, dass die einen Fehler machen oder so?
Nee, sie knallen Sie einfach. Alle ab.
Sie machen den gerade fertig. Und das fand ich n bisschen
Unterkomplex für die Möglichkeit, die in dieser
Ausgangssituation steckte. Ja klar, die hätten das
wahrscheinlich auch ganz anders aufbauen können, aber der Film
auch der der erste Teil und auch jetzt, der will es auch gar
nicht, der geht auch gar nicht so rein, also der gibt ja auch
niemals so den Großen. Ey übrigens, wir machen das
jetzt so, dass wir uns hier treffen und da, wir müssen dann
noch mal die für für für zum Anlocken, haben wir dann noch
unsere Kolleginnen da am Start, die dann gar nicht, die wollen
das auch gar nicht machen. Und wie gesagt, auch beim ersten
und auch beim zweiten, Ich hab das nie hinterfragt, es lief
einfach so, es ist ja klar, geht er jetzt da hin, ja klar ist er
dann im Haupt Revier und zieht da seine Knarre und verprügelt
da nur 6 Leute und schießt dann irgendwie ins Aquarium rein
damit dann das also das passieren so so krasse kranke
Sachen. Aber du hinterfragst.
Ja, das ist so. Ich und ich hab mich jetzt beim
Rewatch gefragt, beide Filme sind nicht so rasend lang, sind
beide unter 2 Stunden, hätte man nicht noch ne Viertelstunde 20
Minuten dazu geben können, um diese Geschichte auch von der
Seite mehr out zu flashen, weißt du um das noch n bisschen besser
zu erzählen und dann hab ich mich wieder gefragt oder ist es
nicht gerade der Charme der Reihe, dass sie das nicht tun,
sondern dass sie immer bei den Figuren bleiben, bei den
Hauptdarstellern, weil das funktioniert schon extrem gut
und wie du es gerade gesagt hast.
Man sieht das und denkt nicht darüber nach.
Man denkt wirklich drüber nach. Ich hab zum Beispiel beide Filme
auch so gesehen, dass ich den ersten Teil und den zweiten mit
24 Abstand gesehen habe, so also also Freitagabend oder
Samstagabend oder so, und es ist n Bruch in der Kategorie ist
einfach so wie die halt diesen Action Movies jetzt herangehen,
aber gleichzeitig geben die sich auch irgendwie so Hand in Hand,
also dadurch es halt auf, dass Ricks in der Familie angekommen
ist. Es fängt an damit, dass beide
wieder im Auto sind und sie super toll verstehen und.
Es funktioniert also, man könnte sich das auch irgendwie
wahrscheinlich hintereinander weg angucken und würde das super
toll finden. Auf jeden Fall so.
Wir haben schon über Leo Gats gesprochen, die beiden erhalten
den Auftrag, einen Zeugen zu schützen.
Leo ist dann der personifizierte Comic Relief in dem Film.
Ja, er hat das erste Mal OK gesagt und dann musste ich
richtig anfangen zu lachen, weil ich ganz vergessen hatte, wie
oft er OK in dem Film sagt und wie wir das früher abgefeiert
haben in OKOKOKOK. Der macht es sehr, sehr gut.
Ja, Joe Peschey ist ne absolute Legende in diesem Film und du
hast es gesagt, ich kannte ihn auch vor allem aus eben
Goodfellers, aus Casino und gerade wenn man die beiden Filme
nebeneinander sieht, ist er n sehr ähnlicher Typ.
Ne er ist in beiden unberechenbar und sehr
gewalttätig und du denkst nicht eine Sekunde an diese Rolle,
wenn du ihn in Lethal Weapon siehst.
Hier ist er halt so n harmloser durchtriebener Trottel, der auch
irgendwie dazugehören will. Und das, finde ich, ist immer ne
Auszeichnung. Wenn du jemanden, der so
ikonische Rollen gespielt hast, woanders siehst und nicht eine
Sekunde an die andere Rollen denkst.
Ich meine, der Typ ist an sich schon sowieso eine Legende, weil
der hat ja dann noch mal in den ganzen Home Alone Film
mitgebracht. So und da hat er ja auch ey, das
ist die Rolle, ist ja auch, Nick hat nichts mit Gudfellers et
cetera zu tun und du denkst dir, also ja, ist schon krass.
Ja, so wie er sich so war, ist einfach großartig.
Finde ich auch. Ich auch wirklich, was ich ganz
spannend fand. Donna blieb seinem Stil treu, er
ließ die Kamera oft einfach laufen und viele von den
Gesprächen, die Diskussionen im Auto, die kleinen Kabeleien, das
war viel improvisiert, weil er eben diese diese spontanen, aber
sehr echten Momente unbedingt in dem Film haben wollte.
Also das war natürlich auch gut, dass er hier mehr Geld hatte,
weil das kostet ja auch, aber ich finde, das macht den Film
auch total aus, also das. Fühlt sich wahnsinnig echt an,
das kann ich ja schon auch mal spoilern, dass Danny Glover, Mel
Gibson und Richard Donner auch tatsächlich Freunde sind, ne,
also so so lange Richard Donner noch lebte, natürlich das, das
ist eine echte Familiendynamik und das zeichnet die Reihe auch
im Weiteren aus, da sind ja immer alle wieder mit dabei,
alle wurden von Richard Donner gemacht, das ist wirklich ein
Familienprojekt, das ist voll süß zu hören, tatsächlich, und
ich glaube auch, dass das jetzt einfach der der zweite Teil ist,
dass es auch einfach n eingespieltes Team ist.
Und da jetzt die sozusagen Baby drehen, einfach weiter und die
soll man einfach machen, hat super gut funktioniert, das ist
ne sehr schöne Dynamik und wenn da halt so n am Set so sich auch
jeder wohlfühlt, dann können auch sehr super tolle Sachen
entstehen, ja. Ja, und man muss es ja noch mal
sagen, das ist ungewöhnlich. Ne, du hast viele Action rein,
also ich glaub langsam hat wieviel Teile 5 glaub ich da ist
jedes Mal n anderer Regisseur am Start ne das das ist wirklich ne
Ausnahme. So, wir kriegen dann einen
typischen Actionfilm Trope der 80er.
Sie sind in einem Hotel und der Hoteltyp, der reinkommt um was
zu essen zu bringen, ist natürlich ein Auftragsmörder.
Er sieht auch mega nach Auftragsmörder aus.
Ey, ist das so super Shady wie er reinkommt und dann gibt es
wieder ne Schießerei und dann gibt es einen Sprung aus dem
Fenster, das ist natürlich so n bisschen n Echo zu dem Sprung
aus dem ersten Teil und auch der Poolszene aus dem ersten Teil,
das reimt sich so n bisschen. Gut, dann sind wir im zweiten
Akt im südafrikanischen Konsulat, und wir haben die
erste Begegnung mit dem Antagonisten Arjen Rott.
Ja, ja, der sagt da eben auch zum ersten Mal, wir haben
diplomatische Immunität und Ricks, Du hast das gerade schon
gesagt, wird dann so ein bisschen zum Störfaktor in
dieser. Ja, sehr bürokratischen
Verbrecherbande, ne. Also das sind ja eben das sind
nicht die Söldner aus dem ersten Teil, die Vietnam in LA
Reinszenieren, sondern eben das sind, das sind Bürokraten, die
machen das vom Schreibtisch aus. Ja, toll.
Sieht man auch ganz schön. Das Konsulat ist in sehr kalten
Tönen gehalten, blau, weiß, Grau, die Männer tragen perfekte
Anzüge, gescheitelte Haare, sehr steril, er hat so ne Art Nazi
Emblem über dem Tisch, ne das sieht so n bisschen aus wie der
Reichsadler und eben dieses Aquarium, das haben böde ja auch
oft im Film, ja. Warum auch immer, Fische werden
immer mit denen kommen, wir mit den.
Bösen und Ricks, der natürlich irgendwie so das personifizierte
Chaos ist, passt da 0 rein. Und wir lernen dann Rika Van der
Haas kennen. Das ist die Sekretärin des
Konsulats. Eine romantische Verbindung
also, man sieht sofort, das wird wohl der Love Interest sein, sie
wird gespielt von petsy kansit, ich glaube, sie hat nicht so
rasend viel gemacht nach dem Film, ich fand sie auch ein
bisschen blass. Ja, es wirkte so ein bisschen,
wieso, aber sie wirkte auch gleich, also wieso?
Ein Outsider aber hat auch, also ich habe gedacht, es ist
irgendwie, weil sie halt auch. Irgendwie in den diplomatischen
Kreisen verkehrt. Ja, sie ist so n bisschen
zwischen den Welten. Ne, sie ist ja auch
Südafrikanerin, aber. Das ist halt irgendwie so.
Ja, also ich fand sie als als Figur n bisschen schwach.
Sie ist auch mega jung gewesen bei den Dreharbeiten, ich glaub
sie ist 19 oder so ne. Was sieht aber schon reifer aus?
Ja, aber ich, das ist so ne auch so ne so ne Paarung wo man sagt
OK also mal gibt es n schon über 30 sie 19.
Stimmt ja, stimmt ja, der war ja auch da schon Ende 30 eigentlich
in den Filmen ne. Genau, er war in der Realität
eher Anfang 30 in den Filmen soll er Ende 30 sein.
Gut, sie soll natürlich auch nicht unter 20 sein.
In dem Film aber er ist es trotzdem.
Irgendwie ein bisschen komisch und ich fand es auch nicht so
dolle, weil wir Ricks ja sehr über den Verlust seiner Frau
kennengelernt haben, in die er so hart verliebt war, dass er
eben Selbstmordgedanken hatte und.
Und sie ist nicht eindrucksvoll genug, finde ich, dass man
denkt, ja, nee, dann beginnt hier n neues Leben für ihn,
dafür ist sie zu blass inszeniert.
Das passiert dann im dritten Teil, und da hat das aber ne
völlig andere Glaubwürdigkeit, finde ich, weil da auch wirklich
ne starke Frauenfigur ihm gegenübergestellt wird.
Hier ist das so n bisschen ach na ja, also man gönnt es ihm
aber. So ist es ja OK, ja, er nimmt
sie dann auch mit zu seinem Wohnwagen.
Genau da haben sie dann noch eine Sexszene und dann wird der
Greifhubschrauber haben. Sie kann aber so
überdimensionierte Angriff. Also mit Kanonen auf Spatzen ist
das auch nicht die Formulierung, sie wollten das wirklich.
Der ist der Secret Held der Szene, ist natürlich der Hund,
der Hund, der ist da da sehr. Wachsam und hilft und.
Stimmt der warnt sie ne genau genau, ja.
Ja, ja, ja, der warnt die und dann geht's halt los.
Rix ist ja nicht, wäre nicht rix, wenn er dem ganzen Ding
entkommt und er schießt, der schießt doch so einen.
Hubschrauber oder runter? Oder runter.
Ne ist ja klar, also mindestens einen muss er runterholen und ja
krass, also sehr witzige Szene ist im Nachhinein aber in dem
Moment guckst du dir das halt an so oh geil okay rix.
Und auch wieder fantastisch inszeniert.
Also natürlich viel zu groß, um irgendwie sinnvoll.
In die Geschichte zu passen aber sieht fantastisch aus.
Ja, man sieht, der Film hatte mehr Geld und er hat das gut
investiert. Ja, war schon ganz cool, so
sagen ja. Genau.
Und dann haben wir die wahrscheinlich berühmteste Szene
der ganzen Reihe Mirto sitzt auf Toilette und stellt kurz vor der
Spülung fest. Da ist eine Bombe drunter.
Genau das ist auch wieder. Also es ist.
Wie nennt man das so? Tragikomödie Ja.
Es ist natürlich n bisschen witzig.
Es ist schon sehr witzig. Aber es ist halt auch n
wahnsinnig guter Moment zwischen den beiden, weil das
Bombenkommando dann ja sagt so, na ja, jetzt hier alle raus und
er so. Nein ich bleib bei meinem
Partner, es kommt überhaupt nicht in Frage und das war n
relativ aufwendig gebautes Set dieser Toilettenszene, das war
auch wirklich sehr eng. Und Richard Donnelly ist Danny
Glover und Mel Gibson da tatsächlich stundenlang in
dieser Position verharren, auch wieder, damit sie echt
interagieren und sich das das nicht anfühlt, als hätten sie
das gerade mal eben kurz gemacht, sondern als wäre da
eben wirklich diese Spannung, diese bedrückende enge und so
weiter und so weiter. Sehr gute Szene also, ist
witzig, aber die die Zusammenarbeit beziehungsweise
wie die sich da halt einfach noch krasser miteinander
verbinden, ist schon auch eine ausschlaggebend.
Ja, es ist wirklich noch mal Ihre Beziehung auf auf ein
nächstes Level gehoben und ich würde sagen aus den 4 Filmen,
die die berühmteste und und auch einer der wichtigsten Szenen.
Gut, es eskaliert weiter. Und zwar sind die
südafrikanischen Killer sauer und schalten jetzt nach und nach
alle Polizisten aus und eine Polizistin ist die stets
fantastische Jeanette Goldstein. Das ist die einzige Frau, die
will in den Pool sprengen und dann explodiert der Pool, die
war in Titanic, die war die Ziehmutter von John Connor in
Terminator 2. Und wo ich sie wirklich sehr
geliebt habe, ist dann Aliens. Hast du Aliens gesehen, die
Fortsetzung? Ich hab das Original gesehen.
OK, in der Fortsetzung treffen Sie ja so auf Marines und sie
ist auch Marine. So ganz krasser Kurzhaarschnitt,
Mega durchtrainiert und sie macht dann halt da so ganz
lässig ein paar Klimmzüge irgendwo ist auch mit einer
riesen Wumme unterwegs und dann kommt so einer von den Marines
und meint so, ey, was bist du schon mal für einen Mann
gehalten worden und sie so wie aus der Pistole geschossen, nee
du. Die muss man einfach lieben.
Genau, also sie töten jetzt drumherum alle Polizisten und
das ist auch so ne Eskalation, die ich n bisschen drüber fand.
Weil diplomatische Immunität hin oder her, das ist n bisschen
drüber und ich meinte ja vorhin, dass dieser Endkampf aus Teil 1
besser in diesen Teil gepasst hätte, weil hier hätten alle
Polizisten drumherum eine verständliche Motivation gehabt
zu sagen, macht das Schwein fertig, auch wenn es moralisch
natürlich immer noch fragwürdig ist.
Aber Na ja, OK, das passiert hier nicht, wir sehen wie sie
alle also so 34 Morde sehen wir ne an den Kollegen.
Ja, wie geht es dann weiter? Ach so, sie schnappen natürlich
auch Ricks, schmeißen ihn mit einer Zwangsjacke ins Wasser,
wir wissen natürlich schon, dass er sich daraus leicht befreien
kann, weil er das anfangs als Witz für die Kollegen gemacht
hat, er. Hat nämlich einen Geheimtrick er
kann seinen Arm auskugeln. Genau, dass man auch drauf hat.
In den späteren Filmen wird das auch noch n paar Mal vorkommen.
Er wird sich noch öfter den Arm auskugeln und es ist natürlich
sozusagen Tschechows. Zwangsjacke wenn du die im
ersten Akt zeigst, da muss sie im Dritten Vorkommen.
Er befreit sich unter Wasser und sieht dann, dass sie vor ihm
schon sein Love Interest umgebracht haben.
Hart, hart, also. Der Typ hat auf jeden Fall, also
er verliebt sich jetzt noch mal. Egal jetzt, ob wir die.
Die Dame jetzt für so wichtig et cetera halten.
Er verliebt sich und was kann noch Schlimmeres.
Die Bricks passieren natürlich, die neue Liebe wird auch
umgebracht. Die Direktamente und jetzt
trifft der Film eine für mich völlig unerklärliche und Sau
schlechte Entscheidung, weil bei der Gelegenheit hat man ihm auch
noch erzählt, dass seine Frau gar keinen Unfall hatte, sondern
dass es diese Südafrikaner waren.
Die Ricks schon Vorteil 1 ausschalten wollten, weil er ja
im Drogendezernat gearbeitet hat und deswegen war das Auto was
seine Frau umgebracht hat, dieser Unfall, der war
eigentlich für ihn bestimmt und warum das also Ricks brauchte
gar keine weitere Motivation um die zu hassen und und das das
ist so, also eben diese Verknüpfung ist völlig Sinn,
hätten sie. Sich auf jeden Fall sparen
können, das hat weil einfach der Mord jetzt an der neuen
Geliebten. Ey und der Tod seiner ganzen
Kollegen. Ich bitte dich, das hätte so
krass. Alles mehr als ausreichend, so
Ricks, fährt zu dem Haus der Südafrikaner.
Das steht so auf Stelzen an einem Hang, dockt seinen seinen
Jeep an. Cooler Wagen.
Sehr cooler Wagen und zieht die Stelzen weg.
Das ganze Haus fällt zusammen wo ich so gedacht hab, also wäre
das ein deutsches Haus, hätte das.
Sicher nicht gehabt, ich weiß. Nicht wie das bei amerikanischen
Neusein ist. Auch so halb glaubwürdig die
Szene. Aus dem fühlt sich das auch so.
Also jetzt doch eigentlich komplett Eskalation, oder?
Das könnte man doch auch. Also direkt hätten die dort auch
direkt schon, also. Ja, und wir?
Wir sind jetzt auch wieder so wie im ersten Teil auch, ist.
Im dritten Akt sind sie keine Polizisten mehr, sie nehmen das
selber in die Hand, da muss man auch keine keine Verstärkung
rufen oder so, das Regeln die selber die Szene wie er das Haus
kaputt macht ist eine der teuersten in dem Film.
Denn das Haus war gar kein Modell.
Sie haben ein echtes Haus dahin gebaut.
Sie haben 1 hin. Gebaut.
Sie haben 1 Hingebaut, nur um es zu zerstören.
Es stand auf massiven Stahlschienen, 7 Kameras finden
es gleichzeitig, weil das konnten sie natürlich nur einmal
machen und dann hat ein spezielles Hydrauliksystem das
Gebäude buchstäblich den Abhang hinuntergezogen, ein Take
$500000,00 Kosten Wow $500000 in damaligem Geld.
OK, Crazy, jetzt muss man sich auch fragen, also war das jetzt.
War das jetzt so wichtig, diese Racheszene, dass er das
Rausragt, das. Sah gut aus auf.
Jeden Fall cool aus, aber also dieses ja, keine Ahnung.
Nach 500000 ist aber auch echt viel ja hier oh.
Ja gut, das war aber noch nicht das Finale.
Du hast es schon gesagt, sie wollen ja mit der Alba warden
abhauen, also das ist ein Frachtschiff, das Duo stürmt das
Schiff der Schmuggler, es kommt zu einem finalen Shootout
zwischen den Containern, was ich ganz interessant finde ist,
obwohl mirto ja der. Der alte Hase, der Anzugträger,
der Familienvater ist, ist die Action natürlich schon im
Wesentlichen bei Ricks, aber Murto legt schon auch immer ganz
ordentlich los. Und wie im ersten Teil ist es
wieder so, dass er den eigentlichen Hauptbösewicht
erschießt, ne mit einem Spruch auf den Lippen irgendwie ihre,
er sagt diplomatische Immunität und Murto ruft, die ist gerade
abgelaufen. Oder Bean revogue.
Genau. Also erstmal sagt er Bean
Revogue. Also genau also da, das finde
ich schon spannend, dass er da auch immer auch in dem Action
Teil durchaus was zu tun hat und jetzt nicht nur der alte Hase.
Hermann hat das auch beim Erstteil natürlich am Ende des
Films dann schon gemerkt, dass dass es irgendwie abgefärbt hat,
wie er gesagt hat. Beide nähern sich da so ein
bisschen auch an, was aber zum Beispiel bei dem Character bei
ihm irgendwie auch mitzuhalten ist.
Irgendwie hat er so mehr Lebensfreude.
Ja, das stimmt. Also am Anfang des Films.
Also ich find den cool, ich find den sehr sehr cool, aber er ist
auch so wie du sagtest so n bisschen ah ich bin jetzt 15.
To old for the shit. Und ja, und wie lange muss ich
das jetzt hier eigentlich so machen?
Ja, in so einem Gefühl, so ne hat er schon eigentlich seine
Pensionierung im Black Row, aber jetzt irgendwie hat er so mal so
n so n ja so noch mal so n Frühling so OK geil und dann
tritt ich immer die Tür ein und dann.
Er Bean revolt und. Knallt ihn ab.
Das ist eben die Annäherung der beiden.
Ne also Ricks hat wieder mehr Lebenswillen und und Mirto hat
genau wie du sagst mehr Spaß am Leben, ne weil er sieht kriegt
da noch mal so ne kleine Energiespritzer.
Ich meine, es ist ja auch bestimmt extrem viel Adrenalin,
so was. Wenn du stell dir mal vor, du
machst das, also das ist ja, was ist für ein Leben so Crazy.
Dann gibt es das finale Duell Ricks gegen Peter Vorstädt ja,
er startet mit einem Messer im Bein und dann, ja, die beiden
schenken sich nichts, das ist auch wieder ne relativ harte
Szene finde ich, weil das da fließt durchaus richtig viel
Blut, ich fand es. Bisschen.
Also so krass hätte ich Peter Vorstedt im Nahkampf nicht
eingeschätzt, muss ich sagen, das war so n bisschen halb
glaubwürdig, die Wucht der Inszenierung trägt das aber
durchaus, finde ich, und im Schlussbild.
Liegt Ricks dann in mertos Armen?
Wir sind uns nicht ganz sicher, ob er das überhaupt überlebt
hat, weil er das auch ursprünglich wieder nicht
überleben sollte, sondern das sollte der Abschluss sein.
Die wollen ihn alle fallen. Sehen, die wollen ihn fallen
sehen, aber wieder hat man sich in letzter Sekunde dagegen
entschieden und er hat das eben überlebt.
Er macht n Witz über Zigaretten, die einen wirklich umbringen.
In dem ersten Skript, das hieß Play Dirty, hatte ich schon
gesagt, hatte Shane Black ein ein wahnsinnig düsteres Drehbuch
geschrieben, in dem die Südafrikaner Ricks fast zu Tode
foltern und er dann eben hier in dieser Szene stirbt.
Warner Brothers wollte aber keinen Toten, sondern einen
Franchise und haben dann eben den abgelehnt.
Sie haben Jeffrey Bome. An Bord geholt als Drehbuchauton
der hatte auch Indiana Jones and The Last Crusade geschrieben,
und der hat eben diesen ganzen Humor reingebracht.
Der hat Leo Gerds reingebracht, und er hatte das Ende
beibehalten, aber Ricks hat eben überlebt.
Ja klar hat er überlebt sonst. Also ich würde jetzt auch, es
wäre schon ein anderer Zweig, den die einfach dann gewählt
hätten, wenn er jetzt doch sterben würde, vor allem nach
dem. Ganzen Kram, den er überlebt.
Ja, und also nach dem ganzen Humor, den der Film dann ja eben
auch hatte. Wir haben ja gar nicht, wir
haben gar nicht über Kondome gesprochen, ne, also die
Werbung, in der die Tochter mitmacht und wie die Kollegen
ihn verarschen, und es ist wirklich sehr viel, sehr viel
Humor in diesem Film. Aber wie schwul er das wegsteckt
oder auch. Also ich hatte das, also das hat
das da so auf den Tisch, auf der hat auf damit oder so gerannt,
der so, der lacht damit ja. Eben.
Er muss ja nicht selber darüber lachen.
Ja, und in einem Film mit so viel Humor Ricks am Ende sterben
zu lassen, ging natürlich überhaupt nicht.
Hab ich auch, also ich, ich erinnere mich kaum, wie das war,
als ich ihn zuerst gesehen hab, aber ich kann mir nicht
vorstellen, dass ich geglaubt hab, dass er da stirbt.
Nee, also das würde sich ja auch wirklich, wie du schon sagst,
man glaubt es ja einfach nicht, man würde das einfach nicht
unter einen Hut bringen können, dass das Ricks irgendwo sterben
sollte. Wie soll das funktionieren?
Welcher war denn jetzt der bessere?
Ich glaube, ich fand den ersten besser.
Ich weiß also, es klingt jetzt voll komisch, aber ich fand
tatsächlich, vor allem, also wir haben ja darüber gesprochen,
dass ich also wahrscheinlich du, auch dieses die des Character
billing und so vom ersten Teil schon unglaublich stark zu
finden und sehen, aber ich fand diese die Bösewichte, die.
Die haben irgendwie so n cooleres Gegenstück gebildet.
Beim ersten Teil, beim zweiten Teil war mir das, die waren
schon gut und das war kühl und et cetera, aber das war auch so
n bisschen so du hast das, ich fand das irgendwie so ja OK die
sind Diplomaten, das war das war irgendwie so n bisschen
halbgaren beim ersten Teil hat man das ja auch schon so wie wie
Lücken die man dann hinweg sieht findet auch beim ersten Teil
statt, aber ich fand die beim zweiten n bisschen größer, das
hat irgendwie wenn man so beide nebeneinander legt.
Davon abgesehen wie gesagt Character Building fand ich den
ersten besser als den zweiten, wobei ich beim zweiten Teil
einen ganz ganz großen Punkt habe.
Und zwar ist es einfach Joe Peshi.
Also ich werde das auf jeden. Fall er kommt dann halt einfach
so mit rein und ich weiß gar nicht, wenn er nicht dabei wäre,
ob das vielleicht schon ein deutlich schlechterer Film wäre.
Nee, der Film braucht ihn, weil die beiden eben so eine andere
Dynamik haben, kann ich mir auch nicht vorstellen, ich, ich würde
auch beginnen, ich würde sagen, der erste ist der bessere Film.
Ich würde aber sagen, der zweite ist vielleicht der
Unterhaltsamere, weil er einfach schneller ist, weil die Action
größer ist, weil er auch mehr Action hat, einfach aber der
also der bessere Film würde ich auch sagen, ist auf jeden Fall
der Erste das. Könnte ich aber auch so
unterschreiben, dass der zweite, also ich denk ich von den
zweiten, von der von dem von dem Unterhaltsameren, also der Part
den der da spielt auch. Mega gut so, aber wenn man die
beide vergleicht, dann ist halt beim ersten einfach viel mehr
drumherum und viel mehr. Du kannst da du findest viel
mehr für den beiden. Kerl ja, das steckt auch
thematisch mehr drin. Ne, Wir hatten ja gesagt, dass
Krise der Männlichkeit diese Vietnam Geschichte, die sich
krasser in der Handlung spiegelt.
Als jetzt der südafrikanische Rassismus das in dem zweiten
Teil tut, der da fehlt, einfach diese diese Subtextebenen.
Ja, aber gleichzeitig, worüber, worüber reden, fällt mir auch
ein, also der hat, der hat auch sehr ikonische Szenen, einfach
der zweite, also ja auch, wie zum Beispiel jetzt mit der
Toilettenbombe und so sehr iconic einfach und so dieser zum
fünften Mal Joe Peshi kann man einfach nicht hassen, kann man
also, der ist ein krasser Typ und.
Und er spielt hier glaub ich spielt er am dritten mit, aber
am vierten nicht. Mehr doch er ist in einem.
Das Problem jetzt will ich halt einfach auch den Dritten sehen,
obwohl ich weiß, der ist jetzt vielleicht nicht so.
Also du meintest ja auch schon, der ist gut, aber der ist jetzt
also man merkt schon so n auf. Jeden Fall ne.
Also die die Reihenfolge der Qualität ist.
Der Erste ist der Beste, dann kommt der zweite, dann kommt der
Dritte, dann kommt der Vierte, die nehmen ab, aber die sind
immer noch, also vor allem der Dritte ist auch in meiner
Erinnerung, aber ich hab ihn auch schon lange nicht mehr
gesehen. Ist auf jeden Fall auch einfach
sehr unterhaltsam. Er ist noch lustiger, er hat
aber nie wieder diese existenzielle Schwere des ersten
oder so. Aber du hast ja vorhin schon
gesagt, der erste war ja auch jetzt nicht wirklich geplant,
dass es dann irgendwie so weitergehen soll.
Deswegen stand der für sich da so alleine, vielleicht war es
sogar ein Überraschungserfolg. Es war definitiv eine.
Überraschung von daher also der Film, wenn es jetzt nur leave
Weapon, es gibt nur den ersten, würden wir jetzt alle vom Dings
sprechen. Ne so wow OK krass super super
toll. Legendenfilm und jetzt ist
daraus natürlich so. N Dings passiert gerade wie 55
Filme, oder? 4 aber aber.
Also ich hab genau ich also Teil 3 ist dann eben hab ich gerade
schon gesagt, noch mehr Action. Übrigens, wir haben es gar nicht
gesagt, also der erste relativ doofer Titel in Deutsch, 2
stahlharte Profis, der zweite hieß auf deutsch Brennpunkt LAOK
kann man machen finde ich. Der Dritte ist dann Brennpunkt
LA. Die Profis sind zurück, da geht
es um einen Ex Cop, der beschlagnahmte Panzerfäuste und
panzerbrechende Munition klaut, also es geht um Verrat in den
eigenen Reihen. Wir kriegen Rene Russo dazu, die
wird dann eben n ernstzunehmender Love Interest
für Rick, sie ist auch so n bisschen die weibliche Version
von ihm, sie ist auch super taff, sie ist kampferprobt, es
gibt da ne berühmte Szene in der sie sich gegenseitig ihre ganzen
Narben zeigen. Auch sehr charmant.
Also ich würde sagen, nach der Toilettenbombe die
zweitbekannteste Szene aus dem Franchise 1998, gab es dann
Lethal Weapon 42 Profis räumen auf inzwischen war das Kino
natürlich n anderes, der vierte Teil war so n bisschen der
Versuch die die beiden inzwischen relativ alten Figuren
in die Gegenwart zu retten, da geht es um Menschenschmuggel aus
China und die Machenschaften der chinesischen Triaden.
Das war das Hollywood Debüt von Jet Lee.
Der hat dort mitgespielt und auch richtig krass, also da gibt
es so Produktionsnotizen wie die haben ihn gebeten
Kampfbewegungen langsamer zu machen, weil die Kameras da
nicht mithalten konnten. So ne der Film thematisiert dann
das Altern noch mal ganz speziell, weil die beiden gegen
Jet Lee Halt auch wirklich ziemlich alt aussehen.
Und wir kriegen zu Rene Russo und Joe Peshi noch Chris Rock
dazu als Schwiegersohn. Und dann wird das Ensemble,
finde ich, aber auch n bisschen groß so.
Also der Vierte ist der schwächste der Reihe, immer noch
seh sehbar würde ich sagen. Aber na ja, wenn man die Reihe
als Ganzes betrachtet, dann ergibt sich ne klare
psychologische Entwicklung bei Ricks.
In Teil 1 will er sterben, in Teil 2 lernt er zu leben und hat
plötzlich so n Rachefokus. Also das ist sozusagen seine
Transitionsphase in Teil 3 findet er die Partnerin auf
Augenhöhe, er wird integriert und in Teil 4 wird er dann auch
Vater. Und damit domestiziert.
Ja, also da ist er dann wirklich angekommen in der Gesellschaft,
so in allen 4 Teilen, das hatten wir schon gesagt, hat immer
Richard Donnell geführt, dass die Regie geführt, das war seine
Reihe, und er hatte, was wir vorhin gesagt hatten, dass er
die Kamera oft einfach laufen lief, um authentische Szenen zu
bekommen, das hat er durchgezogen bis zum vierten
Teil, der hatte eine sogenannte Family First Politik am Projekt,
das heißt, es gab oft sehr gutes Mittagessen.
Er hatte, wie auch bei Superman hatten wir das ja auch, dass er
den Leuten Streiche gespielt hat, einfach um die Atmosphäre
aufzulockern und so. Und ich finde, das merkt man
dieser Reihe total an, das ist ihre große Stärke, aber eben
dann über die Zeit auch ihre Schwäche, dass sie so so sehr
Family ist, das Halt die Krimiplots immer weiter in den
Hintergrund treten. Seit 2017 hat Donna dann an
einem fünften Liesl Weapon gearbeitet, bis er wie gesagt
dann starb 2021 und daraufhin kündigte Mel Gibson an, Richard
Donna zu ehren teil 5 mit sich selbst in der Hauptrolle und als
Regisseur zu realisieren. Und das hab ich erst für nen
Gerücht gehalten, hab dann aber noch mal nachgelesen und
tatsächlich, die Dreharbeiten beginnen Ende des Jahres 2026.
Arbeitstitel Noch von Richard Donner ist Lisa Finally.
Der soll aber nicht ins Kino kommen, sondern direkt zu HBO
Maxx ich bin. Gespannt also ich fand die
ersten Teile, also ich es wirkt so als wär es ne coole Serie,
einfach von von von ich hab die Blu Ray Box 3 und 4 liegen
sozusagen zu Hause schon bereit, es wird auch Safe noch das
Wochenende kommen wo ich sage jetzt ist diese Weapon Zeit,
dann guckt mich wahrscheinlich auch direkt hintereinander
einfach 3 und 4 an. Es eilt aber nicht so.
Nee, also. Also es hat jetzt schon so.
Ich hatte wie gesagt vor paar Wochen beide angeschaut und man
hat dann auch so n bisschen man ist n bisschen gesättigt und ich
weiß nicht wie du das findest, aber ich find es dann auch immer
so schwer Sachen dann sich irgendwie reinzuzwingen und dann
gehst du halt irgendwie auch sehr uncool ran und du siehst
auch viele Sachen nicht, die wir sonst auch zum Beispiel
besprechen und das ist wär mir zu schade, weil ich meine.
Es gibt viel, viel schlechtere. Auf jeden Fall.
Cop Filme und die beiden, also die beiden Teile, die ich jetzt
gesehen habe 1 und 2 find ich schon, also auf 1 vor allem auf
jeden Fall sehr sehr nice. Deswegen zieh ich mir das immer
rein, wenn es dann soweit ist. Ja, also es sind 2 starke Teile.
Teil 3 hab ich noch ein paar Mal gesehen, Teil 4 hab ich nur im
Kino gesehen und dann nie wieder.
Von daher freu ich mich aber auch schon die irgendwann noch
mal zu sehen. Aber genau wie bei dir kannst
ruhig noch ein bisschen warten, der Zeitpunkt wird kommen.
So was wollen wir aber nächste Woche.
Besprechen genau das sollte es jetzt hier erst mal sein mit
lieslow Web in 1 und 2. Das waren deine Pics.
Wir sind wie gesagt auch offen für Hörerwünsche, aber da wir im
Moment noch keinen haben, bin ich wieder dran und ich dachte
wir schauen mal in einem Genre rein, in dem ich mich eigentlich
gar nicht auskenne und dass ich. Auch gar nicht es.
Es liegt mir gar nicht so, aber ich dachte, wir, wir müssen uns
ja hier mal ein bisschen breiter aufstellen und deswegen sprechen
wir über Enter the Dragon. Enter the Dragon.
Mit Bruce Lee kann. Man schon auf jeden Fall machen
ist ganz witzig, weil ich hab jetzt auch vor nicht so langer
Zeit Dings geschaut, der von Van Damme.
Welcher es gibt? Eigentlich nur diesen einen
krassen Bloodsport bloodsport OK, hab bloodspot gesehen.
Und da hab ich auch gemerkt, das ist einfach voll erfrischend,
weil die Filme sind ja also runtergebrochen sind.
Ja, also sind schon sehr einfach geschrieben.
Ja, ohne jetzt jemand auf den Schlips zu treten, aber die
machen halt dieses Martial Arts Part spielt ja natürlich ne
große Rolle in dem Film und es ist einfach n anderer Art
anderer Art. Zuschauen ist ganz anders bei
solchen Filmen und das Macht auch irgendwo Spaß, also wenn
man halt vor allem auch irgendwie so bei mir ist es.
Definitiv so, weil ich aus meine Familie hatte auch so ne
Sportschule hier in in Berlin. Also ich hab auch Kampfsport
gemacht und irgendwann guckst du dir natürlich auch dann andere
Künstler Meister an und dann denkst du dir so OK, die können
das schon sehr krass also auch Frau alles klar Frau während des
Films ist es nicht immer dasselbe wie in Realität, aber
trotzdem siehst du halt den Hut davor und Bruce die ist ja auch
so ne so ne. Sehr große Figur, die für etwas
steht, vor allem mit seiner Philosophie, sehr viele
Motivation, Speeches von ihm oder auch einfach so
irgendwelche Zitate ist schon ist schon n cooler Dude so.
Ja, also ich bin ich bin auch gespannt.
Ja ich, wir hatten ja jetzt n paar Filme wo wirklich sehr viel
drin steckte, mal sehen ob das in Inter The Dragon auch der
Fall ist. War Bruce Lee für dich dann auch
so n Vorbild oder jemanden, den du dir angeschaut hast, als du
Kampfsport gemacht hast? Was hast du denn gemacht?
Ich hab Kyom Shing Kai Karate heißt das, das hat mir einfach
mein Onkel damals gemacht und der hat das sozusagen auch hier
gelehrt in Berlin, das hat so voll Kontakt Sport, und das war
schon sehr hart, weil wir auch als Jugendliche immer in, also
es gab nicht so viele Jugendliche, die das gemacht
haben, und wir haben halt immer mit den Erwachsenen trainiert.
Also ich würde zum Beispiel meinen Sohn nicht so gerne diese
diese da hinschicken, weil es ist schon sehr, sehr, sehr hart
gewesen, aber gleichzeitig was halt Kampfsport immer
beinhaltet, ist den Respekt gegenüber Respekt zum Dojo
selber, also sprich zum Sportraum selber, Respekt zum
Trainingspartner, Respekt auch, dass du, wenn du Kampfsport
kannst, das auch dementsprechend auch nicht im echten Leben
irgendwie so mit so einer Brust und so, ja wer will hier was auf
die auf auf die Mütze haben, sondern.
Du weißt es schon sehr gut einzusetzen und Bruce Lee ist
halt so ne schillernde Figur gewesen.
Ich weiß jetzt nicht, ob ich ihn so als mein Hero irgendwie
betiteln würde, wahrscheinlich eher nicht so, weil wie gesagt
nur auch nicht so viel. Also ich kenn n paar Filme von
ihnen aber auch nicht mehr und diese Motivation speeches aber
was ich immer sehr cool fand ist vorbei, Martial Arts filmen
wirklich da. Als jemand, der das auch gemacht
hat. Du siehst halt, was dahinter
steckt und wieviel Training das einfach sollte.
Also wenn man zum Beispiel keine Ahnung, ich weiß ja von dir,
dass du auch sehr viel gelaufen bist, immer noch läufst, das
weiß ich jetzt nicht, aber du bist ja sehr viel gelaufen, wenn
du jetzt an jemanden siehst, der sagt, du steh jeden morgen auf
und lauf meine 10 Kilometer, dann denkst du, dann siehst du
eigentlich nicht nur. Okay wow, du bist fit und dann
denkst du dir so, ey, weißt du, wie viele innere Schweinehunde
der eigentlich besiegt, bis der auf der Bahn ist und läufst und
dann ziehst du halt den Hood da vor.
Ja, da werden wir beim Marathon Mann drüber reden.
Ja, ist auch n sehr krasser Film, ja.
Cool also, dann freu ich mich, dann hast du ja doch ne sehr
spezielle Perspektive. Ja so n Film und ja nächste
Woche Samstag, wie heißt der eigentlich auf der der Mann mit
der Todeskralle heißt der ne ich.
Glaub ich wie gesagt mit deutschen mal so.
Ich weiß gar nicht warum wir das machen.
Wir sollten aufhören. Also ich kann es auch verstehen,
in den 80er 19 war es vielleicht irgendwie wichtig, aber
heutzutage wird es heutzutage eigentlich schon immer noch
gemacht. Ja, Na klar, warum?
Ja, weil wir dämliche deutsche Titel lieben, keine Ahnung.
Wir sollten damit aufhören. Wie machen wir es wohl ne online
Petition dagegen? Der Mann mit der Todeskrelle ist
ja noch halbwegs verträglich. Ich meine, es klingt schon cool,
aber ich find, das sorgt immer so für manchmal, sagt dann zu
mir Samuel, ich sag dann ey, hast du die der Mann mit der
Todesgralle gesehen und denkst du so, welcher Film ist denn
das? Ja Enter the Dragon Ach so, ja
klar. Also es ist ein bisschen
unnötig, also heutzutage, vor allem, aber ja, ich kann es auch
irgendwo verstehen, weil ich glaube, marketingtechnisch macht
das Sinn, weil ist nicht jeder irgendwie so, dass er sagt, ich
kann mit Anglizismen sehr gut. Oder?
Nee, vor allem in den Siebzigern nicht.
Vor allem in den Siebzigern nicht.
Von daher, wir hören uns nächste Woche.
Gut, bis dahin trainieren wir im Dowdrow.
Okay gut macht es gut, Leute. Ciao, ciao, ciao.
Was?